赵子龙

幽浮香NO.3 80×40cm 纸本设色2015

幽浮香NO.2 80×40cm 纸本设色 2015

一直以来，李嘉儒都致力于用工笔水墨的方式营造一种暧昧、朦胧、冷艳的女性场景，许多第一眼见到李嘉儒作品的人都会因为这种唯美、轻盈的情调和精致的笔墨而心生喜欢。然而，大多数人止于这种表面的审美愉悦感便已满足，从而将他规定为一个传统工笔画家。实际上，并不是所有的工笔都是“传统”，正如并不是所有的写实绘画都是“古典”一样;工笔只是一种大家熟悉的技术手段，用这种传统的技术，照样可以做“不传统”的事情。李嘉儒就是这样一个有意思的案例，他画的是工笔的样子，但想的却不仅仅是工笔的事情。许多人能够看出他的不同，但即便将其称为“新工笔”以区别他与画院那些根正苗红的工笔画，仍然不能体现出关键之处。

即使在工笔的价值范畴内，李嘉儒仍然做得很好。生长于山西的李嘉儒虽然个性活跃，但可以看出内心朴实、稳重，而且有中国人熟悉的自我约束和道德规范，这些品质在他为人处事上可见一斑。具体到绘画中，他从不借传统文化的名义将自己引向玄虚和神化，不刻意追求观念化，而是始终落实到绘画技术上。他曾在创作的过程中让我看他对人物头发的描绘，的确精工细笔，一丝不苟，不以平涂草草了事。由此可见，他并未忽略、回避工笔绘画中独有的价值：在时间中最大限度将自身体验注入绘画语言——这是工笔绘画对艺术语言体系的巨大贡献，也是崇尚理性、现代性的西方世界一直偏爱中国古典思想的重要原因。……