解读契诃夫《樱桃园》中的喜剧元素

2014-01-28黄健

短篇小说 2014年2期

黄健

解读契诃夫《樱桃园》中的喜剧元素

黄健

一、从表层与深层两个层次剖析《樱桃园》中的喜剧元素

《樱桃园》这一部喜剧作品总共有四幕，不过这一部喜剧作品却能够形成平地波澜，能够很好地展现出如同散文一样的美感。契诃夫在剧作的表层以及深层都构筑了《樱桃园》的喜剧元素，表层上是纯熟地运用了社会角色错位的手法，而深层次则是运用了荒诞的手法，让生活的虚无、漫无目的配合表层的社会生活角色错位，从而显现出独特的喜剧效果。

（一）从剧作的表层上看《樱桃园》的喜剧元素

从契诃夫这一部剧作的表层上看，《樱桃园》作品里面的人物具备了非常明显的生活错位感。所谓的生活错位感，实际上也是一种社会角色上的错位，这些《樱桃园》剧作当中的人物都离开了自己生活的中心，从而在剧作的表层上制造了非常多的喜剧元素。比如《樱桃园》剧作当中的女主人公拉涅夫斯卡娅本身是一个封建庄园的庄园主，庄园主在当时的沙皇俄国是属于旧时代的贵族，因此，拉涅夫斯卡娅也应该是一个旧贵族一般的风范，按照一般的沙俄传统，她要具备一定的同情心，或者是具备良好的文化程度等。

不过在剧作之中这个旧贵族的代表拉涅夫斯卡娅却是处在十分混乱的社会角色之中，比如拉涅夫斯卡娅会在法国巴黎寻求十分荒唐的爱情，并且在这种所谓的爱情当中挥霍了自己的家产，等到拉涅夫斯卡娅回到俄国的时候，已经是处于一无所有的境地。甚至拉涅夫斯卡娅要将自己抵押的樱桃园转手出去的时候，这位旧贵族仍然是沉溺在自己的所谓的爱情幻想当中。

而另一个《樱桃园》剧作当中的女性角色夏洛蒂，作为一名家庭女教师，本来应该是接受过良好的教育，然后口吐莲花，有着非常好的温柔气质，知书达理，可是剧作的创作者契诃夫却有意在《樱桃园》当中让家庭女教师夏洛蒂成为一个变魔术的人，在真实以及虚幻之间挣扎着生活，这样的一种社会角色的错位，目的也在于对封建大家族当中的人进行讽刺，特别是讽刺他们分不清楚什么是虚假，什么是真实。

剧作当中另一个重要的角色是庄园主贵族当中的加耶夫，在自己的妹妹拉涅夫斯卡娅去巴黎的时候，他本来应该是承担起封建大家庭当中的责任，将祖上传下来的樱桃园处置好，但是这一位无能的贵族青年加耶夫却把樱桃园经营得十分混乱，而且也常常胡言乱语，根本就不知道自己应该怎样生活。

这种社会角色的错位在这一部剧作当中是非常普遍的，诸如此类的还有作为一名大学生的彼得，他有着一般文化青年都具有的向往阳光的心态，也喜欢春天，可是他完全不会真正地靠近或者试图去接近这些积极的事物，有着虚无缥缈的恋爱观念。又比如封建庄园当中的女仆人杜耀莎，她常常把自己想象成一个所谓的贵族大小姐。

剧作的创作者契诃夫非常巧妙地运用了这样一种社会角色错位的手法，让这些剧作当中的人物很滑稽地显现出各种喜剧效果。剧作者契诃夫运用这样的一种角色错位，让作品当中的嘲弄以及讽刺的笔调更加凸显，从而表达了他内心对于这些俄国社会病态的强烈厌恶以及否定。这一点也是高尔基认为契诃夫具备敏锐社会观察力的一个重要的依据。契诃夫所运用的各种剧作表层的喜剧元素几乎都是生活当中非常细碎的琐事，看起来是微不足道的，但是契诃夫却非常灵活地将这些生活当中的琐事组成这些人物角色错位的一个部分，从而将当时沙皇俄国末期整个俄国社会的社会病态、毫无生气以及混乱的局面生动地表现出来，出现了意料之外又在情理之中的喜剧效果。

（二）从剧作的深层次分析《樱桃园》的喜剧元素

从这部《樱桃园》剧作的深层次看，作品当中的喜剧化元素主要是呈现出一种荒谬感，这种荒诞的感受本质上是剧作当中人物对于生活的共同迷茫。这一点实际上也就是对于当时沙皇俄国末期的人生迷茫，当时人们的生活是十分荒唐的。

