宁鹏东

在还未形成较为正规的五线记谱法的中世纪，音乐术语就已经伴随着音符的出现渐渐地摸索到了它在音乐中十分独特的地位。它虽不能像音符一样占满整张谱表谱写旋律，可它却在仅有的方寸之地无声地指引了演奏者理解乐曲的起承转合与情感走向，最直接地启发我们理解和表现音乐作品。罗马尼亚作曲家艾涅斯库曾说，“音乐是一种语言”［1］，演奏者是语言的表述者，而术语则指导着表演者如何灵活运用语言，清晰地表情达意。

音乐术语是指在音乐表演中用来指导演奏者表演的专业术语［2］。分为速度术语、力度术语、表情术语三大类。速度术语，表明音乐的速度，用文字标记在乐曲开端五线谱上方，在曲中速度有所改变时，需要用新的速度术语来标记。常见的速度术语一般为意大利文，但也有些作曲家用母语注明。力度术语，表明音乐中音的强弱程度。力度标记也细分为三种:强弱程度固定的，逐渐改变力度的，和直接改变力度的。表情术语，主要指直接对音乐内容和情绪的表现所需的文字表述。其实在实际运用中，各类术语的应用与乐谱中其他的部分也是相辅相成的，以便传达出作曲家更明确的要求。

以下是一些较为高频的音乐术语统计。

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续表

在对基本的高频术语有了较为详细的认知以后，仅靠对术语汉译的字面理解还无法对乐曲进行连贯地解析，所以必须将术语的显性与隐性含义结合理解，以便于更好地指导演奏者剖析乐曲。……