陆晓凡

各大美院的毕业展是6月艺术圈最受瞩目的盛事，展示的不仅是教学成果，也成为“全新”的艺博会。在这个艺博会上，年轻学子成为参展商，来自全国各地的画廊主和艺术经纪人如同猎头一样，寻找未来的“蓝筹股”。

从85新潮到“80后”，中国艺术市场早已发生了翻天覆地的改变。“80后”、“90后”艺术家如何在这个看似最好的年代分一杯羹？

用网络沟通全球

“中国艺术家除了没有钱，没有大工作室，什么都有，而且什么都是最好的。”这是策展人侯瀚如和艺术家顾德新在1989年的对话。

相比曾经的前辈，如今的艺术家似乎走得更为顺畅。他们有属于自己的工作室，也有了钱，面临的机会也比以前多，但是艺术之路本身是否也顺畅呢？

上海艺术家高铭研生于1983年，他的作品传达出明显的自恋。他将这归因于自己独生子女的身份。高铭研认为，要在当下世界做一个来自中国的年轻艺术家是一桩很复杂的“生意”，“和前辈相比，如今的年轻艺术家缺少对艺术发自内心的激情”。

尽管简单地以代际划分艺术是不可靠的，但“80后”艺术家的确有不少共同点。他们大多接受了正规的美院教育，并对网络和科技运用自如。网络已成为新一代艺术家进行创作和宣传的重要平台。

人称“小汉斯”的英国策展人汉斯·尤尔里奇·奥布里斯在描述新一代中国当代艺术家时说：“他们与黄永砯、费大为这一辈艺术家不同。黄这一代人在西方创作，在西方生活，西方是他们与世界相连接的通道。……