APP下载

论室内陈设设计中的色彩美学
——以长沙紫台销售中心为例

2014-07-25贾伟

赤峰学院学报·自然科学版 2014年24期
关键词:陈设美学设计师

贾伟

(安徽建筑大学,安徽 合肥 230022)

论室内陈设设计中的色彩美学
——以长沙紫台销售中心为例

贾伟

(安徽建筑大学,安徽 合肥 230022)

色彩的设计统一在室内装饰中起着改变或者创造某种格调的作用,会给人们带来某种视觉上的差异和艺术上的享受,发挥着重要的作用.据调查,人们进入室内空间的最初几秒钟内得到的印象,百分之七十五是对色彩的感觉,然后才会去理解形体,所以色彩对人们产生的第一印象是室内陈设设计不能忽视的重要因素,了解不同色彩所产生的不同功能及人们自身对色彩的要求的重要作用是不言而喻的.因此,考虑到色彩所具有的明显生理和心理调节功能与效果,即可以影响人们的生活、工作、学习等方面,根据房间不同部位的功能来选择色彩也是十分重要的.

室内陈设;色彩美学;风格

室内陈设设计是一个综合性很强的艺术创作过程,是设计者根据室内环境的特征、功能需求、审美要求、使用对象要求、工艺特点等要素,设计出能体现一定的文化内涵与装饰风格的室内空间,以满足人们对工作、休闲娱乐与居住空间的物质需求与精神需求.陈设需要是在室内设计的整体构思下,对艺术品、生活用品、收藏品、绿化等作进一步深入细致的设计,体现出文化层次,以获得增光添彩的艺术效果.陈设的色彩美学创作不仅仅是对单个陈设品的创作,更是建立在室内设计风格基础上的整体创作.并且室内陈设的色彩美学创作始终贯穿于室内陈设设计的整个过程.

所谓色彩美学指的是通过色彩创作所表达出的超色彩或是超经验的美学元素以及象征意义与情感表达.国外已经对室内的色彩美学研究形成了较为完善的研究体系,很多专家提出了明确的室内陈设色彩运用方案,形成了较为完整的理论创作体系.在国内虽然理论研究不多,但很多人在实践创作中探索研究色彩美学的艺术规律,并渐成趋势.

1 色彩的形式美

亚力士多德从美学角度提出:“美的主要形式—秩序、匀称与明确.一个美的事物,它的各部分都有一定的安排,而且它的体积也应有一定的大小,因为美要依靠体积与安排,美必须具有特定的感性形式,并努力在客观事物中去体现它们.”室内陈设设计的色彩形式同样要结合其构成形式来进行搭配.

1.1 色彩的对称与均衡

对称是一种形态美学的构成形式,有左右对称、放射对称、回旋对称等,不同的对称形式,呈现不同的形态排列形式.对称是一种绝对的平衡.室内陈设的对称色彩搭配给人以庄重、大方、安定、温和、安静等相对平稳的感觉,但是也容易使人产生平淡、缺少活力、呆板、单调、无味等负面的感觉.均衡是形式美的另一构成形式,这种形式可以是活泼、丰富、多变、有情趣、自主、生动的,在陈设设计中能够适应大多数人的审美要求,是选择配色的常用手法和方案.

1.2 色彩的比例与节奏

色彩的比例是色彩局部与整体之间大小、面积、长短的形态变化,色彩的比例在陈设设计中能够形成色调的明确倾向,能够表现出色彩的和谐之美.色彩的节奏有重复的、渐变的、多元性的,在室内陈设设计中简单的节奏有间断时间和重复达到统一的特征,具有机械和理性的美感.

1.3 色彩的重点与呼应

在陈设设计的过程中,为了使室内空间的整体设计能够明确的表达,色彩的重点和呼应也是必不可少的因素,只有恰当的使用色彩,才能实现主色调辅色调恰当的配合补充,使整个设计和谐统一.

2 室内陈设色彩美学创作的个案分析

紫台销售中心是一个室内外建筑面积5000余平米的建筑群,前身为100年历史的长沙机床厂.历史上的长沙机床厂始建于1912年,先后为全国各大汽车零部件制造企业研制各种专用拉床.1938年发生在长沙的文夕大火,几乎吞噬了长沙城中的所有历史建筑.所幸的是,长沙机床厂躲过一劫.从民国时期的实业救国到新中国工业的起步,再到2010年全厂外迁至麓谷新区.厂里的一砖一瓦,一草一木,见证了中国工业化进程的一隅.为了让这些弥足珍贵的“工业遗产“更好的融入现代生活肌理,紫台的建设者决定让历史在这里画一个清晰的逗号,进而用现代的语言,描述紫台精彩的未来.

