APP下载

浅谈赵之谦篆书的形式与内容

2014-03-08刘振球

文艺生活·中旬刊 2014年4期
关键词:墨法赵之谦篆书

刘振球

(江西师范学院美术学院,江西 南昌 330000)

浅谈赵之谦篆书的形式与内容

刘振球

(江西师范学院美术学院,江西 南昌 330000)

本文通过对晚清书画家赵之谦篆书作品的分析,通过赵之谦篆书的结构、用笔、章法、墨法、学养,得出赵之谦篆书的形式和内容。赵之谦初法颜真卿,功力深厚,篆书学邓石如,早期作品多妩媚,中年后改弦更张,以北魏为师,一改过去圆笔篆书,参用魏碑方折笔法和金石印刻刀法,所书沉着豪放,古朴雄浑,方中带圆,是晚清书法上一位具有革新精神的杰出大家,开创一代新风。

赵之谦;篆书;形式;内容

一、赵之谦生平

赵之谦是晚清杰出的艺术家。1829年,清道光九年七月初九,赵之谦诞生于浙江绍兴开元寺东首大坊口赵家。名之谦,字益甫、搞叔,号悲庵,别号铁三、冷君、梅庵等。赵之谦先辈经商,到他父辈己经家道衰败。虽然生活艰苦,但年少的赵之谦仍勤于书斋,诗、书、画、印无不通晓,尤精于篆刻。赵之谦30岁(1859年)中举人,42岁时赴江西为官,曾先后任都阳、新奉、南城诸县县令,至56岁去世。赵之谦平生著述甚丰,有《梅庵集》、《悲霓诗剩》、《勇卢闲话辑》、《仰视千七百二十九鹤斋丛书》、《二金蝶堂印存》、《章安杂说》等。

二、赵之谦作品的分析

赵之谦篆书《铙歌册》(局部)

赵之谦篆书主要是学邓石如、吴让之,邓石如篆书初学“二李”,后改“二李”平衡对称,空间分割均衡,左右上下对称,粗细均匀,且笔划均为圆笔的风格,而参以隶书笔划,使篆书不再呆板,而有新意,赵之谦继续发展了邓石如师徒的隶篆结合的篆书风格,更参以金石印刻刀法,以“刀法”入“笔法”,使篆书书更加雄厚朴拙,更具有金石味道,也更潇洒活泼,具有新的生命力。看赵之谦篆书作品《铙歌册》当中每个字都灵活而不呆板,且多见折笔,字字参以印刻“刀法”,字体结构平正而不失趣味,藏露、方圆、曲直、肥瘦、疾涩结合,笔笔不同实乃妙品。赵之谦非常推崇碑刻,观其作品结体,和《张猛龙》较接近,他抓住北碑造像中雄强霸悍的一面,竭力追求姿态活泼和气势飞动,并将这种努力扩大到篆书领域,在晚清书坛上独树一帜,为碑派书法另辟新径。

三、赵之谦篆书的形式

书法的形式主要包括字的结构、用笔、章法、墨法。接下来结合赵之谦的篆书作品《铙歌册》来阐述赵之谦篆书的形式:

(1).赵之谦篆书的结构,从以上作品中可看出,每一个单字左右都不对称,富有变化,中心结构的字基本都是上紧下松,如:“心”字、“于”字、”字等;左右结构的字则是左高又低,如:“雅”字、“纷”字、字等;上下结构的字则多是上紧下松,如:“惊”字、“无”字等,而每个笔划都不相同,以及它们所分割出来的空间也无一相同。

(2).赵之谦篆书的用笔,他改变了以往的平入平出的篆书笔法,同时也改变了过去“二李”小篆单一的圆笔,使小篆多了一些变化,小篆不再呆板,取而代之的姿态活泼和气势飞劲,作品中用笔由以前的圆头变成了隶书中的方头起笔,同时收笔也有单一的圆头变成顿笔平头收锋,如:“天”字、“无”字等;赵之谦篆书用笔方圆结合,融碑中方折于篆书之中,变化更丰富,更具内涵。

(3).赵之谦篆书的章法,其篆书不像行书、草书那样章法变化非常大,但相对平正篆书也是有章法的,古人作书很讲究章法,蒋骥《续书法论》:“篇幅以章法为先,运实为虚,实处俱灵;以虚为实,断处俱续。行间有高下疏密,须得参差掩映之迹。”章法是点画与点画之间的呼应,字与字之间的顾盼,行与行之间的相映,整体上气韵通达,虚实相生,神采飞扬。其作品的章法主要表现在单字笔划的欹与正、疏与密,所谓欹与正就是“正中有欹,奇荡骏扬;似欹反正,险中求稳。”欹与正的和谐统一体现动态平衡的审美法则,如作品中“动”字和“无”字,分别通过左右、上下的疏密处理,以达到平稳美观。

(4).赵之谦篆书的墨法,观以上作品赵氏篆书多用润燥结合的笔墨。清包世臣《艺舟双辑.述书下》云:“画法、字法,本于笔,成于墨,则墨法尤书艺一大关键已。笔实则墨沉,笔飘则墨浮……”。墨法在书法中占着中要的地位,善于用墨,是书家一生不断的追求。不同的字体对墨的要求也是不一样的,合理的用墨能使字体增彩。书法中的“浓淡”、“干湿”、“燥韵”的一切变化都在自然形成之中。从上面作品可以看出赵之谦对墨的运用相当娴熟,润燥结合,作品看上去神彩、韵味都非常到位。

四、赵之谦篆书的内容

书法是通过汉字表达作者的情感的艺术,书法中表现的情感、思想、境界、追求,就是书法艺术的内容。主要体现在书法的意境、神采上或者说是风格情调上。

赵之谦强调:“学书需先学文”,若不深修文,而仅重视技法、笔墨的学习,笔头再好也是无根的漂萍,学问之气捺不进纸里,因此他对古文字研究非常深,对文化的修养非常重视,才有了他后来在诗书画印方面的巨大成就。书法既是艺术,更是文化,它超越了艺术形式,它超越了美术结构,成为一种真正的对人、社会、国家、民族和整个人类有滋养作用的内在性的价值艺术。赵之谦的书法作品,字里行间具有深远的意境。让读者欣赏到其书法作品中丰富内涵,从中得到感悟、启示和滋养。其一生坎坷,仕途不如意,兼之国家有在危难之中,其雄强霸悍的书风,实为对现实的反抗。其作品在意境的表达上“情与景汇,意与象通”,达到了内容与形式的高度统一。

总之,要想创作出优秀的作品,就要在技术、思想、文化上高度地统一。赵之谦的书法无论是在形式,还是在内容上都很完美,并使内容与形式完美的结合,创造出不朽的碑学风格的书法,开一派新风,卓立于晚清书坛。

[1]解小青著.从临摹到创作·赵之谦.上海书画出版社,2008.

[2]宋民著.书法美的探索.中国旅游出版社,1997年.

[3]赵之谦.章安杂说.上海人民美术出版社,1999年.

[4]王岳川.书法内容魅力与形式意味.

J292

A

1005-5312(2014)11-0039-01

猜你喜欢

墨法赵之谦篆书
赵之谦咸丰时期自用印七方考略
舟泊石门忆事有作·其一
写意青蛙
张晓东《篆书国有岁以团扇》
鲁大东篆书苏轼“人生十六乐事”
邓石如篆书《唐诗集句》
清代篆书第一人
——钱坫
赵之谦:用篆刻记录刻骨铭心的爱
从“书画同源”探析书法与绘画之间联系的多种可能性
赵之谦书法篆刻专题