杨 彦

文化意韵

林松年的荔枝画

杨 彦

《南国荔枝红》

林松年的荔枝画，画出了荔枝的魂。

正如他自己所说，他的荔枝画，描绘的是荔枝的魂，给人火红的激情与美好的梦想。

林松年认为，他的国画必须有南方特色，南方最有特色的是红棉和荔枝。林松年对荔枝林特别熟悉，因而下决心攻下荔枝画。

很多前人都画过荔枝画，吴昌硕、娄师白、齐白石的荔枝画是意笔技法，李寿庵是工笔和意笔相结合的技法。林松年更喜欢朱瞻基和居廉的工笔荔枝画的技法。

齐白石大师说过：“学我者生，似我者死！”艺术必须在前人的基础上创新。林松年认定必须“外师造化”，从大自然的观察中，去创造新的荔枝画技法。

林松年认为，荔枝画的构图由几个部份构成：荔枝果、树干树枝、树叶、禽鸟。

一颗荔枝画千笔

林松年首先观察荔枝果。

他发现荔枝的外壳是由网纹构成，朱瞻基和居廉的工笔荔枝画，是由点状构成，因此画面显得不够细腻，突显形象稍差。他决定采用网状刻画的创新技法，来画荔枝外壳。

林松年用曙红(洋红)没骨法画荔枝外壳。他先用铅笔在外壳画出不同的蜂巢状的网纹，用曙红在六角形网内画散发状的松针笔划，尖顶和凹面处，画斜纹针状，然后在中间画蜂巢状六角，边画扁形。在画完蜂巢状网纹后，在蜂巢中间的散松针状的结，他用洋红和淡墨轻点，使网纹更为清晰，外壳更有立体感。

林松年创造荔枝画这种新技法，是吸收了西洋画的光学透视原理，画出荔枝的圆润和立体。……