江 东 （西藏大学艺术学院 西藏拉萨 850000）

藏族民间舞蹈课堂教学探析

江 东 （西藏大学艺术学院 西藏拉萨 850000）

藏族民族民间舞蹈是全国舞蹈类艺术院校教学内容中的骨干教材，但在教学过程中，由于藏族舞蹈文化本身的博大和深厚，加之学院派民族民间舞蹈长久地远离了其生长的文化生态，因而在教学过程中，产生了诸多问题待于解决。本文结合作者多年的教学实践，以自我解读和认识方式阐述了藏族民间舞蹈教学中的一些问题，是一份身体力行式的实践报告。

藏族；民间舞；教师；教学

引言

在中国民族民间舞蹈文化当中，藏族舞蹈形成了独特的人文景观，以其特有的风格、形式和特点，为我们呈现了一种特殊的文化表达。“藏族舞蹈”集中体现了藏民族对身体文化上的认识，这种认识具有特立独行、别具一格的“原生性”，是雪域高原特殊的地理环境、宗教思想和民俗风情的产物。其先天文化基因匹配、适应着其“作用”和“生成”的这些文化生态。由于藏民族对身体赋予了太多的思想内涵，给予了太多文化的思考，因而使藏族舞蹈的文化品质和思想修养自始至终被推动，被提高，进而形成了强大的优质文化系统，得到了大家的喜爱。

藏族舞蹈是全国各舞蹈大专院校必修课程之一，一般学期分配为十八周，而在十八周的时间里传授好和让学生掌握好藏族舞蹈是不容易的，因此，本人根据这一实际情况，结合自己十几年藏族舞蹈教学经验，以教学传授者的“角度”和“视角”，解析藏族舞教学过程中的一些设计环节和方法步骤。为广大藏族舞蹈教学者提供一个参考点，以便同仁们拾级而上，相得益彰。

一、教师要传承舞蹈文化精神

藏族民族民间舞蹈的教学关注人的全面发展，既关注人的个体发展又尊重藏族传统民族民间舞蹈文化的传承。在教学的过程中强调对传统文化的渗透能力，教学注重理论和实践的双管齐下，不但兼顾对动作的分析，更要求从文化思想层面进行知识的引领和文化的灌输。有鉴于此，它对舞蹈教育工作中的核心“教师”提出了更高的要求。

（一）让藏族民族民间舞蹈语汇“长在身上”

舞蹈，是以身体作为载体，作为语言来表达情感的艺术，作为一种特殊的文化现象，它时时刻刻与特定的民族文化内涵和精神生活产生着深厚的联系。它以肢体作为一种符号，在漫长的历史进程当中逐渐形成了该民族特有的身体符号系统，保存、传递着这个民族的价值观念和行为方式。而教师作为继承和沿袭这一文化的使者，就成了至关重要的承载者。要成为一个合格的藏族舞蹈传授者，就需要深入钻研和浸润这一文化内质，深刻理解诸多文化行为。

按常规教学程序，学生们首先接触到的是舞蹈的物质载体、表义层面的单一个体“动作”，这些“动作”需要授课者熟练地掌握，需要得到身体的“实践”，并且在反复练习后转变为一种熟能生巧，得心应手的身体记忆，使藏民族民间舞蹈文化的印迹变为身体的一部分。舞蹈教学具有极强的“实践性”，在传授藏族民族民间舞蹈的过程中，对典型动作语汇，姿态造型，表演形式都要“知其然，知其所以然”，并且知晓所要传授的或者说几种常用舞种之间的关系，其风格、体态、动律的异与同，并从动作层面上升拓展为思想内涵和文化背景的挖掘，只有达到这一高度来进行文化视野的观照，才能修正于“体”，得到全方位的精进。

（二）让藏族民族民间舞蹈文化“烙在心里”

