李笑莹

生存的最基本元素是什么？空气、水、食物。

将“生存”转变为“生活”的元素有什么？不同的人会有不同的答案。

不能回避的，“音乐”必然是大多数人给出的一个答案。

而在众多类型的音乐之中，我想说，

我偏爱摇滚，会有多少人举手表示和我一样呢？

摇滚让我颓废也让我振作，摇滚让我迷惘也让我坚定；

摇滚之于我，是上天赐予的一本无字天书，

我用耳朵来匍匐前进于书页之上，

留下心灵的痕迹……

最终的最终，时间让那本书灰飞烟灭，

却让音乐进入我身体的每个细胞，

摇滚成为此生中最重最深的毒药，侵入血肉甚至骨髓！

生存的最基本元素是什么？空气、水、食物。

将“生存”转变为“生活”的元素有什么？不同的人会有不同的答案。

不能回避的，“音乐”必然是大多数人给出的一个答案。

而在众多类型的音乐之中，我想说，我偏爱摇滚，会有多少人举手表示和我一样呢？

摇滚让我颓废也让我振作，摇滚让我迷惘也让我坚定；摇滚之于我，是上天赐予的一本无字天书，我用耳朵来匍匐前进于书页之上，留下心灵的痕迹……

最终的最终，时间让那本书灰飞烟灭，却让音乐进入我身体的每个细胞，摇滚成为此生中最重最深的毒药，侵入血肉甚至骨髓！

对于关心武汉原创音乐的朋友来说，“余永黎”三个字就是一个“特殊的品牌”。余永黎曾经也是摇滚青年，他对于音乐的认识可以追溯到1989年，初中刚刚毕业就能讲一口流行的英语，同时受母亲的影响就跟着听一些西方流行的舞曲联播音乐。记得当年是从中央人民广播电台的——金色话筒海外音乐栏目开始听起，最开始听的就是Micheal Jackson 的《BAD》这首歌，当时还以为这些音乐就属于“摇滚”。

2007年5月6日、7日在汉阳琴台龟北路3号，没有任何商家赞助的情况下，首界“爱与和平”音乐节在武汉横空出世，吸引了武汉市各大主流媒体的关注，参与人数达到5000人以上；2008年12月21、22日汉口龙王庙沿江路1号成功举办第二界“爱与和平”音乐节，武汉市各大主流媒体及新浪等知名网站均报道此项活动，参与人数达10000多人，现在音乐节以成为武汉娱乐、音乐的一张名片，仿佛只是转眼之间，“爱与和平”音乐节即将迎来自己8岁的生日，音乐节同余永黎自己的孩子一般，他正在为这个孩子操办着一个音乐生日party……

人类历史上第一个音乐节是伍德斯托克音乐节（WOODSTOCK），它的精神就是倡导和平、友爱。你知道迈克尔·杰克逊正是因为倡导世界和平从而改变了种族歧视！因此我创办了“爱与和平®音乐节”！我希望通过这个舞台去传播大爱，倡导和平，散发正能量，从而让音乐与人之间产生更多共鸣，让世界变得更美好！

BOSS：首先请您给我们介绍一下您音乐方面的经历吧！

余永黎：1994底加入武汉最早的地下乐队“THE COMRADES”，后组建“肥皂”乐队；2000创办武汉摇滚网WHROCK.COM，开始推广武汉本土原创音乐；2007至今创办爱与和平®音乐节；2008及2012 应瑞典博朗厄市政府邀请两次赴瑞出席瑞典“和平与爱”音乐节，与国外音乐机构建立长期合作关系，搭建武汉本土音乐与国外音乐的交流桥梁；2009 深度参与为期十天的“德中同行·武汉站”大型文化交流活动，与德方艺术总监共同策划活动期间国际流行音乐舞台的演出，带领武汉本土音乐团队与德国艺术家同台演出交流。

BOSS：“爱与和平®”这个音乐品牌创立的缘由是什么？

余永黎：人类历史上第一个音乐节是伍德斯托克音乐节（WOODSTOCK），它的精神就是倡导和平、友爱。你知道迈克尔·杰克逊正是因为倡导世界和平从而改变了种族歧视！因此我创办了“爱与和平®音乐节”！我希望通过这个舞台去传播大爱，倡导和平，散发正能量，从而让音乐与人之间产生更多共鸣，让世界变得更美好！

