周柯宇 汪 涛 （云南艺术学院舞蹈学院 650000）

舞蹈身心训练在剧目排练课中对舞蹈人才培养的作用研究

周柯宇 汪 涛 （云南艺术学院舞蹈学院 650000）

20世纪后半叶“交叉学科”这个新名词进入人们视域，随后一部分人开始将舞蹈教育与运动医学、心理学、生理学等自然学科和人文学科相结合实现了学科交融，学科交融为舞蹈教育带来教学方法的革新与教学质量的提高等方面引起了更多人的关注，舞蹈教育理论与实践从此朝着多元化方向发展。本文基于舞蹈剧目排练课的发展需求及笔者在培养舞蹈人才方面的认识，提出将舞蹈身心训练运用于剧目排练课中的思路与方法。试析舞蹈身心训练在剧目排练课中对舞蹈人才的培养作用，以促进高校舞蹈教育发展。

舞蹈身心训练；剧目排练课；身心技法：舞蹈人才培养

在一个完整的舞蹈剧目中包含形体动作、风格特征、人物性格、舞步与音乐节奏等诸多方面，它要求学生能将各种要素完美的融合，并通过身体展现出来。有人提问：人的身体是什么？吕艺生如是说：“人体不光是表象肢体，它完全与人的意识，情感仅仅链接在一起”1。因此，在剧目排练课中不仅仅是掌握学生所选剧目的动作，还要融合自己的情感进行二度创作，将心灵放在与身体同等重要的位置，即舞蹈身心训练理念。将舞蹈身心训练的思想引入高校剧目排练课中，在促进学生身心和谐统一等方面具有重要意义。

一、舞蹈身心训练的运用思路与方法

吕艺生教授从舞蹈本体论的角度出发，说明了身体的“本体性”与身心关系问题。他指出舞蹈艺术与其他艺术载体的本质区别，他说舞蹈艺术的终极作品不是“身外的物化物”，而是“舞者自己的人体”，舞蹈演员的身体是舞蹈作品的“最终载体”，演员的身体直接关乎到“舞蹈本体”的实现。笔者所提出的舞蹈身心训练的运用思路是：将身心训练理念由浅及深贯穿于剧目排练课教学的各个部分，其重点是教师在课堂上运用身心训练技法引导学生重视舞蹈中的身、心及其关系，解决舞蹈训练之于舞蹈本体体现等问题。

首先，帮助学生树立“身心一元”理念，以尊重的心态来面对身体，在学生身体、心灵之间建立起密切关系，使学生具有体悟身体及其动作深层内涵的意识。其次，在剧目排练课教学中，融合学生身体的、心理的、生理的和认知训练过程，在进行完整剧目训练之前增加舞蹈元素训练的阶段，通过舞蹈身心训练实践技法，不断培养和训练学生身体，提高学生身体察觉能力，使其身体“学会思考”。舞蹈专业学生在长期的身心训练中所养成的对动作表达的自觉和习惯，学生可以形成一种属于自己的舞蹈式表达的模式。最后，在教学中教师要教会学生如何感知身体，如何正确使用与放松身体以正确的身体姿态投入舞蹈学习，避免学生在已经出现身体不适的情况下继续舞蹈训练。

二、剧目排练课实施舞蹈身心训练的基础

（一）注重“量体裁衣”

据调查，通常剧目排练课有三种上课方式：1.言传身教自己学过的剧目，2.教师为学生量体裁衣编创剧目，3.教师让学生利用多媒体自学优秀剧目，俗称“扒碟”。无论以何种方式进行教学，选剧目都是课程中最关键的一项。给低年级学生在剧目排练课上开展舞蹈剧目元素教学，对学生进行具有针对性的各种主题训练。通过教师用“身心一元”理念引导学生体验单一身与心的关系，让学生学会用自己的身体和心理去理解舞蹈本体，潜移默化形成用身心共同舞蹈的思维，为今后完整剧目排练奠定基础。高年级学生以综合素质训练为主，从群舞到小群舞到三人舞、双人舞再到独舞，难度也由最初单一的情绪表达到复杂变化的情感等。运用身心训练理念，根据不同年级的身心特点和认知程度，使学生表演意识到能够捕捉到最佳表演状态，由内而外地支配自己的身体。