藏族民族民间舞蹈有着丰富的资源，教师不可能兼顾周全，不可能有相当的精力和时间条件深入学习每一个舞种。因此，教师平时就需要多渠道、多方面地收集各类辅助知识。横向——¬¬探知藏族历史、宗教和文化方面的知识。纵向——注重观察、体味，揣摩藏族民族民间舞蹈各个舞种上的“共性”与“个性”部分。使艺术与文化因素等同起来，将诸多传统藏族的“文化行为”深深地“烙在心里”，奠定教学的前期基础。有了这方面资源的收集，形成了自己的文化观和知识储存，教师在教学和编创过程中对藏族舞蹈的“把控能力”将进一步增大，其动作语汇、艺术形式，艺术加工都会“有根有据”，教学中便会对藏族审美文化、审美追求、审美理想变为一种合理的自然流露。

对藏民族文化了解的“深与浅”和“多与少”，将直接影响到藏族舞蹈审美的表达，藏族人的生活体态，情感表述方式，宗教影响等内质文化基因，是舞蹈的核心要素，也是舞蹈的“原形”生活形态，有了这方面知识点的掌握，便可以成为取这不竭之文化“源泉”。就能从注重舞蹈动作的传授，转而上升表现为文化的深层次表达。

二、教师要传播舞蹈课堂技能

教师起舞蹈技能“实践”的主导作用，他的工作，就是对民族民间舞蹈这一特殊类型文化进行传承化的教学。通过人体动作韵律保存和传承生活习俗、审美情趣、民族信仰和民族心理等文化内质。民族民间舞蹈教学就是紧紧围绕这些独特文化表达中的风格形态来传情表义，展现技术技能，从而达到民间传统文化精神“根性”的传递。但在具体“实践”中要注意以下几个问题。

（一）在教学过程中风格的“明朗化”问题

在各大中专院校藏族舞蹈教学中，最常见的问题是舞种风格的不明朗化，一些藏族舞蹈种类如：弦子、锅庄、牧区舞和玉树“谐”舞等舞蹈语汇已经分不清彼此，它们之间处于一种可以随意嫁接、裁减、融合和分割的境地，失去了文化本身的条理性以及历史传承中的一脉性，不能准确把握自身风格特性。弦子舞蹈组合中硬生生创进了锅庄舞蹈动作，牧区舞蹈更是塞进了玉树谐舞动律，动作与动作之间没有了民间舞蹈天然匹配的流畅，风格与风格之间常常连接的突兀、生硬。甚至不同的舞蹈种类在舞蹈审美形态上，都是千篇一律，是翘臀塌腰的S体态或者是身体摇晃扭捏之状态。这样一些格式化、固定化的体态动律，完全颠倒和背离了藏族原生的审美体系和文化秩序，也极大地制约了藏族舞蹈文化的表达。

可以说，藏族传统舞蹈的多样性、丰富性本身就为舞蹈的教学分类增加了难度，再加上当代的民族民间舞蹈长久地远离于自身成长的土壤环境，早已变为城市移植文化。因而，不可避免造成了现在这样一个局面。要改变这一局面，只有深入、研究藏族舞蹈文化，只有从民间本土吸收、整理、提炼、升华来整合教学内容。才能改变这一困境。

（二）传统组合在民间舞蹈教学中的重要性

这里指的传统组合是指民族民间舞蹈中已有的，没有经过加工的舞蹈动作顺序，传统组合多塑其精华而成，故风格突出，民族、民间色彩强烈。在藏族传统舞蹈中，动作与动作的连接常常是固定有序的，不能随意地打破和分割，在动作的套路中风格要连贯，需要契合音乐的走向，情绪要有致。比如在“堆谐”舞蹈，其传统节目的演绎方式本身就是一个堆谐完整的组合，传统堆谐分慢板和快板，慢板里有前部和后部二个板块，快板里又分前部、中部和结束部三个板块。这里面的组合章节，已成为定式，是必须遵守和需要沿袭的传统。慢板有慢板的动作，快板有快板的动作，每个动作与每个音乐小节的“对应”都要恰到好处，形成天衣无缝的连贯，不能随意置换和安插，因此不要随意地改变。再比如，“锅庄”和“果谐”舞蹈，从慢板到快板，有着自己的传统组合模式，如果动作随意调配，音乐就难合拍，风格和动作的“完整性”就将受到影响。因此，在藏族民族民间舞蹈教学中，传统组合是集风格性、典型性、文化性和训练性为一体的组合。传统组合最能体现民族民间舞蹈风情，最为贴近人们情感与生活，是舞蹈教学中的精华。在教学过程中，传统、经典的舞蹈组合，要有所固步自封，要保持其原来的模样。

