王萌

我将王牧羽自2012年10月以来的“云图”系列和2015年4月开始的“水图”系列合称为“云水行动”，以行动代号的方式评价这位艺术家近期艺术探索中鲜明的个体自觉和水墨突围。如果要系统了解王牧羽的“云水行动”的上下文意义和个体价值提供，需要先至少开启两个维度。

认识王牧羽艺术创作的第一个维度必须理解“水墨”表现在这个时期的艺术生态和问题语境。在我2014年于正观美术馆策划的“图像研究室—水墨进程中的一种‘显象逻辑”的群展上，对70后为主体的这一代际的以“创造”作为自身水墨立场的艺术家群落的展览上，将当代工笔和水墨的两大阵营学术地合为“图像”的共同体，从“进程”而非“进化”，集体而非个体的角度完成了以“研究室”为策展方法的艺术生态调查和水墨进程的框架式阐述。可以说，从50和60一代的“写意”、“表现”、“抽象”、“实验”等改革时代的“新变”画学方法论突围，再到21世纪以70水墨青年群体近年来从视觉、图像、语言、观念等层面的范式扩展，构成了以“创造”为导向的一脉水墨群体的基本“群像”，这是由差不多两批艺术家的实践而积累起来的实践事实。与此相关的一个状态是由个别几个艺术家出现的“从图像出走”引起的新情况，无论是采取“现成品‘插入”还是“装置式出逃”的方式（可以归为2014年我于寺上美术馆策划的另一个群展“来自水墨的新语境”所描述的大现象，即自2010年形成也在不断阐述策划的“水墨的延长线”整体景观的分支之一），都是借助了20世纪西方艺术自杜尚以来的方法而正在进行的“引入式”实验，但是评价“作品”的水平如何除了实验的意义和突破精神外，“图像基础”的结构能力依然是不能回避的基本素养。……