吴丽芝

女性艺术家的创作与她们的身份有着密切的联系，如何定义、处理自己的身份问题直接影响着女性艺术家的创作形态。古今中外，女性艺术家的创作从历史上的无足轻重，到附属于男性，再到现代以来的逐渐独立，经历了漫长的过程。

从《玉台画史》谈起

《玉台画史》是中国历史上第一部专门收录女性画家的汇编体通史著作，由钱塘汪氏振绮堂于道光十七年丁酉（1837年）秋十月刊行，另有论著说该书道光四年和道光十一年即已刊行。但据史料所记，当时汤漱玉尚未嫁给振绮堂的第四代传人汪远孙，《玉台画史》没有最终定稿，且有疏误，故初刊仍认为是振绮堂道光丁酉刊本。

《玉台画史》作者汤漱玉，字德媛，浙江钱塘人，其“生托名门，幼耽翰墨……好读书，知诗文，能画梅兰以寄兴”。在嫁给汪远孙之前，汤漱玉的画史编订粗具端倪，未穷蒐辑，然其患有痨病，为画史作序的胡敬说她“香挑廋削，已染沈疴”，她在嫁入汪家不多年便香消玉殒了。余下的画史校订工作实由其丈夫汪远孙完成，汪氏为当地有名的藏书世家，汪远孙本人也是绝意仕途后以著述为业，汪家对汤漱玉的画史汇编可谓是鼎力支持。该画史之后还有《画史丛书》本、《芊园丛书》本、《说库》本和《美术丛书》本等，但后来的出版整理仍以汪氏振绮堂本为主。

《玉台画史》之“玉台”二字有多种解释，最早是作为台观名称使用，之后成为玉制镜台的简称，慢慢和女性有了关系，用来代指聘礼、砚台、女子贞洁等。