铭刻着五星标记的老厂房,在原址上加以创造性地改建,其他厂房的红砖墙,则被一块一块完整无缺地拆下来,铺成了主建筑前的红砖路.老厂房前,却用现代的手法建筑起一整面玻璃墙,营销中心内部的装饰也以现代线条的凝练朴实为主调,室外的自然、室内的现代,还有玻璃幕墙倒映出的天空云影、树影婆娑……用现代的材质和创作手法,将历史与现实交织、放大,碰撞出一种动人心魄的美!

紫台所处的位置,一面是被山拥抱住的坡地,一面是浩瀚的湘江,对岸则是无边无际的公园.为尊重土地,也为最大化利用这天赋优越的场域,社区整体规划顺着原生坡地,洋房、高层层层后退,构筑成“台“的独特形式.建筑随生命进阶的同时,也保证了居者观景、瞰江的最佳角度.

紫台的软装设计遵循了以下原则:1.工业设备的特有细节贯穿了由里到外的所有室内软装陈设. 2.当代设计大师的作品赋予了室内陈设的“永恒”,其续存的时间,甚至超越了建筑的本身.有别于其它售楼部室内陈设设计的单调和乏味,紫台室内的主要部分被布置为一个优雅、静谧,聚会、小酌均相宜的法式餐厅.来访者被一步步引入混合了阳光、自然、历史以及众多设计大师作品的梦幻空间.

紫台的室内由三个主要的空间构成:中央大厅,水吧区以及由玻璃墙面构成的阳光咖啡厅.中央大厅的布置灵感来源于世纪之交的法国设计,采用了深色、质地丰富的装饰材料和家具.中央大厅的球形吊顶来自荷兰,名曰”随机”.为十多个直径在50-100cm,由宽度约3mm浸润过环氧树脂的玻璃纤维,在电脑控制下随机缠绕而形成的球体.体量硕大但不失轻盈,质感丰富并和建筑空间融为一体,毫无喧宾夺主之嫌.年轻的荷兰设计师Bertjan Pot因为1999年设计了“随机”从而一举成名.特别定制的L型沙发将主要的区域围合成若干相对私密的空间,客人在感受整个室内空间的恢弘的同时,洽谈时所需的私密性和安全性又得到了最大程度的保留.来自美国纽约Roll&hill旗下的“胜利”落地灯,安静的站立在各组沙发的一旁.大体量的灯罩、高高的灯杆,很好的平衡了大厅挑高9米的室内空间.“胜利”落地灯有着清晰的几何结构,由金属和橡木制成的3只灯杆,优雅的挑起直径约1米的圆柱状灯罩,犹如“长沙机床厂”穿越时空之后生产出来的机械产品.设计师选用了酒红色的地毯,饰以长短不一,横竖斜向交错的浅色线条.就像是阳光通过紫台教堂般的彩色玻璃窗,穿过悬挂在大厅高空的“随机”吊灯在地面留下的光影.大厅的后部为一个被红酒窖所围绕的小型“电影院”.没有像传统的观影区那样布置整齐的座椅,设计师为情侣预留了双人的长凳,周围穿着“长裙”的椅子有一个浪漫的名字“维拉斯”,是德国著名年轻设计师KONSTANTINGRCIC,为德国新奢华家具品牌Classicon在2006年创作的作品.两旁包厢的位置,布置了Neri&hu创作的Solo“单”人沙发.据称“单”的灵感来源于咆哮的30年代上海.进口胡桃木的椅腿配以丹麦进口的全球顶级毛料的全毛毛呢椅背,低调的奢华在这里被演绎得淋漓尽致.大厅二楼是接待VIP客人的区域.设计师延续了整体深色的色调,并坚持保留了车间内吊运大件重物的“行车”为历史的雕塑.VIP区域中,荷兰moooi的“烟”椅配以英国TomDixon金色“闪光”咖啡桌.玻璃的桌面配合铜质的底座,奢华的同时完美诠释了室内“车间”的历史氛围.