BOSS：您希望通过“爱与和平®”这个音乐品牌给大家带去的是什么？

余永黎：当然是带去更多更好的音乐原创作品，并且在音乐作品中传达一些精神，这里面有感悟、有爱、有向往、有鼓励、有激情、也有温暖等等。

BOSS：对您来说，音乐的意义在于什么？

余永黎：音乐是我生活中的一个重要组成部分，已经融于血液，音乐几乎成为了我的全部！

BOSS：武汉这个城市对您的音乐有着怎么样的影响？

余永黎：武汉是我出生和成长的地方，是一个现代化的大都市。这里江河汇聚、繁华似锦，也拥有城市最大湖泊，风景秀丽。我所有的一切都是这里带来的，何况是音乐（笑）。

BOSS：您希望自己的音乐给大家带去怎么样的影响吗？

余永黎：纠正一下，不是我自己的音乐，是来自我们身边的优秀原创音乐！应该说，我希望我创办的音乐节是一个很好的音乐艺术推广平台，让优秀音乐人在舞台上得到展示与观众的掌声，从而传达我们每个音乐人所要表达的情感和精神。我个人来说，也希望通过这个平台结识更多志同道合的朋友，大家一起进行交流和开展合作。

BOSS：您了解的武汉的音乐圈是一个怎么样的现状？

余永黎：年轻的乐手和歌手都表现出了非常不错的潜质，整体音乐风格日趋多样化。虽然目前和北京、上海这样的一线城市相比还有差距，但我相信在不久的将来，武汉将成为华中地区最大的文化艺术交流中心。

有这样一个武汉本土的原创音乐品牌，创办一年便吸引了北京中视时代传媒的投资重组。这个音乐品牌策划主办了以MUSIC LIVE为名的旗下品牌系列活动，坚持每场活动都必须达到最热阵容、最强声线、最高制作、最广宣传，独家定制，不遗余力，将独特进行到底——这就是“城市现场”。“城市现场”创办于2012年，它以城市为承载，青春群体为受众，乐队演出为表演形式，互联网平台为主要传播途径，每期制定不同的主题，邀请适合本次主题的艺人，以“音乐畅想+主题叙述”的演绎方式来呈现演出，不同于传统的演出模式，可以说，“城市现场”将文化概念植入音乐演出中。

这样一个年轻而蓬勃的音乐品牌，是由一个八零后的“武汉土著”青年一手创办的。他叫程思，他带领着一群爱音乐的年轻人，向着每一个“城市现场”进发：“有你的地方就是城市，有音乐的地方就是现场！”

现在大家不免压力、浮躁，可以享受音乐本身就足够伟大了，无论是玩音乐的人还是听音乐的人可以通过这件事感受到伟大，感受到单纯的快乐。

BOSS：首先请您给我们介绍一下您音乐方面的经历吧！

程思：自幼学习钢琴，上大学那会玩乐队的人也非常多，大小比赛也很多，当年在学校我是文艺部长，2002年在学校成立了自己第一支乐队叫“02L8”，配置不齐，一年就解散了！

2003年的时候从组乐队，改名叫“深海乐团”，集合了不少现在圈内好友，有现在海岸线乐队的吉他薛刚，好声音的音乐督导邱昊，方向乐队的鼓手小飞，他们当年都是深海乐团的成员！2008年的时候，加入了天空乐队担任键盘手，然后邀请了魏巡担当主唱！然后大概在2011年左右的时间由于工作需求离队开始创业。

BOSS：创立“城市现场”这样一个音乐品牌是源于怎么样的初衷？

程思：大概从2003年开始，我有幸第一次作为节目音效去电视台录制节目，当时也就是在嘉宾说话的时候弹弹音乐，慢慢变开始从事节目音乐包装及现场音效这块的工作！这个行业比较特殊，音效把握着整个节目的节奏，必须对节目及主持人充分了解才能担当，可以说是一个不出镜，只出声的场外主持。

在差不多10年的工作中参与了全国各大节目的制作，快男、超女、加油好男儿、我型我秀等等！在这个过程中我看到了很多湖北媒体与湖南、上海、北京这些强势媒体在操作与运营上的差异。

当我2010年的时候以正式编制进入电视台工作后，体会到了很多体制内的难处！好的节目选题得不到领导的重视，层层繁琐的审批制度，好的制作人才又由于没有编制担当不了节目的核心决赛，无法发挥作用！

