中国自古就是一个不缺乏浪漫主义的国度，在戏曲的领域中充满着令人津津乐道的美学设计，如《窦娥冤》的六月飘雪、《牡丹亭》的死而复生、《梁祝》的化蝶双飞，以大胆充沛的想象力传递出古人对于爱与美孜孜不倦的追求。

美学大师朱光潜有一篇论述人生与艺术关系的散文，题目叫做《慢慢走，欣赏啊》，恐怕这也是欣赏传统戏曲应有的态度。《杨家碾坊》就是一部需要观众放慢脚步，以审美的、而非实用主义的眼光观赏的锡剧作品，其情节、唱腔、对白、动作、甚至舞美、灯光，每一个细节都倾注着主创人员对于美的无限追求。在传统锡剧的架构下，以一个不落窠臼的故事来传承沉淀千年的浪漫主义情怀。它不以情节取胜，甚至模糊了时空的界限，却通过美学的雕琢使舞台充满了张力。作为文戏，它脱离了才子佳人的旧套路，强调以情动人，描摹出一个宁静旷远、晶莹剔透的幻梦。

剧本之美——精雕细琢、美轮美奂

《杨家碾坊》改编自沈从文先生的小说《三三》，文学作品的戏剧改编在业内屡见不鲜，但将一部情节淡薄、意境绵远，有强烈散文倾向的小说作品改编为戏剧，就具有非凡的勇气。全剧共分7场，在120分钟的时间里，讲述了一个简单而意味深长的追梦故事。少女三三自小生长在山清水秀的江南乡村，母女二人以碾坊为生，在鱼虾猫狗的陪伴下，三三逐渐出落得水灵动人。某日，三三在溪边邂逅城里来乡村养病的少爷，少爷与城市的生活深深……