海杰

最近中央美院美术馆名为“无形的手—作为策展的立场”的双年展开幕，特别邀请了中外6所艺术院校的6名学生来担任策展人，展览主要强调策展在当下或者当代艺术展览中的重要性。今年艺术界对策展的渴望（尤其是年轻策展人的渴望）似乎超乎以往，资本对策展人的筛选机制开始，有机构愿意花30多万给一个策展人，也有策展人还在苦苦找钱和找场地，但总体上是策展人依旧得苦苦找钱。作为一款观念发动机，策展人的职能正在被重新审视。

我花了4个多小时看了展览，当然这4个小时我也是看得比较粗略，可以想见展览体量很庞大，其中文字量和视频长度尤其花时间。整体上看，本届双年展水准比较高，展出开幕当天，微信朋友圈传播着邱志杰的看法，这在我看来可能要求稍高，他是这样评价这次双年展：“在这样一个各校策展专业的并置语境，注定要引发策展手段的炫技。只有极少的清醒者能克制住策展走上前台的欲望。策展是要让人看到作品还是‘策展作品？过度的自我意识，过于急切地书写策展的历史，过于热切地塑造策展史的文化英雄，是为了建立一个教学单位所需要的知识合法性吗？是不是有一只更大的无形的手在捏着这只娇柔的小手？策展是由不高兴和不安炼成的，由影响力赋予其权力。因此，对一个地域和人群的影响的深度，甚至维持多长，都重要。策展手段是否别出心裁，其实反倒在其次。但这样一个展‘策展作品的展览，却是注定要展示策展者的。……