裘晔

《狮子王》并非迪士尼制作过的唯一一部音乐剧，同样改编自迪士尼的卡通片的音乐剧还有《小美人鱼》（TheLittleMermaid）、《泰山小子》（Tarzan）、《美女与野兽》（Beauty and Beast）等。但是正因为《狮子王》将非洲本土文化巧妙地结合在了舞美、舞蹈和音乐之中，使得这部戏成为迪士尼戏剧作品中流传范围最广，最受观众欢迎的一部。

音乐剧本身是大众流行文化，所以除了经典传统文化以外，传播现代流行文化更是得心应手。说起“无厘头恶搞”，大家可能会先想到周星驰。殊不知英国的巨蟒剧团（Monty Python）才是这种文化的“开山祖师”：他们在上世纪六七十年代就已经推出了恶搞耶稣的《布莱恩的一生》（Life of Brian）、恶搞英国传说中的民族英雄亚瑟王和圆桌骑士的《巨蟒与圣杯》（MontyPythons Holy Grail）、以及恶搞现代人生活方方面面的《生命的意义》（The Meaning of Life）等无厘头影片，以及一系列类似风格的电视短剧，风靡一时。

2004年，早已功成名就的巨蟒“得寸进尺”，将《巨蟒与圣杯》改编成音乐剧《火腿骑士》（Spamalot）。除了当年影片中对亚瑟王、圆桌骑士、17世纪的伦敦大瘟疫等历史事件恶搞以外，剧中还加入了诸多新的元素：如仙女们变身美国高校啦啦队，吹着哨子欢迎亚瑟王：加拉哈德骑士（Sir Galahad）与女神含情脉脉对飚一曲《音乐剧标准情歌》（The Song That Goes LikeThis）；罗宾骑士（Sir Robin）则用一曲《你在百老汇没机会》（YouWont Succeed On Broadway），道出了在百老汇犹太人说了算的“真理”：甚至湖中仙女（The Lady 0fthe Lake）第二幕中冲上台高歌一曲《我的角色怎么啦？》（WhateverHappened to My Part），声泪俱下控诉制作人不给自己机会多上台……该剧一经推出即获得市场和评论界广泛好评，并在短短数年内，被制作成西班牙语、法语、波兰语、日语、韩语等十几个的版本，可谓“誉满全球”，将英式“无厘头文化”推向了全世界。

当然，文化传播是双向的，每次东西方文化的交流，也是双方深入交流沟通的好机会。音乐剧是舶来品，所以来自国外的创作团队和制作团队，对中土观众的预期和反应，往往无所适从。这就需要我们在参加音乐剧的工作时，把本国的文化特色，传播给他们。

《狮子王》的前期准备中，外方巡演执行导演和我在翻译上进行了沟通。除了那些“非洲土语”以外，还对个别歌曲的名称和歌词翻译进行了切磋。剧中土狼有一首歌，英文名为“Chow Down”，就是“大咬一口”的意思。我把歌名和歌词中出现的这个词组，都译成了“开荤”。可迪士尼方面参照了之前中国台湾对电影版部分曲目的翻译，将这首歌歌名译成了“大快朵颐”。当时我一看就觉得不妥：中国人都明白这四个字，尽管意思和“开荤”相差不远，但是明显不符合土狼凶残卑俗的形象，从音节上也不符合音乐的节奏韵律。音乐剧的角色形象，应该具有较高可信度和逼真度。很显然问题出在台湾译者对字幕精细程度的不重视，和迪士尼方面对中文特色缺乏了解上。于是，我和执行导演就此做了长时间的讨论，甚至争执，颇费了一番口舌，终于让他明白了中文与西方文字的一些不同特性，认可了我的译法。他也很高兴能了解到中文在文字结构和含义上的特殊性。

去年底，我又获邀参加了欧洲某戏剧组织发起的“音乐剧实验室”（Musical Lab）活动。活动的内容是由分别来自欧美和中国的作曲家、词作者、编剧、导演和制作人等主创人员，以一个中国传统爱情故事为蓝本，一起创作出一段音乐剧小样，一个场景或者一首歌。我和一位中国编剧，以及两位来自奥地利的作曲家搭档，选中一部传统爱情悲剧故事。两位作曲家对故事中各角色的关系冲突很有感觉，可也坦承他们并不太理解人物的性格，以及故事中每个行为的动机，因为悲剧故事往往是和深层次的文化意识相关的，并不一定具有普遍性。为此，我们花了不少时间，来沟通并确定主要角色的背景、经历和性格特征，以及这些元素对人物行为和剧情发展的推动作用，设定了故事主线和戏剧冲突设计。然后两位作曲家立即投入闭门创作之中。过了两个小时，他们就拿出一首旋律小样让我听。我听完后颇感震惊，因为假设事先不知道这是两位西方音乐家作的曲的话，根本听不出来多少“西方”味道，反倒是透着一股浓浓的东方气息，完全符合中国观众的审美要求。

从以上两个例子，也可以看到一个现象：尽管不同地区和背景的音乐剧，在传播着各种类型的文化，但是归根结底，这些音乐剧所传达的文化底蕴都是相通的，都体现了人类对真挚的爱和自由的渴望与追求，对美的赞扬，对丑的批判。只有这样的主题才能为更广大的受众群所接受，‘得以继续传播。因此在文化传播中，一切载体所承载的核心价值观都有相同之处。

对于文化传播来说，音乐剧，在现代社会里，是一个相当好的载体，因为好的音乐作品，是可以跨文化跨国界地起到传递思想，沟通感情的作用的，因此相比演讲、对话，音乐剧这种以音乐表演讲述剧情，抒发情绪的舞台艺术形式，更容易吸引人们关注，启发人们思考。中国有很多的文化元素，尚未被外人所知，甚至有些连我们自己都已淡忘生疏。因此我们更应该借鉴国外音乐剧在文化传播方面的方式和成效，挖掘中国传统文化中与世界相通的内容来推广传播。这就需要我们学会把文化元素有机地融入剧情和表演中，更容易为外面的世界接受，而不能总是大搞“民俗风情情景秀”类型的演出，徒有形式，缺乏内涵，也无法真正打动观众。所以这个方向，应该是我们在研究发展音乐剧时，不可忽视的一个领域。

（保亦、林睿璇、肖明霞对本文亦有贡献，特此鸣谢！）