文/红 菱

赵志刚、陈湜在东艺中秋演唱会上

走进上海市中心一幢复式公寓，淡绿色的墙壁很温馨，客厅宽敞而雅致，一架钢琴摆放在一个角落，对面放着一个可爱的塑料玩具屋；厨房是开放式的，与餐厅连在一起，一只调皮的小乌龟偷爬出来玩耍；餐厅外是一个小院子，种着些绿竹，很幽静。

赵志刚迎接了我，他穿着淡绿色的衬衫，戴着一顶牛仔蓝的鸭舌帽，神采飞扬，很显年轻，只有笑起来时，额头和眼角露出的些许细微皱纹，才让人想到他其实已步入天命之年。“陈湜昨晚熬夜比较累，现在正在午睡，我去叫她一声，让她准备一下。”赵志刚对我说道，然后他体贴地倒了一杯水，端进了二楼的卧室。过了一会儿，他先下楼来，兴致盎然地谈起了他的越剧改革之路。

赵志刚告诉我，虽然他和陈湜2010年离开上海越剧院，在杭州建立了 “赵氏工坊”，但是上海仍是他们的家，他们还是更喜欢和熟悉上海的生活方式，所以经常上海、杭州两地跑。日前，赵志刚、陈湜携着两部打着“赵氏工坊”标签的作品——《何文秀》和《蝶海情僧》又一次回到上海演出，这也是赵志刚从艺40年，陈湜从艺20年纪念活动之一。在过去的40年里，赵志刚经历了好几个辉煌阶段，当然也有跌宕起伏，但创新这个理念一直贯穿在他的艺术生涯中。

“越剧王子”的改革创新之路

1974年，赵志刚被上海越剧院学馆录取。然而起初赵志刚并不出挑，坐了多年的“冷板凳”， 戏排得很少，上台的机会也不多，但他沉得住气，学习各种流派。……