刘向娟

“走向二十一世纪的艺术，会在人与人、人与社会、人与自然、人与科学技术、州与州及人种与人种的接触、交往、误会与冲突中显示出其最强有力的生命力。”——陈箴

名为“不用去纽约巴黎，生活同样国际化”的陈箴作品展是今年上海外滩美术馆（RAM） 庆祝建馆五周年的重头大展。正如该馆馆长拉瑞斯？弗洛乔（Larys Frogier）所说：“这次展览并非一个大而全的回顾展，而是选取艺术家几件具有代表性的重要作品向观众展示。” 那极具视觉震撼力的《早产》、最能代表艺术家创作精髓的《日咒》，以及由其夫人徐敏女士从陈箴“未实现”的手稿草图中精选而出的24幅手稿，还有用影像和文献形式呈现的《上海社会调查》系列，足以让观众真切地触探到已经离场的陈箴，对生养他的这座城的回归、沉思，对整个东西方文化的错愕、忧虑。与陈箴同属一个时代背景，又与之相识并合作过的旅法独立策展人侯瀚如这次所选的作品，精准地把握了艺术家、作品、展场、空间这些要素相互之间的关系，使陈箴的核心创作理念“融超经验”在外滩美术馆的特定空间中得到充分阐释。

日常生活与现代性

1999年，陈箴受丹麦的路易斯安那现代艺术博物馆邀请，为之创作《早产》。几百只废弃的自行车内胎交叠缠绕，被编织成几十米长的怪异生物体，车胎外面爬满了密密麻麻，成百上千只玩具汽车小模型，它们都被黑色丙烯颜料统一喷涂覆盖。生物体前端，几十辆自行车的残破金属框架零件被折叠积压，堆积成一个巨大的头部。……