冯　亚　（平顶山学院　467000）



试论曹禺戏剧的剧场艺术

冯亚（平顶山学院467000）

摘要：作为我国现代话剧史上成就最高的剧作家，曹禺从小便接触不少戏曲，为以后的戏剧创作打下了坚实的基础，而《雷雨》、《日出》、》原野》、《北京人》、《家》的出现，标志着中国现代话剧艺术的成熟，被尊称为“中国的莎士比亚”。本文通过曹禺戏剧的舞台效果、人物之间的矛盾冲突、台词艺术三个方面，来阐述其戏剧的剧场艺术。

关键词：曹禺；戏剧；舞台效果；戏剧人物；戏剧台词；剧场艺术

本文为平顶山学院高层次人才引进项目：中西文化比较研究。项目编号为：2011017G。

曹禺，原名万家宝，字小石，祖籍湖北潜江，出生于天津一个没落的封建官僚家庭，曹禺这个笔名来源于其姓，繁体“万”字。他是我国现代话剧史上成就最高的剧作家，其作品《雷雨》《日出》《北京人》等，享誉海内外，这些作品不仅使他赢得“中国的莎士比亚”的称号，而且标志着中国现代话剧艺术的成熟。因此，其戏剧的剧场艺术，成为学术界研究的一个重点。

一、曹禺戏剧的舞台效果

1.注重戏剧的“场域”性。曹禺的戏剧创作，注重“场域”，善于将文本的创作置于戏剧演出之前所展现的舞台上，追求“场域”下的综合效果，并且力图在文本创作中融入舞台艺术特色。在“场域”的预设与判定上，曹禺通过自己的亲身实践和探索，结合西方戏剧的创作手法和戏剧理论，营造出优美的戏剧场景，渲染气氛，不断挖掘戏剧人物的内心世界，完美的呈现了生活的真实面目。另外，在“场域”的限定与延展上，曹禺准确的把握了“场”的作用，利用声音、灯光等形式，限定出独特的舞台场景，通过富于变化的舞台场景，增加表演的韵味，使观众在戏剧欣赏中，与戏剧人物达成精神的共鸣，从而取得较高的舞台效果。

2.体现现代的审美意识。戏剧需要有深厚的审美层次，作为一种外来文化，它带有明显的西方审美意识，而曹禺运用自己独特的审美体验，把西方的审美意识与中国传统的审美理念相结合，彰显出鲜明的现代审美意识。例如，《日出》这一作品，通过把底层人民困苦的生活与上层社会奢侈糜烂的作风作对比，展现出上世纪30年代中国社会的黑暗，指出尖锐的社会矛盾。利用时代性的审美视角，准确的定位戏剧剧场，使戏剧本身被赋予深厚的意蕴，折射出真实的社会生活，引起观众的反思。

3.合理的安排假定性。“假定性”和“真实性”是戏剧表现中的两种基本价值，通过假定性来突出现实的真实，可以达到剧本的完美演出。曹禺运用假定性的场景，来展示戏剧人物的性格、内心世界等，让剧作本身带有一定的吸引力，另外，他故意模糊时空界限，淡化故事的时空背景，利用二度创作，营造出合适的场景。这种假定性的合理安排，把剧作与时代间接联系起来，弱化了政治色彩，使得演员和编剧等可以进行二度创作，满足了表演者、创作者以及观众的不同需求。

二、曹禺戏剧中戏剧人物之间的矛盾冲突

1.巧妙设置人物形象。与我国其他的剧作家相比，曹禺更善于塑造复现人物，并且适当的穿插单线人物，形成纵横交错、层次分明的人物关系网，使得人物性格复杂化。比如，《北京人》中的曾思懿，她集妻子、母亲、媳妇、管家婆等的多种身份于一体，并且根据不同的身份，做出恰当的行为、合理的表现，以处理不同的情况，这些关系，使曾思懿具有复杂的性格和精神世界，与剧作中的其他单线人物形成鲜明的对比。单复线人物的设置，使得戏剧人物丰富多样，而另外一些虽常常被剧中人物所提及，却从未曾真正出现的具有寓意色彩的人物，也在戏剧中占有重要的地位。在曹禺的剧作中，这些人物代表着希望、愿望、封建势力等，使戏剧脱离单纯的故事性，剧作主题得以拓展和延伸。虚拟的人物形象，让实体形象更加突出，这种“以虚写实”的表现手法，提升了剧作的境界，让曹禺的戏剧更具有吸引人的魅力。

2.多种多样的矛盾冲突。戏剧中的矛盾冲突是推动情节发展的重要因素，多种多样的矛盾冲突可以让剧作情节跌宕起伏，给观众带来丰富的情感体验。曹禺的剧作主要采用了家庭冲突和社会冲突的两种模式。在家庭冲突模式中，父子冲突、母子冲突、夫妻矛盾以及爱情纠葛，让戏剧人物更加形象、丰满，增强了戏剧的表现性。同时，在社会冲突模式中，主仆冲突、正邪矛盾和复仇模式，具有很强的社会背景，渲染出相应的舞台氛围，加强了剧作的魅力。这两种冲模式，让曹禺的剧作在我国现代剧作史上，占有举足轻重的地位。

3.呈现出巨大的张力。丰满的人物形象，让曹禺的剧作具有鲜明的特色。在面临价值选择时，主要人物运用自己飞扬的个性，不断地与各种势力进行抗争，但最终难以挣脱宿命的法网，用个人的坠落为结果。这种设置，使得剧作人物具有强大的内在张力，可以突出人物特点，塑造典型的剧作人物形象，让曹禺的戏剧独具艺术魅力。

三、曹禺戏剧的台词艺术

戏剧台词是展现戏剧艺术的基础因素，曹禺的剧作巧妙的运用了简练精巧的语言，让人物形象的个性话语富有深层的含义，人物之间的对话值得玩味和推敲；一些剧作台词具有诗歌化的抒情色彩，凸显了人物的文化内涵，营造出优美的场景，给观众和读者带来美的享受。语言的弦外之音，言外之意，表现出典型人物的复杂心理，充分的展现了其与众不同的特点，使得人物形象独具魅力。另外，曹禺的剧作台词在注重借鉴中国传统戏曲语言的基础上，融入现代化的语言，使得剧作台词凝练含蓄，意蕴深厚，这些简练、通俗的语言让剧作节奏更加紧凑、明快，给剧作带来无限的艺术魅力。

总结

戏剧是现实生活的虚拟表现，作为一位伟大的剧作家，曹禺的剧作借鉴了西方戏剧的审美意识，结合中国传统的审美标准，注重时代性，通过家庭矛盾冲突和社会矛盾冲突，塑造出一系列的典型人物，丰富了戏剧舞台的表演形式，奠定了中国戏剧的发展的基础。

参考文献：

万博一.论曹禺戏剧的剧场艺术[D].辽宁师范大学，2014.

冯亚，工作单位：平顶山学院，讲师，研究方向：中西文化比较研究。

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