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浅析山水画创作中的意境表达

2015-01-21王亚娟

美与时代· 美术学刊 2014年12期

摘 要:意境是中国山水画创作的前提,也是山水画创作的核心。山水画的审美意境是由构图与笔墨这两种基本要素组成的,艺术家在意境表达的同时还要关注创作与鉴赏之间的关系,即要考虑到鉴赏者的审美能力、审美需要以及审美的积极性,又要在画面中充分展现山水画的意境。

关键词:山水画创作 意境表达 笔墨 构图 鉴赏者

意境作为能够表现山水画风格、深度以及感染力的重要因素,成为中国山水画创作的前提,也是山水画创作的核心。唐代诗人兼画家的王维作为水墨山水画鼻祖,他指出“凡画山水,意在笔先”,即进行山水画的创作必须先立意,山水画创作前的立意是使意境充分表达的关键。当代山水画家李可染先生也曾说过:“画山水最重要的问题是意境,意境是山水画的灵魂”。

画家造境的过程其实就是一个借景抒情、托物言志的意境表达。“造境”已经不单纯是景物罗列,而是已具备画家主观“意”的组合。山水画中所描绘的景象并非是对自然山川景物的如实描绘,而是融入了画家的思想感情以及对生活和自然的感触,通过审美构思进行的创作,即古人所讲的“应目会心”,形成“山川与予神遇而迹化”的审美体验。如石涛所言:“山性即我性,山情即我情,水性即我性,水情即我情”。山水画的意境体现着“物我为一”的创作灵感,这种充满情感的创作是单纯地对自然景物的描摹所不能比拟的。画家对客体经过艺术思维的加工为己所用,成为画家所特有的的艺术形象,在这个过程中画中的意境得以构建。……

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