水吧区的中央布置了一组如同雕塑般的“洽谈座位”,两张大小不一,错落有致,有金黄色铜镶边的圆形玻璃咖啡桌是德国年轻设计师Sebastian Herkner为著名新奢华家具品牌Classicon设计的作品.其玻璃的底座由一家具有百年历史的德国玻璃厂用传统的手工方法加工,从玻璃的颜色配置,到成型阶段的人工吹制,21世纪设计的产品百分百体现了对工业化时代传统工艺的传承与尊重.吧台上方的吊灯名叫“Olvidada”,是西班牙语中“遗忘”的意思.西班牙的著名建筑师PEPECORTES于1976年设计了这一由3组灯光构成的产品.不幸的是设计图纸后来被遗忘在一个抽屉里直至1986年西班牙著名家具、灯具厂家B.d.将其发现并制作为面向市场的产品.吧台下的吧椅是著名日本设计师NaotoFukasawa为意大利Magis家具品牌设计的产品.全铝的材质和可拆卸的结构,保证了产品既坚固耐用,运输时又可做到轻便及小巧.产品意为“似曾相识”.如同吊灯一样,仅仅是其名字的故事,已经为在此小酌的客人营造了足够的想象空间和浪漫故事开始的情节.

阳光咖啡厅位于建筑的南面,落地的透明玻璃幕墙营造出空调环境下的自然空间.配合户外的明朗光线,浅色实木材质的产品在这里被设计师选用.3张正方形的餐桌配以意大利进口品牌Magis的钢木餐椅.有别于其它豪华座椅尽力掩盖其装配结构的设计,Steelwood餐椅将其所有的装配结构大白于天下.冲压成型的金属骨架和外露的装配螺丝,产品充满了工业的意味.钢木餐椅由著名的来自法国的设计兄弟Ronan&ErwanBouroullec设计.木质的椅腿和座位用螺丝牢牢固定在金属的骨架之上,整个设计没有任何不实用的额外修饰,呈现的是简单的造型以及完美的尺度比例.餐桌上的吊灯来自荷兰的moooi,设计师破天荒的使用橡木作为灯罩.木材本身漂亮的天然纹理使得圆柱状的灯罩以及古典造型的木质灯座无需任何额外的装饰.设计师精心选择的比例和尺度让产品既符合木材本身的力学性能,又能在空间上给予强有力的平衡和配饰.咖啡厅的另外一半布置了两组咖啡桌,除了来自丹麦的品牌Hay的座椅,最让人印象深刻的莫过于两盏硕大的木质落地灯.与其说它们是灯,不如说它们是具有落地灯功能的装置艺术品.英国著名设计组合freshwest为他们的这件作品命名为BraveNewWorld(勇敢的新世界),设计的灵感来自于儿童的积木玩具.上百块条形的橡木积木搭建起了1.8米高的作品,为了让其稳稳的站立,设计师从建筑工地起重机的配重上受到启发,在灯的下部中央悬挂铸铁制成的配重.金属的原始质感和未经修饰的天然橡木一同塑造了作品勇敢回归自然的创作主题.

3 结束语

一个室内空间的陈设设计无论是一种色调一路到底还是多种色调的综合运用,所传递的再也不是事物的客观色彩形象,而是设计师不一样的情感、意向与创意表达.新时期的陈设设计中,色彩已经成为设计师设计时表达情感、传递情感、艺术造型的主要元素.纵观整个紫台的室内软装陈设,设计师始终坚持了对当代陈设设计在色彩美学运用上的探索.从产品的外观设计到其背后的丰富文化背景,由浅至深,通过色彩设计语言为建筑本身的历史故事增添了华丽且永恒的章节.

〔1〕戴立农.室内色彩设计[M].沈阳:辽宁科学技术出版社,2006.4.

〔2〕陈望恒.艺术设计美学[M].武汉:武汉大学出版社,2000.7.

〔3〕张超.住宅室内设计[M].北京:北京工艺美术出版社,2009.6.

〔4〕钟云燕.室内设计教程[M].南宁:广西美术出版社,2009.6.

〔5〕李江军.简约风格家居[M].北京:北学工业出版社,2010.7.

J525

A

1673-260X(2014)12-0052-03

猜你喜欢

陈设美学设计师
小小设计师
盘中的意式美学
设计师访谈
嘉庆时期继德堂「小迷宫」陈设小考
嘉庆时期味馀书室的功能与陈设
毓庆宫光绪书房的使用与陈设
外婆的美学
简述罗布林卡格桑颇章陈设幢幡的保护与修复
设计师的存在
纯白美学