在《樱桃园》这部剧作的最后一幕当中，在封建庄园主家中做了一辈子管家的叶匹诃道夫内心十分感慨地说道：“我这一辈子好像根本就没有好好活过一样，女儿和大学生到最后也要走到一起，但是美好的新生活，最后又会在哪里呢？”实际上，叶匹诃道夫这样的一种发问令人发笑，这种人物行为和话语之间的对立充满了荒诞主义的色彩，剧作当中的人物从本质上也就有了这样一种荒诞色彩，所以造成了情理与实际的差别，从而很好地营造了一种喜剧感。剧作《樱桃园》到了剧终的时候，女主人公拉涅夫斯卡娅和自己的众多亲朋以及仆人们只能够悻悻然离开了自己家族的樱桃园，而即使是买下了被抵押樱桃园的庄园主罗巴辛，也选择了到别的地方去过冬，不愿意留在樱桃园享受自己的胜利果实，可见这些人物都是十分荒诞的，买下樱桃园的新贵族罗巴辛也弄不懂自己为什么就会盘下这样一个庄园，而卖掉庄园的女主人公拉涅夫斯卡娅也糊里糊涂，弄不清楚什么是最为重要的。可见，这种错位感从深层次的本质上看就是一种荒诞、无稽的黑色幽默，归根到底，也是在委婉地讽刺着沙皇俄国社会到了末期所普遍存在的人生虚空感。

二、从戏剧的基础要素分析《樱桃园》剧作的喜剧元素

（一）运用冲突元素打造喜剧化效果

冲突是很多小说、戏剧等文学作品当中的一种基础要素。运用什么样的冲突，如何让冲突表现得更加贴切以及真实，就非常直接地决定了这部戏剧所具备的文学艺术价值，同时也表现出这位剧作家的文学审美情趣。《樱桃园》的本质主题是为了表现传统沙皇俄国的封建贵族必然走向衰退以及灭亡。契诃夫围绕着这样的一个剧作主题塑造了一对阶级对立的冲突，也就是代表着新兴资产阶级的罗巴辛和代表着没落的封建主义庄园主阶级的拉涅夫斯卡娅以及其哥哥加耶夫，这样的一对冲突在剧作当中是充满喜剧效果的。

剧作的创作者契诃夫本来是可以非常直接地表现出这两个对立阶级之间的冲突，但是契诃夫并没有直接去呈现这样的一对冲突，而是采取了委婉以及迂回的方式去表现他们在戏剧之中的冲突。在《樱桃园》这一部剧作之中，契诃夫采取了一种反方式，不仅拉涅夫斯卡娅兄妹两人和罗巴辛之间并不是一对非常严肃的仇人，而且在私人关系上他们两个人更是一对好朋友。这样的一种处理手法让整部戏剧作品当中的荒诞色彩更为浓厚。

契诃夫并没有去描写这个新兴资产阶级代表人物罗巴辛如何处心积虑去谋夺拉涅夫斯卡娅兄妹两人的樱桃园，而是描写他没有什么阴险狠毒，完全是朋友之间的互相帮助，甚至这位资产阶级的贵族罗巴辛还会出于感恩戴德的角度去尽力帮助拉涅夫斯卡娅兄妹两个人去保护住家族的财产。

那么契诃夫是如何运用冲突元素去呈现出喜剧化的效果呢？这一个问题的答案就在于时间上。在契诃夫笔下的这一个《樱桃园》当中，时间可以看成是很多冲突的一个催化剂。凭借时间的更迭以及变化，从而让樱桃园这个产业的拍卖更加具有冲突感。契诃夫运用拍卖时间的变化将这种买卖背后的冲突凸现出来，而且拉涅夫斯卡娅兄妹两人也因为时间的流逝感觉到了前所未有的压力，因为可能超过了这个时间他们两人连卖掉樱桃园去换取仅剩的尊严的机会都没有。但是到了8月22日这个剧作当中反复提到的时间里面，樱桃园却立即被买主买走了。买走樱桃园的并不是别人，而是拉涅夫斯卡娅兄妹两人的好朋友罗巴辛。罗巴辛虽然多次帮助他们兄妹走出困境，但是他们实际上也没有办法去扭转他们两个阶级之间的对立，这种对立是因为时间，更确切地表达实际上是历史的转变，是因为历史的洪流将封建主义的庄园主推下了历史的舞台。

（二）运用人物元素塑造喜剧化效果

按照传统的戏剧创作方式来说，喜剧角色一般分为反面的喜剧人物形象和正面的喜剧人物形象。反面的喜剧人物形象如《威尼斯商人》中的犹太商人，正面的喜剧人物形象如《第十二夜》里的维奥拉。不过契诃夫在《樱桃园》这一部戏剧当中所塑造的喜剧人物形象既不是一个全面的坏人，也不是一个彻底的善者，这种塑造方式能够让人物元素更趋于真实，而实际上也是起到了更富有层次性的喜剧效果。

在《樱桃园》中的喜剧人物元素当中，最具有契诃夫创作的典型意义的就是拉涅夫斯卡娅这个女性角色形象。她不是一个正面的喜剧人物，同时也不是一个反面的喜剧人物，她没有聪明才智，更没有那种积极进取的生活态度。不过这样的拉涅夫斯卡娅却不是一个坏人。所以，这个人物具备了契诃夫所创作的喜剧特点。

拉涅夫斯卡娅没有时间意识，也不会紧张现实生活当中的痛苦，她一味地沉溺在自己所谓的爱情之中，并且挥霍着这些金钱。拉涅夫斯卡娅挥霍时间，挥霍金钱，最终成为一个丑角，把樱桃园拱手让给了他人。可见脱离了常态的拉涅夫斯卡娅展现出一种独特的幽默，从而让观赏者在捧腹大笑之余又有了一些对于人生的深层次思考。