【摘 要】本文在前人对歌剧《蝴蝶夫人》研究的基础上，追溯普契尼的创作背景、创作意图及创作成就，同时研究分析《蝴蝶夫人》的脚本文学部分和音乐部分的创作缘起，力图从戏剧结构、戏剧矛盾冲突的角度去挖掘《蝴蝶夫人》的戏剧性。并通过对人物性格的音乐刻画和戏剧冲突的音乐刻画来分析作曲家是如何将音乐与戏剧完美融合，从而达到歌剧的戏剧性效果。

【关键词】普契尼；《蝴蝶夫人》；戏剧性；文献综述

中图分类号：J832 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）01-0007-02＼

贾科莫·普契尼（Giacomo Puccini，1858-1924），是十九世纪末、二十世纪初意大利真实主义歌剧流派代表人物之一，也是继威尔第之后意大利歌剧领域的又一巨匠，一生共创作十二部歌剧作品。从《曼侬·莱斯科》的一举成名，而后又相继创作出《艺术家的生涯》、《托斯卡》、《蝴蝶夫人》及《三联剧》，普契尼的绝大部分歌剧作品均取材于现实生活，他总是关注生活在社会底层的小人物的凄惨命运。普契尼的歌剧具有人性的光芒，往往能与观众产生强烈的共鸣，常常能使人们在欣赏歌剧艺术魅力的同时也引发人们对社会、对人生的思考。他的歌剧创作在继承了意大利传统歌剧创作手法的同时，又吸收了欧洲各种流派的优秀技法，使得他的音乐极具艺术戏剧感和审美价值。歌剧《蝴蝶夫人》就是其杰出的代表作之一，该剧真实反映了日本妇女在殖民主义下的悲惨命运，女主人公巧巧桑对美好爱情的向往与追求，以及为了尊严不惜结束自己生命的人物性格。……