陈丽莉，吴丹萍

（河北民族师范学院 美术系，河北 承德 067000）

一、传统图形的起源

（一）传统图形的概念

“所谓图形，指的是图而成形，是认为创造的形象。”[1]中国古代有图案的说法，而图形一词源于20世纪的国际图形符号设计运动。“图形”由英文“Graphic”翻译而来，有绘写、刻、画的含义，也指与图像、印刷等艺术相关的形式。“图形是一种具有说明性的视觉符号，是设计师表达设计思想、与受众沟通的最主要的视觉语言。”[2]图形源于人类对世界的认识过程所形成，现代设计总是与传统图形产生各种联系。在包装设计中，承载了展示产品特质、传递传统文化的特性。

（二）传统图形的起源

中国传统图形起源于图腾崇拜。史前人们在生产劳动中产生了图形语言用以传达和交流，甚至这些图形与巫术活动有直接关联。先民们用结绳、编织、刻画等形式传递感情，与天地进行沟通。这些行为直接反映了先民们的精神活动，为推动文明的发展起到了促进作用，也为艺术的创造提供了宝贵的资源。人类记录的图形包括原始动物、植物、神祇、文字等各种形式，人类的这些活动方式不是中国特有的，其它国家艺术的起源初期也有类似的发展轨迹。图形记录的最初过程可以理解为人类早期的艺术形式，更确切的说，它是以对客观事物的夸张和再现表现出对祖先及神灵的精神寄托。

二、传统图形主要表现类型

人类设计的思维来源于创造，人类用土和水创造出陶器，用青铜和锡的合金铸造青铜器物，用自制的毛笔涂写在岩壁上、洞窟中，用木料和石头搭建居住场所，崇拜动物和植物形态，并体现到各种艺术形态中……图形的产生和发展体现了文明的发展进步，同时创造图形本身也为设计的发展积累了重要财富。

（一）传统动物图形形象

原始社会人类开始使用石器作为主要生产工具，旧石器时代以打制石器为主，新石器时代人类学会用磨制石器，陶器的出现意味着人类开始改变自然界的原材料性质。作为实用器皿，纹饰上出现了各种鱼纹、鹿纹、蛙纹、旋涡纹、花瓣纹等图形样式。例如内蒙古翁牛特旗的玉龙就是最早以龙作为图腾形象；玉琮中的神徽像也是对动物形态进行的综合夸张；商代青铜器的饕餮纹、秦代瓦当的青龙、白虎、朱雀与玄武形象；汉代的画像石、画像砖、漆画艺术中，出现了人与动物相结合的图形形象；这些传统图形在传统文化中都扮演着人与神沟通的重要角色。十二生肖、鹤、鸳鸯、蝙蝠等传统动物形象被大量用在包装及工艺品中，寄托了人们对美好生活的向往与追求。

（二）传统植物图形形象

植物图形在古代家具、工艺品、建筑中比较多见，也反映出了人们对植物的喜爱，不同植物图形能够突出不同的社会地位，并且植物也能产生很强烈的装饰效果。如仰韶文化彩陶中的庙底沟类型，除蛙纹、鸟纹等动物，多数由圆、三角、漩涡等抽象及花瓣、花蕾、豆荚等植物图形组成。春秋时期的青铜器莲鹤方壶，是以四面八方伸展的莲花瓣与仙鹤、走兽等动物图形结合，烘托了舒展、自由的精神。魏晋南北朝时期，佛教从古印度传到中国，莲花成为佛教的主要象征植物，如龙门石窟的莲花洞，充分体现了莲花的纯净与灵性之美。佛教是唐代的国教，因此莲花作为佛教的标志性图形被运用到很多佛教建筑、工艺品的装饰中。宋代文人画兴起，梅兰竹菊四君子形象反映出了文人尚意、清高的品格。元代文人画所描绘的山石植物充分体现了文人的气节与精神。传统的牡丹、柳树、松树、梅、兰、竹、菊等植物图形经常出现在现代的包装设计中。

（三）传统人物神祇形象

古代历史故事、神话传说、佛教故事，都是非常富有装饰性的人物图形表现形式。二十四孝是我国奉行孝道的二十四个故事，如王祥卧冰、哭竹生笋等孝道故事对工艺美术产生了深远的影响。神话传说中的嫦娥、女娲、伏羲、东王公、西王母等，传统吉祥人物福禄寿三星图、八仙图、百子图等人物形象在日用包装设计中都比较常见。

