罗晟文出生于台湾高雄，擅长以摄影和摄像作为自己的创作媒介。

近年，他一直着力于“展示动物”的创作尝试。在一次观察中，罗晟文发现北极熊处于在人造环境中，往往会形成一个难以言喻的荒诞情景，让人不得不思考人与动物的关系，因此锁定了这个动物议题进行拍摄。最近他横跨各个大洲，探访数十家动物园和海洋公园，进行着“白熊计划”的拍摄（白熊即北极熊）。

在看到照片之前，罗晟文把他的拍摄计划发送到我的邮箱。严谨的概念，密密麻麻的拍摄地点列表，以及摄影、摄像两种媒介的详细使用方式，让人有些吃惊。尽管这个项目还在继续，关于动物议题的讨论还在酝酿，这些照片已经可以对其他年轻摄影师有些启发——只有计划缜密的拍摄项目，才能有如此惊人的完成度。

罗晟文自述：

人为何喜欢某些动物？为何不吃某些动物？为何会怕虫？动物与人之间存在许多有趣的关系，有的显而易见，有的难以解释。但其中大多被视为理所当然，缺乏讨论。

同时这种关系或许能反映出一个社会对环境的态度，以及它的价值观。甘地曾说：“看一个国家如何对待动物，就能看出这个国家的文明程度。”

长久以来，人圈养各种动物，如牲畜、宠物；近代则有许多圈养机构（“圈养机构”包含动物园、海洋世界、海生馆、生态公园、保育园区、野生园区等符合 World Zoo Conservation Strategy （1993） 定义的机构），这些地方巧妙地揉合了“舞台”与“家”的概念，公开展示动物。

“动物展示”在不同时期、不同地点被赋予不同的使命与意义，融入人类生活。许多动物园成立的宗旨是教育、保育与研究动物。人们通常不会去怀疑这样的目的，直到几年前我在纽约动物园看见一只北极熊站在“白雪”上，雪是用白色油漆画的，旁边游客不断议论，有的觉得气温过高，有的觉得它不应出现在纽约。不久后，我在旧金山动物园也见到一只北极熊，在草地上奋力吃草，让人看了很疑惑。当代动物圈养机构的设计常效仿原栖地状况，但遇到北极熊往往束手无策，只好自由发挥，产生诡谲的画面组合。这难以满足观众对北极熊的视觉憧憬，但意外催化了民众对展示动物的自发思考与讨论。

动物园有其意义，也值得深入思考，它们收养栖地远在地球另一端的“异地动物”，并塑造受游客欢迎的“动物明星”，但可能出现与其宗旨相悖的状

况：饲养“异地动物”常需昂贵的温控装置，耗费能源；“动物明星”常获较多饲养预算，造成经费分配不均；更常见的是，许多异地动物和动物明星因饲养方法不当，导致无法适应新环境。此外，动物园的良好运作需要切合实际地运用资源，包括划分饲养面积与妥善的财务规划。然而，目前一些经营行为却破坏了平衡。

仔细分析后不难发现，受圈养的北极熊是众多问题的焦点之一。它们既是“异地动物”，也是“动物明星”，更常常“适应不良”。这些超现实的北极熊展示台暗示着当代动物展示的模糊与矛盾。尽管北极熊享优渥资源，但它们在动物园的生活状态却表达出“异地动物”的不适，以及模拟原始栖地的失败。游客看不到冰山与积雪，取而代之，映入眼帘的是草原、泳池、石块假山、彩绘冰山，以及白色油漆。

《白熊计划》聚焦于各地动物园中的北极熊与其所处的人造环境。我的计划并不是探讨北极熊本身，而是撷取单一物种，切入议题核心，协助观者产生诘问与思考，并希望触发更多关于动物的讨论与省思。

看到你的拍摄计划写得非常详细，这个项目策划了多久？拍摄的动机是什么？

罗晟文：“白熊计划”于2014年4月开始策划，7月在法国最先执行，两个月后完成第一期欧洲区14站拍摄；目前正在中国进行第二期拍摄。

5年前，我在台大外文系黄宗慧教授的“文学，动物与社会”课上，读了她所整理的近代关于动物的短篇小说，并与她讨论多项当代动物议题。当时，我看到文学在动物议题上的威力，意识到这些议题也可以被视觉媒体所展示。现今，动物与人类存在着许多奇妙的关系，而“展示动物”是众多令我感兴趣的现象之一。