于是在2011年我决定带着这帮有能力、有思想、没编制的孩子们从台里解脱出来自己创业。

音乐是我骨子里的精神寄托，我了解它也热爱它、我们花了一年的时间筹备城市现场，在2012年的时候成立创办了它。

BOSS：你所规划的、期望的“城市现场”的音乐道路的发展是怎么样？

程思：首先，其实武汉是一座音乐文化非常丰富的城市，热爱音乐并一直坚持去做这件事的人才很多，而在这片土壤下发出对音乐渴求的声音也不绝于耳，但无论对所谓小众还是大众来说大家能够接触到不同形态的纯正音乐的平台却并不算完善。

而在这样一个状况下，坚持挖掘音乐力量、让音乐走进现场、用音乐活化市场的“城市现场”也承载了这样一个使命。

BOSS：希望“城市现场”这个音乐平台为武汉本土的音乐圈带来怎样的助益？

程思：简单来说就是希望“城市现场”通过音乐这件事让人快乐。

现在大家不免压力、浮躁，可以享受音乐本身就足够伟大了，无论是玩音乐的人还是听音乐的人可以通过这件事感受到伟大，感受到单纯的快乐。

BOSS：你希望“城市现场”给人们带去的是什么？

程思：就是必须的事情，和空气、水一样，让我安心和快乐的存在。

BOSS：对于你来说音乐有着怎么样的意义？

程思：对我来说，音乐是传播力量的最好方式。

因为单纯地热爱音乐，希望可以集合自己身边所有的音乐力量做纯正的从武汉这座城市出发的音乐厂牌，用音乐去传播正能量，让更多的听众在社会无形的压力下得到放松，在无聊的生活中找到快乐的方式。

BOSS：您了解的武汉的音乐圈是一个怎么样的现状？

程思：武汉的音乐圈正朝着好的方向不断发展着，越来越多的年轻人迈入了追逐音乐梦想的道路，而作为前辈的我们，最希望做的事情就是为他们搭建舞台，让他们拥有展现自我的机会，也能将他们创作的好音乐分享给热爱音乐的年轻人。

“这个世界噪音太多，我们想做的只是好听的音乐，我们喜欢的音乐！”

“DISH”这个名字其实没有很深的含义，仅仅是一个名字，代表了这4个人的乐队，一个让你听一次就忘不了的乐队——2007年3月10日，4个热爱英式摇滚的大学生走到了一起，DISH（碟型卫星天线）就这样诞生了。对于乐队的每个成员来说，DISH并不是他们与乐队形式的第一次亲密接触，他们乐队生涯更是可以追溯到他们的初高中时代。主唱胡波的歌手历程算来也有八九年之久，他不仅是个好的歌手，还拥有惊人的创造才华。吉他手邱昊，他有自己的流行风格乐队。除了在乐队里担任吉他手，他更是一个善于幕后，做后期制作的人才。目前，他也在电视台参与几档节目的后期制作。张君声和盛雄轩，是都是作曲专业的同学。他们因为共同的理念和价值观走到一起，几年来一直互相扶持，坚持共同创作。除了才华，他们都拥有非常专业的知识和技能。更可取的是，他们具备最为认真的音乐态度——“执着”一直是乐队几个成员的核心凝聚点。

可能在我们这个年纪已经没有那么多梦想了，只要能好好的出我们满意的唱片，能做我们自己喜欢的演出就好。

BOSS：最初成立乐队的初衷是什么？

DISH：这同样是很久没有回答的问题了，不掩饰的说，和每个乐队一样，想成为摇滚明星。

BOSS：为什么给乐队起这个名字？

DISH：这个是一个很久都没有回答的问题了，翻译过来就是卫星天线，我们都觉得这是个很酷的东西。如果说要说一个意义的话，就是通过卫星天线能跟全世界的音乐进行交流吧。

BOSS：乐队整体的音乐梦想是什么？而每个人又有怎么样的音乐梦想呢？

DISH：可能在我们这个年纪已经没有那么多梦想了，只要能好好的出我们满意的唱片，能做我们自己喜欢的演出就好。

BOSS：自我评价一下，觉得在武汉的音乐圈中，自己的乐队处在一个怎么样的地位？

DISH：我们停止演出有3年了，这3年我们都有各自的事情在做。但是今年会发自己的EP了。可能武汉的乐队我们基本都能互相认识，要说地位的话，我觉得大家都一样吧，都是爱好摇滚乐的年轻人。

BOSS：你们了解的武汉的音乐圈是一个怎么样的状态？

DISH：武汉的乐队圈目前发展不是太好，很多乐队刚做起来一点就因为工作解散了，我们自己也碰到过很多困难。我觉得这是全国共同的问题，摇滚乐需要市场来培育，相信以后会更好。音乐圈就不太清楚了，这个概念有点太大。