（四）传统文字及其它形象

“中国人写字，能成为艺术品，有两个主要因素：一是由于中国字的起始是象形的，二是中国人用的笔。”[3]商代甲骨文的发现，西周时期的毛公鼎中497个铭文，春秋战国的栾书缶精美铭文等，都促使了中国书法艺术的形成和发展，也让世界感受到了东方文字的形式与意境的魅力。从东晋王羲之的《兰亭序》到唐代颜真卿的《祭侄稿》，再到北宋苏轼的《寒食帖》，无不把人的情感抒发到了书法表达中。书法能够展露人的性格和情操，更能深入体现生命的意义与价值。现代设计中的美术字，大部分通过中国书法演变而来，这些艺术字体优美、律动之感。在包装设计中，书法字体不仅起到了使用说明的目的，而且恰当合理的运用能够增添整个包装的艺术性和视觉表现力。富有民族特色和地方特色的民间美术给包装元素注入了传统的文化内涵，如绘画、年画、皮影、泥塑、脸谱等艺术形式合理的运用，会使包装具有一种民族文化特色和传统文化理念融合的设计感。如承德板城烧锅五福临门的包装利用中国吉祥的“福”字图样，寓意了国人五福临门、普天同庆的欢快与喜庆之感。

图一 板城烧锅五福临门

三、传统图形在包装设计中的运用

（一）传统图形与包装造型

现代设计体现了工业化生产技术与艺术的结合，包装的主要目的是更完好的保护商品，更方便商品的流通，同时能够满足消费者的物质需求与精神需求。包装外在造型直接反映了商品的销售，包装造型是传递商品信息的重要元素，是包装设计重要的语言载体。良好的包装造型既体现了商品本身的实用性和功能性，在流通的过程中又起到了传播文化的作用。良好的包装形象可提升商品的附加值，把传统图形合理的运用到礼品包装设计中，可增强造型层次感。造型方式与传统图形有必然的联系：如方形体现了传统与大气、圆形象征了美满与幸福、心形代表了爱情与亲情、鱼形有连年有余之意、古代钱币及元宝有富贵吉祥、招财进宝的寓意。包装设计兼具着实用性与审美性的双重功能，当代设计师在不断继承传统中开拓创新，给人们带来越来越多的惊喜和愉悦的享受。

（二）传统图形与包装色彩

中国传统的五色：青、赤、黄、白、黑对现代设计起着重要作用。每种色彩的搭配对包装设计来讲都有独特的象征寓意。中国古代陶器与漆器中红、黑亮色搭配较多，体现出了先民古朴、宽厚的性格特征。在民间对联与剪纸中的红色，能够透露出中国人喜庆、祥和的审美特征。红与绿的搭配方式给人以神圣与幸福之感，并体现出强烈的民族特色。在中国，黄色象征着权势和地位，由于黄色能给人以强烈的视觉冲击力，在包装设计中能够起到引人注意的作用。传统图形离不开符合中国风俗的、有寓意的色彩搭配，在传统图形中探索追求美的规律，对包装的视觉传达能够起到积极的促进作用。无论是皇家建筑还是佛教用色都离不开金色，如承德老酒的商品包装以皇家文化为背景，这种特色鲜明的设计感给消费者带来视觉的冲击，能够吸引眼球，引导消费。另外青色祥龙的包装系列是传统图形运用的体现，结合云纹的飘逸，给产品包装带来古典、吉祥及沉稳的感受。

图二 承德老酒 -1

图三 承德老酒-2

（三）传统图形与包装设计

我国传统图形艺术形式的发展已经有几千年的历史，这些丰富的资源为我们今天从事艺术工作提供了宝贵的财富。建立地方化、人文化、特色化的设计空间，通过构思、个案分析去探索具有民族地方特色的艺术设计形式。现代社会中，几乎任何产品都离不开包装，任何包装都寄托着某类象征，任何象征都不同程度的反映出包装的附加值。文化是人类的精髓，艺术是万物的结晶，包装具有文化和艺术的双重价值。随着科技的进步，中国传统图形为设计者提供了大量的资源，结合现代的科技手段可以使得包装设计创意超出本身的表现范围，带给观众以更多的领悟展现于现代商品中，而这种独具民族特色的设计是离不开对传统文化的探究和思考。

四、结语

设计师们在探寻传统工艺足迹、追寻古朴文化中构建了中国包装设计独有的文化韵味，基于民族文化也会缔造出许多优秀的企业品牌形象与民族传奇。目前，世界上很多设计者都在研究中国传统文化，传统图形在包装中的运用以势不可挡的趋势影响着现代设计，这种思潮远远超出了图形本身的内涵。这种兼收并蓄、融会贯通的设计风格日益影响着我们的生活，并对包装设计的发展起到了积极的促进作用。总之，在中国，人们对传统节日的重视及对传统文化的认同上，传统图形在包装设计中起到了非常关键的作用，它可以帮助企业树立良好的品牌形象，还可以增进消费者与企业之间的情感。

[1]尹定邦.图形与意义[M].湖南科学技术出版社，2003.15.

[2]林家阳.图形创意[M].黑龙江美术出版社，1999.

[3]宗白华.美学散步[M].上海人民出版社，1982.162.