你考虑了哪些因素才开始拍摄的？

罗晟文：对我来说，视觉要有趣，有变化，如果两个地点拍出来太像就没有意思。因此我整理了所有北极熊饲养机构的位置和影像资料，分析出值得拍摄的站点。

跨国计划时间拉得越长，经费所需越高，所以必须安排一条最经济、有效的路线。此外，为求计划严谨，我也邀请了许多相关学者担任顾问，例如兽医，环境科学学者，动物园肉食动物主任等。

你至今走访了多少动物园？看到那么多北极熊，最大的感受是什么？

罗晟文：目前拍摄了18个“圈养机构”（不一定是动物园，如在中国，很多北极熊养在“海洋世界”）。对我来说，北极熊和人工环境的搭配造就出非常诡谲的视觉组合，它们描绘了各个地区展示动物的思维、资源、经费和美学。这些“熊笼”既是舞台也是北极熊的家，许多有白雪和冰山等彩绘布景，甚至有假的海豹玩具。其实不少北极熊出生于动物园，没去过北极，没看过冰山和海豹，应该也不知道自己是北极熊。

拍过那么多动物园，有没有和动物园沟通过北极熊生存的状况？

罗晟文：许多园方工作人员会发现我，因为很少有人会在北极熊展区待上整天。熊与大象、鲸等物种极不易圈养。除了气候难以模拟外，空间尺寸也受限，北极熊实际栖地范围达数万平方公里。比较特别的是苏格兰的Highland野生公园，它接近极圈，终年低温，圈养区几乎不需人工建设，北极熊就可以过得不错。该处肉食动物主任是当代展示动物议题的专家，我也邀请他做“白熊计划”的顾问。

从这个项目中，你希望观者留下什么印象？

罗晟文：生活中有许多被我们视为理所当然的事物，其实需要反思。如果细心观察、思考，许多事会变得很有趣，也没有标准答案。“白熊计划”的目地并非宣扬理念或批判现状，而是提出问题。我认为透过创作启发观者的思维，会更多元，更持久。

有一些动物园题材的照片获得过荷赛，你看过这些作品吗？觉得自己作品的独特性在哪里？

罗晟文：关于展示动物和动物园的先前创作，包括文学、平面摄影、动画、电影、纪录片等，在项目筹划阶段我都会留意。与动物园相关的平面摄影作品相当多，着眼点大相径庭。许多作品有明显的情绪投射，例如拍摄动物看似抑郁、孤独、哀伤的画面。不过，若要探讨展示动物现象，投射情绪未必有效，因为人无法证明动物是否真有那些情绪。例如很多人认为海豚和白鲸总是快乐笑脸迎人，但其实它们不可能有其它表情。“白熊计划”不用带入情绪投射，因为只要将北极熊和人造环境并置，看起来就有些诡谲。所以计划的主体是动物与人造环境，北极熊可视为其中的元素之一。

拍摄时你做了哪些设计，哪个环节最困难？

罗晟文：这些照片是为墙面展示设计的，原版大约60寸宽，我希望观者的视觉感受尽量接近现场。它们不是单张照片，大多是数十张照片经数码拼接而成，有约2亿至5亿像素。数十张照片的连续拍摄时间需短于1分钟，以维持光影的一致性。镜头移动的最佳方式随动物的状况而异。我计划不使用大型底片，速度太低，不易得出所需成果。

在拍摄时机方面，因想展示出一些戏剧性，拍摄时无法控制北极熊的姿态，所以有时要等熊的位置和姿势到位，需6小时至数日不等。

还打算拍摄哪些地方的动物园，最终这些作品将以怎样的形态呈现？

罗晟文：除了在中国拍摄，我也持续搜集其他地区的资讯。作品目前有平面摄影和录像两部分，7月会在台湾展览，也希望能出版图书。展览地点除画廊外，也希望能在动物园内外展示。