（二）强调身心训练技法

胡尔岩说：“舞蹈是身体的艺术；舞蹈是心灵的艺术；舞蹈是身体与心灵一起飞翔的艺术；确切的说，舞蹈是心灵驾驭身体、身体表现心灵的艺术”。2由此可以看出，任何舞蹈作品都不是肢体的随意挥动，而是有意识的、具有灵性的身体有节奏的律动，舞蹈训练在其中起到至关重要的作用。舞蹈身心训练强调“身心合一”，它给予舞者一个途径探索“身体”了解“人体动作”，这个途径往往通过“身心技法”得以实现，其中“意象”“专注”“呼吸”“普拉提”等都是实现身心发展的重要方法。运用身心技法帮助学生想象身体的结构特征，感受动作与动作之间连接运行时所产生的律动和韵味，带动身体感觉微妙的变化，达到对学生身体形态的改变以及在舞蹈训练中对舞蹈姿态的调整，同时引起学生心理生理相互作用反馈与人体结构的再建构。

（三）培养师资力量

在一定程度上，教师的专业素质直接影响着学生。从实践教学中可以显示出，教师的教学理念与教学方法决定着学生接受的信息量，教师的知识储存量决定着学生表现力丰富与否。因此，舞蹈教师应加强学习参加有关舞蹈身心训练的学术会议，促进相关经验交流。例如，通过参观观摩“身心学训练工作坊”以及“舞蹈损伤预防及康复训练工作坊”来完善自身在舞蹈身心训练实践经验方面的空缺，从而培养一批以舞蹈身心训练理论为指导进行教学的舞蹈师资。

（四）建立安全的课堂环境

课堂环境不仅包括教师、学生与教室的外环境，还包括教师与学生之间的内环境。外环境中，舞蹈的动作、姿态造型、队形都需要一定空间进行高低、左右以及流动变换，因此对于上课场地的要求很特别，尤其在部分舞蹈中具有一定难度的技巧动作，在剧目排练课上周围环境的安全保障就显得尤为重要。内环境中，教师合理、恰当的课堂语言与行为是在身心训练理念指导下建立课堂安全的另一重要方面。教师应避免采用具有攻击性、易对学生心理造成阴影的词语。

三、舞蹈身心训练体系的作用

（一）拓展学生感知与运动能力，加深学生对舞蹈本体的认知

身心技法中的“意象”是指通过想象去感知事物形象。而《舞蹈美学》一书中，有一个很重要的技法，就是“幻想”，就是说舞蹈作为一个主文本的时候有一个潜文本在支撑它。“幻想”也就是身心训练中“意象”的另一种说法。“呼吸”可以使学生在身体协调中自如的控制与感知自己。我国舞蹈艺术的拓荒者和奠基人吴晓邦先生就曾指出，人的感官在将外界刺激反应到大脑皮层后，会影响心率进而改变呼吸的节律。3“一个有生命的物体如果被抛落或投掷或推进，那就会处于运动之中，然而舞蹈是与有生命的人体打交道，而且是在自身意识作用下产生运动。换言之，身体是主动的运动，而无生命的物体是被动的运动”4。也就是说，身体运动能力的提高同时也伴随着学生感知能力的提升。

教师运用身心一元理念让学生感受环境的刺激和思维的“知觉”、记忆等意识，让学生不在“意识的真空”中接受训练，不再单纯的肢体演绎舞蹈剧目。吕艺生在《舞蹈美学》中说到：“舞蹈美的生命意义，不仅在其生，也在其死。它是舞蹈最终最基本的意义，也是过程意义。舞蹈本身就是生命的表现，而每个动作的消逝实际上也正是生命被分割成绩效的成分而消失。”5因此，舞蹈的一切特质现象及其反映出的本质特性，都是人体这一载体引起的，舞蹈美一样离不开这一材料。