（三）将“元素教学法”和“组合编创教学法”合二为一

以北京舞蹈学院和中央民族大学为主的舞蹈权威教学单位，创建出不同的中国民族民间舞教材提炼方法，这此方法延续至今，成为艺术院校乃至整个中国民族民间舞蹈教材提炼方法的理念，由此延伸发展出来的意义，渗透到了表演、编创、教学和理论等各个层面。这其中，许淑瑛老师的“元素教学法”和马跃老师的“组合编创教学法”最具有典型意义。“元素教学法”就是在令人目不暇接的民族民间舞蹈资源中，找到“动”的特性，“动”的起因，探究“原动”之力，最根本地抓住动作起因的“根元素”，“特别是在一些看得见，摸得着的民间舞蹈呈现形式中，分解、化合、提纯这些起因，找到力的根源”［1］来训练。它的优点是，让学生更易掌握动作，学会动作，特别是找到主动律。不足点是太注重动作动律的拆分和分解，造成舞蹈风格的肢离破碎，缺少了整体的一脉性。马跃教授“组合编创教学法”传达的思想是，“单一的动作堆砌是形不成教材的，还需要将一定限度的、分散的单一动作串联起来，形成一种连贯性的舞蹈段落，这样可以使学生沿着舞蹈段落的顺序、层次进行有规律的反复练习……通过这些动作的连接训练，还应获得组织安排零散动作的‘舞蹈语法知识’的编排能力。”［2］组合编创教学法的优点是保持了原来的风格韵律。弊病是，由于有了一定的跨度，动作动态容易粗糙、影响舞蹈语汇的质量。

“元素教学法”和“组合编创教学法”已经过时间的长久检验，形成了自己教学活动中的优势和长处，在参照对比下各有千秋。笔者认为，在藏族舞蹈教学中一定要结合这两种教学法的长处，因时就需，审时度势地运用。比如：在藏族单一动作教学过程中，上肢、下肢、音乐和节奏的协调训练中，学生如果无法掌握动作韵律，就可以分解练习，或找到形象、动律等“根元素”来拆开地单一练习。然后又逐渐合拢、相融，变为整体的练习。但千万不能将拆解的动作变为文化的表达，意义的呈现，成为一种纯粹的动作，或者说为动作而动作，使动作失去生命情感依靠。单一动作掌握后，就要运用“组合教学法”，使风格、形象、生命之精神等诸多元素能够得到连贯的表达。这样就能够保留民族风格和情感韵味，并且也规避了“组合教学法”中容易粗、不精细等问题。

在藏族舞蹈教学过程中，二者教学法的相结合才能使教学内容完整、恰到好处地呈现，才能深化教学内质，才能较好地体现和训练出藏族舞蹈的风格、特色、艺术个性及精神气质。

结语

藏族舞蹈深厚的文化底蕴，五彩缤纷的风格形式使它成为了中国民族民间舞蹈中的一朵奇葩。而那些深藏在舞蹈文化内质里的文化特性和精神风韵，转而也变为了一种舞蹈教学中的难度，成为需要跨跃的障碍。更成为了一种需要在民族民间舞蹈教学过程中摸索和实践的教学规律。本文对藏族民族舞蹈课堂教学探析，是一次对教学的总结，旨在让民族民间舞蹈艺术始终保持旺盛的生命力，不断闪烁出新的光彩。

[1]熊妍 李大. 从民族民间舞综合性看民族民间舞的教材提炼[J]成功（教育），2013[05]：23

[2]潘志涛. 中国民族民间舞教学法 [M]上海音乐出版社 2004 . 9 .297.

江东，西藏大学艺术学院，讲师