杨海亮

齐白石与张大千是两位杰出的中国画大师。两人相识于北平画坛，时间大致是20世纪30年代。不过，两个人虽有交往，却不太深，而且互有成见，齐白石就曾三“刺”张大千。

有论者说，张大千的画风变革可分为三个阶段：师古人、师造化和师我心。

在最早的“师古人”阶段，张大千公然作伪，给自己留下一个抹不去的污点。那时，张大千临摹古人画风，师谁像谁，尤以临摹石涛为甚，造假水平可谓“前无古人，后无来者”。

张大千作伪，让鉴别家、收藏家头疼不已，齐白石也深感不满。

一日，齐白石在家作画，女佣送上一张名片。齐白石见过之后，说：“你只说我不在家。”

当时，站在一旁的齐白石的弟子见名片的主人是张大千，便插言：“此公是学石涛的名手，老师何不出去，与他谈谈？”

齐白石一边调色一边说：“这种造假画的人，我不喜欢。”就这样，张大千初访齐白石便吃了闭门羹。

抗战前夕，张大千将一幅《绿柳鸣蝉图》送给了收藏家徐鼐林，画上是一只大蝉卧在柳枝上，蝉头朝下，蝉尾朝上，作欲飞状。

齐白石在徐鼐林家做客时，见到了这幅画，便对徐鼐林说：“大千此画谬矣！蝉在柳枝上，头是朝上的，极少朝下。”

后来，徐鼐林把齐白石的意见转告给张大千。张大千听后，虽然没有说什么，心里却很不服气。

几年后，张大千携长子、画友数人在四川青城写生。那时正值盛夏，住房附近的蝉声此起彼伏，不绝于耳。张大千想起齐白石的说法，不禁跑出屋外仔细观察。只见几棵大树上爬满了蝉，趴在柳条上的蝉，则无一例外都是头朝上。这时，张大千才由衷叹服齐白石“致广大、尽精微”的艺术功底。

抗战胜利后的一天，同在北京的齐白石、张大千受徐悲鸿邀请一起吃饭。徐悲鸿的夫人廖静文亲自下厨。饭菜很可口，几人觥筹交错，言谈甚欢。

饭后，齐白石乘兴挥毫，用墨画了三片神态各异的荷叶，又用红色颜料画了两朵风神秀骨的荷花，送给廖夫人，以示答谢。张大千应廖夫人之请，在画上再添几只小虾，在水中嬉戏。

张大千画得入神，手舞笔飞，全然不在乎虾的节数，不是多画了就是少画了。

这时，齐白石暗暗拉了拉他的衣袖，悄声说：“大千先生，不论大虾小虾，身子都只有六节，可不能多画、少画。”

张大千听了，既惭愧又感激，便在画上又画了水纹和水草，把节数不准的虾身一一遮掩了。

张大千后来走上正道，对齐白石的批评意见也深以为然，虚心采纳，并终生引以为戒。他还结合自己与齐白石的艺术交往教育学生：艺术创作务必“了解物理，观察神态，体会物情”。齐白石三“刺”张大千，让我们领略了齐白石刚正不阿的人格魅力、认真细致的敬业精神和实事求是的思想境界。endprint