（二）开发学生思维创造力，形成个性舞蹈思维模式

高等舞蹈教育对于人才的培养应该从感性认知上升为理性思考的层面，用思考来提升学生的创造力。温柔教授提出用“种子意象”对学生进行创造力的训练，是教师提供的为了帮助学生理解、发展自己的初步意象。通过这个初步意向让学生创造发展便于自己理解的意象的过程，也是学生发展创造力的过程。在剧目排练课中加入舞蹈身心训练相关内容，不仅为了提高学生的身体能力，更重要的是要让学生的大脑从这样的训练中形成对身体的认知进而发展成为一种舞蹈思维或习惯。吕艺生教授撰写《舞蹈教育学》时，曾提过“动作思维”这个概念，它可以走向高级阶段，即“实践思维”，当“动作思维”进入到高级阶段时，它已经可以形成自身的逻辑思维，不仅仅是实践，已然碰触舞蹈审美。因此“一个经过系统训练的舞蹈演员，对动作的敏感性已具备归纳、概括、划分、与综合的能力。它已与抽象思维发生重合达到对表现与研究对象本质与规律的认识”。6

（三）培养学生综合实践能力，重视授人以渔的传授过程

剧目排练课是课堂与舞台之间架起的一座桥梁。教师可以就一个动作或技巧对学生进行集中、深入的横向分析，运用身心技法，对剧目要求的舞步、技巧进行专门的训练，对剧目外在造型、人物性格、情感发展变化、特定服饰道具、音乐、舞台及之间关系向学生加以分析、说明，加深学生对舞蹈剧目的理解。舞蹈身心训练的过程实际上是一个“授人以渔”的过程，它实现了实践教学体系的创新和开放，运用学生主体、教师主导的教学理念，在教师教授时渗透教学法相关内容，使学生不仅达到“知然”还要“知其所以然”，以便应用至今后表演及教学中。舞蹈动作产生、发展与生态环境等因素密切相关，用“意象”让学生了解舞蹈动作发生的原因，实现“授人以渔”的教学方法革新，增强师生间的双向互动，追寻和体验剧目文化内涵。

（四）提高学生保护自己的意识和能力，预防舞蹈损伤

由于舞蹈训练中操作不当而造成的舞蹈损伤、舞蹈职业病在专业舞者中时常出现，也是舞蹈中大家关注的问题。对于这样的情况，我们应该如何预防？我想舞蹈身心训练可以有效解决。首先，在教学中教师教会学生如何感知身体，以正确的身体姿态投入舞蹈学习。其次，在教学中教学生如何正确使用与放松身体，在身体不适时及时调整身体的排列，避免对身体的认知不足和使用不当而造成身体损伤。最后，在舞蹈训练过程中介绍相关舞蹈保健常识，了解预防舞蹈损伤的基本方法，使学生具有分辨舞蹈损伤程度的能力，提高自我保护能力。

结语

舞蹈身心训练因其在身体教育以及舞蹈中的运用价值，正逐渐成为国内舞蹈领域的专家和学者共同关注的学科。在剧目排练课中融合舞蹈身心训练理念，借鉴各个学科的成功经验，制定科学合理的培养方案，使舞蹈身心训练在剧目排练课中为培养舞蹈人才各项素质发挥重要作用。在这一领域中，我们需要坚持自己研究的方向，进而推动舞蹈艺术向着更繁荣更光明的方向发展。

注释：

1.吕艺生.《舞蹈美学的逻辑期起点》[J].北京舞蹈学院学报，2011（3）：2：3.

2.郭宝凤.《浅谈舞蹈艺术中的身心关系问题》[J].漫步艺术星空，127.

3.于平.《中外舞蹈艺术思想概论》[M].北京.人民音乐出版社，2007：156.

4.约翰•马丁，欧建平译.生命的律动.《舞蹈概论》[M].北京：文化艺术出版社，1996：40.

5.吕艺生.《舞蹈美学》[M].北京：中央民族大学出版社，2011.9：37：43.

6.吕艺生.《舞蹈教育学》[M].上海：上海音乐出版社，2010：37.