近两年来，北京戏曲艺术职业学院（以下简称北戏）的少儿戏剧场举办了多场少儿戏曲、歌舞演出，吸引了众多少儿前来观看。很多孩子看过以后，对中国传统戏曲产生了浓厚的兴趣。尤其是今年推出的《中华美德故事汇》系列演出，更是让孩子们受益匪浅。为了让少儿戏剧场演出更专业化、系统化，2013年，学院成立了演艺中心，而我们今天的主人公李青老师，也由此走进了北戏这个大家庭。

李青，70年代出生的北京人，年轻时从事京剧武生行当，后改行做导演。李青，健谈、有主见，同时身上明显带有着70年代人的适度热情与理性。李青与北戏的结缘早在1981年开始，那时他是作为一名内蒙古京剧团的代培生进入北戏的。

李青的父母是中国戏曲学院第二届的毕业生，他们响应国家的号召，将一生奉献给了内蒙古自治区京剧团。跟随姥姥长大的李青，一直在北京生活到小学二年级。回到内蒙古一年多后，参加了北戏的招生，于是又一次回到了北京，在北戏学习了7年。1988年，回到了内蒙古京剧团的李青，正值青春，18岁躁动的年纪，在演出的闲暇时光与一同返回剧团的同学们迎来了人生中的第2次培训。这一次的培训对于这些年轻人来说，意义非凡。内蒙古京剧团是由很多著名的老一辈京剧名家组成的，在演出的闲暇时间，他们通过口传身授，让这些年轻人获益匪浅。

1994年，李青调入了北京京剧院青年团。在这里，他将多年所学发挥了出来，参演了不少大戏。在这段时间，李青接触了导演宋杰、徐春兰，他们觉得李青在编排上有着不错的表现，于是鼓励他朝导演之路努力。在当时的王玉珍院长的支持下，2002年，李青通过自身的努力，考入了中国戏曲学院导演系。那一年，李青32岁。

步入而立之年的李青，一方面要学习，另一方面还需要照顾两岁的孩子。经常白天上课，晚上演出，非常辛苦。但是他自己说：“学习生活尽管艰难，到毕业的时候，觉得这四年很有乐趣，更有收获。”

2006年李青毕业回到北京京剧院创作研究室工作，一年里排了不少大戏，比如《武则天》《孔雀东南飞》。李青作为副导演参加排练，他说：“这些戏，让我学到了书本上学不到的经验，通过这些戏，我从这些大导演身上学到了很多宝贵的经验、把控手段，现场如何组织，在排练中对艺术处理的方式方法等等。”

2007年李青调入青年团，做了业务副团长，带领着青年团进行排练演出。青年团有成员70多人，一年有七八百场的演出。组织这些演出特别辛苦。为了保证质量和水平，需要付出巨大的精力。李青说：“在青年团，我收获最大的就是了解了什么是责任感、责任心。以前做演员，觉得管好我自己，别给团里、院里、别的演员添麻烦，给我的工作尽最大的努力完成好就可以了。但是，做了副团长就不是一个人的事了。毕竟带着70多人的队伍排练演出，每个人都有自己的性格、脾气、特点。经过三年的锻炼、学习，丰富了我的人生经历。对日后做一名专业导演来说，积累了大量的经验。对人物性格、心理、造型、情绪、整体环境、人物关系的把握，都是一种学习。这是王玉珍院长给我的机会，我非常感谢她。”

三年后，李青调回创作研究室。在此期间，参与做了几个大型戏剧的创排工作。在《宋家姐妹》中，负责这个项目的创作、排练工作。2013年，完成了清宫戏《昭代箫韶》排演工作。这部戏是对吴江老师的老剧本进行删减、编辑，恢复了清朝当时宫廷原汁原味的一本戏，分成了上下两部分。李青说：“我们就像做科研一样把它呈现在北京的舞台上。”对这部戏，吴江老师、当时的刘晓晨主任，还有李恩杰院长很重视。大家通力合作，只用了6个月的时间，就完成了恢复该剧目的工作。几乎所有参与这部戏创作的人都感觉，这部戏排起来比创排一部新戏还要难。幸运的是，故宫博物院不仅完整保存了清代存留下来的剧本，还有排演指导提纲，里面详细记录了清代排演该剧时每一处的服装样式、武戏有哪些动作、演员如何上场等等。排练指导组主要由70岁以上的梨园界老人组成。他们翻阅了大量宫廷档案、历史图照。根据当时排演档案提纲的记录文字进行反复研究论证。从古典式舞台到“守旧”式幕帐；从摆台、扫台的演出仪式到当时伴奏乐队的简约配置；从唱念特点的寻源，到表演程式和技巧的归根。每天在排练场，这些老人们都在集中精力“找错”。2013年5月7日～16日在长安大戏院演出后，移师颐和园德和园大戏楼进行演出，形成从内容到形式上的完美统一。

去年8月，李青调入北戏演艺中心做副主任。李青说：“北戏作为一个院校当然是以教学为主，教学是很重要的一方面。但是光教而没有演出，对于学生来讲，对他们自身提高，走向社会，都是个短板。只有基本功，但是没有舞台的实践，没有经验，要进入剧院，需要通过一个很长的时间。如果在学校里面，能够处理好舞台演出与教学两方面的关系，在学校的环境下，多方面地进行演出、参加比赛，对于一个孩子在艺术上、素质上都会有更大的提高和帮助。

“少儿剧场把孩子们在教室里的所学，教师们的所授，充分展现在舞台上。作为一个老师，是一种成果的展示。对于孩子们，我们提供了一个平台，通过他们舞台展现的同时还能培养出一批小观众，让他们接触、喜欢我们的传统文化。学校创造了这样的环境，让很多孩子通过观看这样的演出，喜欢上中国传统的艺术文化，激发出孩子对在舞台上表演的向往，同时丰富了孩子们的文化生活。

“在学校，每个系有每个系的彩排、展演，但是代表学院的时候就需要综合在一起——京剧、舞蹈、音乐，影视表演，把几个系的节目融合在一起，同时在一个舞台上展现。这就是演艺中心的工作。作为观众，内容丰富不乏味。一方面，通过一台演出，小观众们能看到不同门类的艺术表现手段；另一方面，又能促进学院作为一个整体，不同艺术门类之间的交流，互相学习，丰富基础教学，给孩子提供最直接的感受，同时提高自身的艺术修养。可以说，这是一个很好的平台。”

选择北戏作为人生的下一个舞台，对于李青来说，他的人生进入了新的旅程。就像当年内蒙古京剧团那些老一辈一样，帮助下一代学生的成长，是一件充满挑战和令人快慰的事情。

（编辑·宋冰华）

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