中国意象油画对中国传统绘画的借鉴更重要的体现在精神方面。它合理地结合中国传统绘画写意性的表现语言，将印象派的光、色等元素融入其中，并吸收了现代绘画中的抽象形式和传统文人画的“天人合一”的意象审美，使作品中呈现出情景交融、虚实相生的形象，同时也包括了作者诱发和开拓的审美想象空间。

在创作观念上，意象油画同样追求的是“随物宛转”、“与心徘徊”。就创作主题而言，不是局限于一时一地的形象再现，而是提炼、综合对审美客体的印象与感悟。它不仅指在直觉感性中把握理性经验的创作过程，而且指以意构境、造型、生色、抒写四个方面中任何一种或几种组合的视觉特征。意象油画作为西方语言本土化的一个最大最重要的文化特征，是它的文化身份和文化歸属命题。它们最大的区别在于意象油画最大程度地渗入和包蕴了中华民族的人文气质与文化心理。因此，尽管意象油画的边界十分宽泛，但它的内核非常鲜明——中国人的文化性和文化性的中国特征，即作品怎样透现和凸显中国人的文化观念、人格境界和品味格调。

在技法层面上，意象油画融入了中国传统绘画的笔墨韵味，将“气韵生动”作为作品的重要标准。在调和剂的运用上借鉴了中国画用水的浓淡干湿、水墨交融的技巧，能产生意想不到的偶然效果，有虚实相生的视觉享受和浑然天成之美感；从具体的技巧角度上讲，油画的笔触表现力更强，笔法更为丰富多彩。……