中国绘画“骨法用笔”研究
2015-01-12夏琳
美与时代·城市版 2014年12期
夏琳

摘要:“骨法用笔”在中国绘画中有着悠久的历史,其形成是遵循自然规律的顺势而生,同时也是中国绘画功夫的具体体现。当代我们要继续和发扬“骨法”,创造更多“风骨盎然”的作品。
关键词:骨法用笔;中国画;自然规律;风骨
中国绘画“骨法用笔”已有1500余历史。流传下来并对后世产生有深刻影响的是南齐谢赫提出的六法——“气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写”,很多美术家和史论家都以此作为自己的指导。长久以来,六法似一把标尺, 评价中国绘画的优劣,制衡中国美术的兴衰存亡,其中 尤为以“骨法用笔”对画家产生影响最大。
经过长期的历史发展,古人经历了艰辛的磨砺后,确认了线条可以表现出自然和生活中的一切东西,并且赋予线条或浑厚,或纤细,或修长的各种变化,称为“骨法用笔”。在先人给我们留下的一幅幅作品中,无疑都可以发现“骨法用笔”的踪影,如片叶子筋脉的变化等等。现在有些人把“骨法用笔”抛弃,视为糟粕,片面强调所谓的“意在笔先”,这种思想显然是有失偏颇的。稍做观察思考就能发现,意境存在于万事万物本身之中,过度宣扬意境不仅不能突出意境反而适得其反。美术作品毕竟遵循视觉美感审视最为重要。今天我们重拾“骨法用笔”,并不是复古守旧,相反是我们经过思考后认为要通过这种方式重拾应有的价值评判标准。
大自然中的一切事物决定了中国画必须要注重“骨法用笔”。力量骨感是自然界万事万物的共同的神态,例如小草看似柔软,但是近观叶叶挺拔,骨感十足。……
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