1984年出生，台湾嘉义人。2006年毕业于台湾师范大学美术学专业，获学士学位。2010年毕业于台湾师范大学美术学系水墨组，获硕士学位。2014年至今，就读于台湾师范大学美术学系博士班创作理论组（水墨）。现为台湾师范大学附属高级中学美术教师。

《艺术沙龙》：怎样理解中国画的传承与创新？关于时代性，您有什么看法？

许君玮：中国画的传承与创新是个大命题，也是20世纪以来众多艺术前辈致力探寻的课题，难以用三言两语来论断或提出简单看法。另外，关于时代性，我个人认为诚然面对、观察、接触当代的人与物，呈现、反思或转化于创作作品中，或许就是体现时代性的途径之一。

《艺术沙龙》：您更在意市场认可还是学术认可？

许君玮：学术认可使得创作者的定位更为清晰，创作形式得以有理论脉络可循，为市场价值提供有力的担保；市场认可则为创作者在学术殿堂专研中，提供持续深入的支持与动力。市场认可与学术认可是相辅相成的，不好区分孰轻孰重，但对于长期在学术环境发展的我而言，过度在意市场认可是有可能阻碍学术发展的，在市场与学术间得出适当的权衡，是我目前重要的课题之一。

《艺术沙龙》：您认为互联网对自己最大的好处是什么？

许君玮：在日常生活中，网络对我来说实在太重要了，几乎所有的事务都在网上处理，网络不通或网速缓慢都是重大的打击。网络最大的好处就是造成了各式信息快速且方便获取的方式，不用翻山越岭、寻寻觅觅就能寻得古人可能数日或数月才能看到的情景，尔或是造访的国度，何等便利啊！……