我是一个典型的“80后”，刚从“而立之年”的门槛边起步不久。大学毕业后进入社会工作差不多有八九年时间，目前在北京一家外企就职，勉强算得上是白领一枚。

若让我自己评价，本人复杂的性格中不乏纠结、矛盾、对比与落差，跟朋友疯玩起来不管不顾，安静的时候似乎整个世界只剩我自个儿。对于一切新鲜的事物，我都怀揣猎奇的兴趣，当然很多时候充其量只是扮演“旁观者”的角色而已。

与很多同龄人一道，承受着这个多元化社会所带来的生活压力，我常常会觉得迷茫、无所适从，甚至自我否定，每次思考和反省人生都会得出不一样的结论，但活着就得往前走，这似乎是真理。

因此，在这样的生活状态下，说诸如“艺术抚慰心灵”之类的话语未免显得过于“高大上”，我想，真正理解艺术、热爱艺术的人是不会成天把这事儿拿来放嘴边说的，一味地装腔作势证明不了你的艺术素养，只会让人觉得无知和可笑。

因为父母的关系，我算是很早就在接受类似的感染熏陶。尽管家庭条件普通，但父母总会想方设法地给生活倒腾出点“情调”。例如上世纪80年代末我上小学时，他们会买两三幅风景油画、静物油画等行画，然后装裱成框，挂在家中墙上做装饰；有时候周末母亲一边做家务，会一边放一些古典音乐的卡带来调剂气氛……放在那个时代来看，这种举动还是有点点“新潮”的，却让我体会到，只有融入生活，艺术才能真正变成一种享受。

或许，这种耳濡目染早已为我今天所晒的账单埋下了“伏笔”。从开始工作、经济独立起，我会时不时地买些自己喜欢的小玩意儿，也喜欢去收藏市场、艺术区、艺博会凑凑热闹；每到一个新的地方，参观博物馆、美术馆也是必不可少的项目之一。我偏爱有设计感、有表达理念的作品，哪怕只是一个杯子、一个小钥匙扣。而买来的每一件东西，无论是摆设装点家居，还是实用，我总认为它得在生活中发挥一点用处，不能束之高阁，否则你就体会不到什么叫自然地融入。

现在我身边有一群“小伙伴”，都与我有着相同的癖好，比如朋友最近去英国，给大家带回来的礼物就是艺术院校学生的毕业作品，尽管还有几分稚嫩，但创意十足，外加售价不贵，这样的礼物自然让“小伙伴”们爱不释手。

在我看来，所谓的艺术消费，首先衡量的不是价钱，而是一种能让你变得快乐和丰富的态度与意识。在自己力所能及的情况下去追求和讲究，是人对美的向往这种原始本能的表达。

艺术消费与年龄无关，难道80岁的老太太就不能为自己心仪的艺术品、收藏品买单吗？只要她喜欢、能让她快乐，又有什么不可以。应该说，这种消费行为与大家关注的投资、增值是不能完全划等号的，因为其在一定程度上已从简单的物质消费转化为精神消费。

假如艺术消费已成为你的生活习惯，可能会发现，这样不断地寻找、改变，能让一个人变得更美好。