如果说很多人对乐队的印象停留在充满雄性荷尔蒙的概念上，那么MR.Know All乐队来到大家面前演出的时候应该会给人带去不一样的感觉。MR.Know All乐队是一个从学生乐队蜕变而来的乐队，正因为他们年轻，所以整个乐队还在不断成长、每个乐队成员也在不断地磨练自己。

2010年的夏天，乐队创立；从这个时候开始直到2012年的冬天，乐队经历了几次人员的调整、更换，有退出也有加入，终于定名为“MR.Know All”。2012年本是传说中世界末日的一年——当然，世界末日没有来，而我们大可借着这个说法，让自己在2013年宛如新生般重新出发，MR.Know All乐队也是这样。2013年是乐队比较活跃的一年。五月的草莓音乐节、六月的泛海音乐节以及各种小型演出，舞台上都有他们活跃的身影，这样的演出经历也让乐队进一步走向成熟。2014年，乐队成员再次调整，最终确定了主唱余美娜、键盘杜康、贝斯智星、鼓手子祺、吉他小虎的组合——至此，MR.Know All阵容稳定了，那么，也就不用等待了，MR.Know All开始ROCK！

我只能说我们乐队还有很长的路要走，还要更加努力。

BOSS：最初成立乐队的初衷是什么？

MR.Know All：所有人成立乐队的初衷都一样吧，就是因为喜欢音乐啊。

BOSS：为什么给乐队起这个名字？

MR.Know All：起初乐队叫十万个为什么，英文就叫MR.Know All 当时就想着取什么名字别人都要问为什么要取这个名字，那就叫十万个为什么咯，后来觉得叫百晓生比较洋气一点，就换了百晓生 英文名字还是没有变，这个名字也是希望在音乐的领域里面我们的乐队能无所不知，什么风格都可以，当然只是一个美好的愿望。

BOSS：乐队整体的音乐梦想是什么？而每个人又有怎么样的音乐梦想呢？

MR.Know All：乐队的梦想就是希望能出自己的专辑，然后到处巡演，每个队员都在为这个目标努力，只有大家的目标一致，才能做出成绩嘛。

BOSS：自我评价一下，觉得目前在武汉的音乐圈中，自己的乐队处在一个怎么样的地位？

MR.Know All：武汉音乐圈是个藏龙卧虎的地方，有很多厉害的人物，乐队。我只能说我们乐队还有很长的路要走，还要更加努力。

BOSS：对你们来说，觉得音乐给你们所带来的最大的收获、或者说是成就是什么？

MR.Know All：音乐给我们带来最大的收获，应该是认识了这群做音乐的小伙伴，大家能够一起做自己喜欢的事情。

BOSS：你们所了解的武汉的音乐圈现在是一个怎么样的现状？

MR.Know All：武汉的圈子氛围其实是很好的，有很多各种各样很厉害的乐队，也有很多热爱音乐的朋友，我觉得目前武汉最缺少的是给这些乐队或者音乐人展示的平台，武汉的文化产业的发展还是略有不足 。

Let’s Rock，Shake Your Ears

“我就是爱音乐，别叫我停下来”——让音乐随身，带着一颗律动的心和一双随时饥渴的耳朵，必须要给它们配上传播好音乐的各种“装备”。带着这些音乐小配件，让自己热爱的旋律围绕身边，你能看到的我，肯定是个与众不同的音符！

喜欢音乐的人万万千，但是要达到热爱的程度，还是有那么些差距，而音乐的世界就是那么海纳百川，它给我们打开了另一个宽广无垠的世界，无差别地接纳每个人。此次专题的策划和采访如同一个发现之旅，让人认识那些根植于本土的音乐、音乐人，也让人了解到那些默默支持着音乐的各个方面。老友记酒吧有着武汉高质量的音乐live，感谢他们提供本次拍摄场地，以及对拍摄给予的帮助；Hi百货致力于给广大消费者带去品质一流的潮流商品，感谢他们对静物拍摄给予的推荐、配合、帮助！虽然本次专题还是留下了遗憾，比如因为日程问题没能集齐四人召唤整个的DISH乐队，也没能约到方向乐队来进行拍摄、采访，也因为编辑本人能力的局限性不能更好地展现给大家一个更音乐、更专业的专题内容，但是就好像音乐永远不会停止那样，我们永远都还在前行！最后的最后，祝“爱与和平”八周岁生日快乐！