康允

DOI：10.16661/j.cnki.1672-3791.2015.36.252

摘 要：为艺术而艺术乃是19世纪唯美主义运动的口号，其领军人物便是沃尔特·佩特，其“为艺术而艺术”是当时英国特殊时代背景下的特殊产物，体现了他对那个时代的思索，反映了那个时代的价值观、人生观和审美观，阅读与研究其作品对于我们更好的了解那个时代具有重要意义。同时不同时代世界上却同时具有一定得相似性，在这层意义上，这种阅读同时对我们透视当下生活也具有重要价值。佩特的著名的散文篇章《乔康达》非常具体地体现了他的为艺术而艺术的审美观。该文从试图从分析佩特的这一唯美主义审美观的内涵，然后来解析具其作品《乔康达》具体怎样体现了此审美观。

关键词：《乔康达》 沃尔特·佩特 为艺术而艺术 唯美主义

中图分类号：I0 文献标识码：A 文章编号：1672-3791（2015）12（c）-0252-02

《乔康达》是19世纪的文艺批评家沃尔特·佩特在其研究论文集《文艺复兴》中对达芬奇名画《蒙娜丽莎》的诗一般的评论。其体现了沃尔特·佩特的“为艺术而艺术”的唯美主义审美观点。本文通过分析佩特唯美主义含义，及其在《乔康达》中的具体体现，旨在提供一种对《乔康达》分析理解的视角。

1 为艺术而艺术

“为艺术而艺术”是19世纪最有影响的唯美主义文艺观，这一口号在其起源、发展和演变中具有不同的时代背景和内涵。周小仪[1]在其文章中指出“为艺术而艺术”涵盖的“文艺思想，如艺术的独立性，艺术的无功利性，艺术与生活的分离，以及纯形式等内容来源于德国古典主义美学”。……