美日民族文化对动画作品的影响

2014-12-11◎谢浩

参花（上） 2014年4期

◎谢浩

美日民族文化对动画作品的影响

◎谢浩

受各国各民族文化，社会的影响，动画中的文化特点也会呈现出不同的特质。举个例子，相同的剧本迪斯尼和宫崎骏拍出来的风格肯定是完全不一样的，这是因为各自思维方式的差异性，这种差异是受本国意识形态的影响，也跟每个导演不同的人生经历，不同的价值观、人生观和世界观有关。在不同意识形态中产生的文化思维自然差异很大，最终体现在动画作品中也是各有特点，百花齐放。

民族特点想象思维

一、美国动画的民族文化特点

1.打破常规的想象

对常规理念的挑战是美国动画想象特质的一方面。通过丰富自由的想象创造出具表现张力和个性的角色形象，充满戏剧性色彩的噱头情节。美国动画的想象特质体现了对传统的怀疑和对权威的挑战，犹如一个叛逆的青少年。观看美国动画片总是让人忍不住哈哈大笑，《猫和老鼠》里一反猫抓老鼠的传统思维，创造了汤姆和杰瑞这一对欢喜冤家，观众一方面嘲笑猫的笨拙，喜爱老鼠的聪明，另一方面惊异于剧中小情节的设置。

2.在平静中寻找热情

受百老汇歌舞剧的影响，美国动画中的想象也如舞台剧般热闹欢快。《里约大冒险》开场一段就颇具代表性，大森林迎来了美好的日出，百鸟齐鸣，共同舞蹈。镜头的切换，转场精心安排，一气呵成，这是美国动画想象特质中独有的热情。美国动画的剧本创作很多都是以英雄主义的崇拜者为主，题材情节有一个固定的三段式叙述框架，但是对于角色塑造的成功足以弥补剧情上的缺憾。动画《超人总动员》讲述了超人一家的正义斗争，鲍勃一家有着普通人的平淡生活，和现代都市人一样过着朝九晚五的日子。在这基础上的想象显得合情合理，于是乎，上天下地，生死一线的战斗轻松地抓住了观众的心。

3.科技扩展想象空间

动画的发展是伴随科技的进步一路走来的，现代科技也为美国动画提供了前所未有的便捷方法，为其大胆的想象服务。美国诸多动画大片都是借由强大的数字技术来实现，数字技术不仅提高了动画制作效率，对于构思中难以实现的恢弘场景和复杂的科幻角色提供了前所未有的便利条件，让动画更加难以预测，让假定性更为真实可信。

二、日本动画的民族文化特点

1.引人深思的世界观

分析日本动画不得不说到的是大师宫崎骏的作品，他的作品大多是充满魔幻主义的奇幻题材。并不像好莱坞大片一样只是冲击视觉，满足感官刺激。相反的，以一种娓娓道来的方式展现奇幻生活，新奇事物，从内心深处引人深思，写实主义中的想象更是严谨缜密。《千与千寻》的成功在于，清新的画风创造了一个魔幻城市，充满了东方特色的神秘感，不管是角色、场景、道具都共同构建了一个奇幻的空间。更多的是对动画本身艺术特性的尊重，在此基础上进行艺术加工，试图用动画里想象的事物来解决现实问题，启发观众对于人性的思考，创造出了一个个主题明确，内涵深沉，能与观众进行心灵交流的巨作。

2.合理的借鉴

日本动画题材丰富繁多，剧本创作擅长“拿来主义”，从别国的历史文化中寻找题材，而拿来不是一味照搬，是借鉴他国的文化，进行自身的二次创新，得到新的故事。比如伴随八○一代成长的动画片《七龙珠》，从漫画到动画，从周边衍生品到真人电影，很受大众欢迎。主要角色孙悟空原型来自于中国古典小说《西游记》，但和《西游记》里的齐天大圣却没有任何关系。只是借用了孙悟空的名号，创造了一个典型的日式风格动画角色。《七龙珠》里的孙悟空拥有自己的家人和一大帮朋友，讲述了他突破重重障碍收集龙珠的故事。所以在借鉴传统文化，引用历史故事的时候，找到切入点进行虚构创作，这才是“拿来主义”的正确用法。

3.想象是习惯性思维

日本动画想象特质是自然不做作的，这是由于创作者将想象变成一种习惯性思维。当想象变成一种习惯后，趣味性也会随之而来。日本动画中的想象因素无处不在，奇幻题材的作品自然是新奇的事物不断，生活剧着手刻画夸大人物内心活动，侦探剧常在案件的发展中设置意外桥段，竞技片在比赛环节设置中想象创作，诸如等等。在创作中用心感受生活，在生活中发现幽默和智慧，把对生活的理解体现在动画情节中，让观众观赏动画的同时无意识地接受了对生命的思考。