广东省云浮市新兴县华侨中学 顾红桂

在新课程标准的教学要求下，农村高中音乐教学有了新的教学举措，教学手法与教学条件也有了更新，但是，由于初中、小学阶段的音乐学习条件差距过大导致进入高中阶段的学生音乐素质与音乐技能的两极分差也非常明显，更重要的是使高中音乐教学进入了高难度教学状态。那么，针对现状对高中学生如何采取最有效的学习方法，掌握必要的音乐知识和技能，提高整体音乐素养？几年来，我在教学实践中不断探索，有了一些经验和体会，现归纳如下。

一、在音乐欣赏方面，新、旧教学法相辅相成

运用四步法进行音乐的学习、探讨、赏析。四步为：思想准备、感情体验、想象与联想、理解认识。

1.与有关历史知识相结合，作为欣赏音乐的前提。高中学生不同于小学生、初中生，需要从更深层次理解和认识音乐作品。如果仅仅停留在“唱歌课”和“唱游”的层次上显然是不够的，只有提高对音乐作品的艺术性和思想性的认识水平，才能对音乐作用有更全面的了解。因为高中生的世界观已趋于成熟，把有关其它学科的知识，特别是历史知识有机地结合起来，融会贯通，就可能达到最佳效果。这是欣赏音乐的第一步。我们把这一步简称为“思想准备”。它将对第二步欣赏的“感情体验”和第三步的“想象、联想”第四步的“理解认识”起到铺垫作用。这样，我们就越发感到音乐的作用和力量所在。这是欣赏音乐的前提，没有这个前提，就不会有对作品有更深的理解。这种方法行之有效，课前的“作业”不多，却能得到良好的效果。

2.用联想与想象的方法，调动欣赏音乐的情感。在音乐欣赏中，对音乐的感受心理过程是极为重要的。感官的欣赏、情感的欣赏、理性的欣赏一脉相承，可以概括为“声—情—意”。从感官欣赏到情感的欣赏是一次飞跃，是从儿童时的欣赏到成人化欣赏的必然发展。因此，同学们有必要调动内在的情感来体验音乐作品。如果掌握了这种方法，音乐自然会与自己的情感发生共鸣。在教学中，我通常会在音乐欣赏前播放两分钟的小电影然后才播放音乐。一次，当唱完我校的校歌以后，有一个来自外地的学生流下了眼泪，我问及原因，是因为校歌中有一段校友思念母校的旋律打动了她，使她想到了自己的亲人和家乡。联想，有助于对音乐的欣赏，情感调动起来了，音乐也觉得更好听了。激发了对音乐的热爱，一步步地走进了音乐的殿堂，体验了音乐美，提高了对音乐艺术的认识。

3.用比较的方法，掌握作品的风格。音乐是时间的艺术，听觉艺术，通过流动的音符，要听出作品的风格、流派，的确是很难的。那么，怎样才能逐步地把握作品的风格？抽取每个作品的重要节奏型、节奏短句先学习，后对比是有效的方法。首先，每首歌曲的节奏各有其特点，其次，乐曲的调式也有差别。学到了这种方法以后，可以指出许多不同民族、不同国家和地区的不同年代的作品。它就象一把钥匙，打开了音乐的大门。高中学生理解能力很强，接受新事物很快，大多数同学都能很快地掌握这种方法。就是不同作者、不同流派的伤口也可采取比较的方法，因为经过对比后，记忆更加深刻牢固。

4.用提炼、总结的方法，对作品达到理性的认识。理性的欣赏，是扮演音乐的最高层次，如何挖掘作品的内涵，这是同学们必须掌握的。作品不分大小，都有它鲜明的思想性。在教学实践中，我们是从歌曲的讲解中开始引导同学们学会这种方法的，因为声乐作品可以通过歌词把握音乐的情感。通过对歌词的理解，通过对音乐情感的体验，结合歌曲创作背景及作者创作这首歌曲的艰难过程，提炼出作品表达的思想内容，对高中生来说，是不难的，关键是循序渐进。

对于没有歌词的器乐作品，同学们理解起来，确有一些难度，如果按循序渐进、由浅入深的方法，也能够听懂音乐，不过，不能从欣赏交响乐入手，应当从较容易理解的名曲开始。比如，可以从法国作曲家圣桑的《天鹅》开始，这首作品优美动听，形象生动，在竖琴伴奏下的大提琴悠扬的音符是天鹅在翩翩起舞。一般的欣赏者，都可以达到这个层次，遗憾的是就此终止了。那么，更深一层的内涵，表现的是什么？歌颂的是什么？赞美的是什么？音乐给予听众的是非常广泛、非常深刻的。有时甚至超出作者的思想范围。《天鹅》这首作品是借天鹅的洁白、体态和性格，抒发对纯洁、善良的赞颂，对真、善、美的赞颂。这首作品无论是从艺术性还是思想性上，都有很高的水准，可以把欣赏者带到一个崇高的境界。有了这样一个开端，再介绍名曲时，就可以发挥同学们的积极性了，完全可以自己提炼音乐作品的主题思想，有时虽然不是很全面，通过相互补充，或老师稍加纠正、总结，就可避免老师“一言堂”了。

二、在掌握技能方面，以实践课为主要手段

高中的音乐课是以提高全民素质为核心的教学，多以集体教学为主，个别教学为辅。合唱的方法可以通过整体的教学来教授学生的歌唱技能与提高赏析音乐的能力，也能从“人多力量大”来以大数推动小数，提高个人的音乐素养。

俗语说得好：“姜还是老的辣”，无论是用哪一种教学手法，都脱离不了最基础的教学法则，就是用合唱歌曲来调动学生的学习积极性。

练习合唱，一是听觉上的训练，能让学生从多线条织体中辨别各种唱法，如：合唱歌曲和齐唱歌曲等。这种能力主要是激发参与合唱的兴趣。可以经常欣赏著名的合唱歌曲和二声部歌曲，合唱歌曲和声丰富，艺术感染力强，二声部歌曲线条清楚，有对比又有一定层次。它们既能与齐唱歌曲相区别，又能激发同学们演唱的兴趣。二是要学会基本的练声，懂得与发展和扩张音域。每次练习，都应有这方面的内容，并和发声练习相结合，音域不超过两个八度的大调、小调音阶和琶音。这种基本功的训练，包括节奏、发声的练习曲要少而精，练习时要背唱，练习的时间也不宜过长。这一部分的练习要有目的的学会识谱，掌握音的高低、长短。三是由简到繁地学会多声部歌曲。

俗语说：“万事开头难”，只要我们坚定信念，认真做好课前的准备工作，分步走的把学生带入音乐课堂，让学生融入音乐中，那么我们的教学就已经成功了。