■朱文洁

把握角色塑造人物形象
——我演 《白蛇传》的几点体会

■朱文洁

越剧是一门集唱，念，做，打于一身的综合艺术，精心塑造人物形象是它的艺术核心。从古到今，戏曲一直是广大人民喜闻乐见的艺术形式。同时也塑造出千千万万各具风采的人物形象。它在表演、身段和唱段中无不彰显出中华民族传统艺术的独特魅力。

我热爱越剧，在院领导关怀和老师的悉心培养下我饰演了《五女拜寿》中五女儿，《红楼梦》中的傻大姐，《贞娘恨》中的小红等众多性格迥异的人物形象。其中《白蛇传》中白素贞这个角色让我体会颇深。

把握角色，塑造人物形象，首先要了解并尽可能熟悉剧目所要表现的时代背景和人物的生活环境。《白蛇传》的传说源远流长，家喻户晓，是中国四大民间传说之一。白蛇传在清代成熟盛行，是中国民间集体创作的典范。描述的是一个修炼成人形的蛇精与人的曲折爱情故事。故事包括篷船借伞，白娘子盗灵芝仙草，水漫金山，断桥，雷峰塔，许仙之子仕林祭塔，法海遂遁身蟹腹以逃死等情节。表达了人民对男女自由恋爱的赞美与向往和对封建势力无理束缚的憎恨。在宋朝时的镇江市，白素贞是千年修炼的蛇妖，为了报答书生许仙前世的救命之恩，化为人形欲报恩，后遇到青蛇精小青，两人结伴。白素贞施展法力，巧施妙计与许仙相识，并嫁与他。婚后金山寺和尚法海对许仙讲白素贞乃蛇妖，许仙将信将疑。后来许仙按法海的办法在端午节让白素贞喝下带有雄黄的酒，白素贞不得不显出原形，却将许仙吓死。白素贞上天庭盗取仙草灵芝将许仙救活。法海将许仙骗至金山寺并软禁，白素贞同小青一起与法海斗法，水漫金山寺，却因此伤害了其他生灵。白素贞因为触犯天条，在生下孩子后被法海收入钵内，镇压于雷峰塔下。白素贞的儿子长大得中状元，到塔前祭母，将母亲救出，全家团聚。为了在舞台上呈现出更真实的白素贞的生动形象，在胡巧红和王萍芳老师的引导下，我不断细心揣摩其人物情感的变化历程，以及戚派富有特色的嗓音，尽量把戚派的润腔和韵味表现得淋漓尽致，婉转迂回，通过各种表演的手法传达出白素贞内向心想诉说出的情感，这种情感不仅带动着我自己，更拉近了周围的人，这种贴近生活的表演方式就具有感情上的穿透力。

把握角色，塑造人物形象，还要注重把握好体现角色人物的分寸。我国戏曲表演经验所说表演要“情动于衷而形于外”说的也就是这个道理。演戏是“真真假假，假假真真，是真是假，真假难分”，演员一身艺，千古一剧情，既是剧外人，又是剧中人，剧外和剧中，真假是一个人，在胡、王两位老师的指导下，我逐渐慢慢走向角色，融入角色，做了一回真正的“白素贞”。

把握角色，塑造人物形象，还要遵循传统习惯与时代创新并举的原则。传统是一条流动的河。传统是一代又一代人创新成果的汇聚，今天的创新也将是凝聚成明天的传统。戏剧表演艺术的发展正是在遵循旧传统与创造新传统中，不断延续、递进，追随时代前进，永不消歇。因此在塑造白素贞这个人物角色时，我注重揭示她内心感情深处的矛盾冲突，通过对内心活动的细腻表现来刻画人物，也展示了她作为一个蛇妖的妩媚形象，一句唱，一段白，一个笑，一个身段……均从人物的总体形象去诠释，极力把握分寸感，舞台上呈现出一个爱恨鲜明的白蛇形象。《白蛇传·合钵》为我今后的发展打开了一扇通往光明的窗户，透过这扇窗户，让我能够看到外面一望无际的艺术天空，让我亲身感受到艺术创作带来的幸福和乐趣。