貴刊七月號“時事辯論”欄目就澳門文化創意產業的系列問題進行了探討，話題主要圍繞文創產業應接受政府資助為主還是以自負盈虧為重，亦即“輸血”抑或“造血”展開。而事實上本澳不少文創產業近年來相繼結業或被逼搬遷，個中原因租金貴、自我“造血”能力差固為主要，政府對其欠缺全盤規劃亦不可忽視。為加快經濟適度多元化步伐，政府早就提出以會展業及文化創意產業，作經濟適度多元化的切入點，但現實情況與願景相差甚遠。儘管政府支援文創產業有N個年頭，文創業者卻仍感前路茫茫。在商業掛帥的市場大勢中，難以自身能力，屹立於市場競爭之中，有的剛起步，就被日益飆升的租金壓得喘不過氣來，“茁壯成長”根本就談不上。

文化、創意、產業屬於三個既獨立又可串連一起的詞組，但實際行動要串連在一起，並非單憑政策文件、金錢資助便可成事，最重要是將澳門現有的文化底蘊，透過創意思維變成具體化的產品，在商業運作下，要發展成產業，最終需要依靠市場化運作。這點，筆者與文中鐘渠盛教授的觀點相似。也和潘知常委員共鳴，縱觀本澳文創發展，最缺乏的並非創意、設計專業人士，而是欠缺熟悉文創藝術產品市場推廣的商業專才。畢竟並非所有的文創產品從一開始即獲市場認知，需要全盤的市場策劃推廣，增加市場認知度，提高消費者的認受性，否則再好的作品，只會埋沒於廣闊的商品市場中，等待“伯樂”發掘。

然而，在本澳文創產業的一系列發展過程中，較多提及的是扶持經營、資助業界發展，未見從培訓專業人才的教育政策入手。鐘教授在談及造未來文創之城中的幾條建議，個人認為是說到點子上了。透過完善系統的教育培訓，筆者認為，除為文創產業提供足夠的行業人才，更重要是提高全民的藝術修養，培養文創思維及藝術監賞力，長遠營造城市的文創氛圍，打出城市的文化牌匾，讓國際社會更多人關注小城文創，而非局限博彩業。

回首政府鼓勵發展文創產業的過程，由口號式宣傳到政策框架，再到行動支持及設立基金援助，可以看見當局主導正層層遞進，逐步把握本澳發展文創產業的癥結。但從另一個角度思考，則反映當局“見招拆招”的主流做法，沒有及早為行業訂下宏觀的發展規劃，以及從源頭到市場產業的各個環節“把脈”，導致現今文創產業從教育培訓、創意設計、市場推廣、展示平臺、銷售空間到產業化等諸多環節，均出現不同程度的問題，並相互交織制約著文化創意的產業化進程。而這只是問題中的冰山一角。如沒有及時治理兼研究全盤規劃發展方向藍圖，相信問題會陸續有來，政府支助款水打漂兒不說，還賣力不討好。（澳門/劉如思）