风格是艺术家作品的个性标签。当一位画家的作品发散出独特而鲜明的气息时，他的艺术创作便进入了一个相对成熟的状态。在当代中国画坛，国画创作早已不拘泥于写意与工笔的简单分类。运用和叠加多种艺术手法形成与众不同的表现风格，成为画家们在艺术道路上艰难跋涉的终点。就像德国文豪歌德所言：“风格是艺术所能企及的最高境界。”

在安佳看来，水墨写意与工笔重彩的天然结合是她最想要的结果。国画《国色园·印象大兴》中，无枝无叶的花、翘首以待的鸟经过安佳细腻工整的刻画，即刻呈现出刺绣般的丝滑质感，而背景则在横竖交叉的水墨晕染下，将写意韵味发挥得淋漓斑斓。作品的色彩运用也脱离了传统束缚，牡丹不再雍容华贵，反被着以白蓝二色，虽略有清冷之嫌，但花之肌理更为突出，外形更为醒目，不失为一次大胆而有益的尝试。

安佳的这幅作品将造型与写意、抽象与表现、构成与形式和谐地融入到同一幅画面，既有传统花鸟绘画的审美意趣，又具现代视觉艺术之形式美感，极富表现力和创造性。

责任编辑：杜 蕊