徐 扬 (福建师范大学美术学院 福建福州 350000)

众所皆知，能够解释痛苦的是哲学家。而能够将痛苦淋漓精致表现出来的，我们称之为艺术家。悲剧的人生给艺术家带来许多困扰，有时甚至是一种压迫。然而，事无绝对，苦难对于一个艺术家的优势却也是显明的，当压抑力强大时，爆发性和突进性也相对地加强，两者几乎成正比。即假使没有压抑，生命力的飞跃也就消失了。柔和、关怀、宣泄、感性、敏锐、细腻存在于这些艺术家的作品中。与内心对话、与情感生活息息相关，他们挖掘个人经历，从躯体语言中获取灵感，作品更具个人化特色。他们注重艺术的感性特征，注重直觉的、官能的呈现，作品里有着更多孩童般的幻想。

佛里达在画布上倾注了全部的痛苦。她的作品尖锐而又谦和，像钢铁一样坚硬、像蝴蝶一样纤美、像微笑一样动人，像咖啡一样苦涩。

佛里达·卡洛(Frida Kahlo 1907～1953)，20世纪墨西哥最负盛名的女画家,生于1907年夏天，幼年曾患有小儿麻痹症,至使右腿萎缩，为了隐藏这个缺陷，佛里达经常穿上三四双袜子，或者高跟鞋。即便是这样，也挡不住同伴们的嘲笑。画家雷伊斯，佛里达童年时期的玩伴在接受专访时曾提到：“我们对她很残忍，当她骑着脚踏车时，我们会追着她喊‘佛里达，假腿’，而她也会气得破口大骂。”童年时期的阴影使佛里达变得郁郁寡欢，表面坚强实际却很脆弱，她性格叛逆，绝不循规蹈矩。而命运似乎并不就此罢休，在她18岁风华正茂之时，在她就要摆脱幼年阴霾时，一场突如其来的车祸永远改变了佛里达的命运。……