王茜茜

（南京铁道职业技术学院 江苏 南京 210031）

一、创作背景

《樱桃园》是契诃夫晚年创作的最精彩的一部作品。这部作品是作者对当时俄国社会敏锐观察的结果，也是作者对自身艺术创作生涯的总结。

19世纪末20世纪初的沙皇专制时代，正是俄国社会与政治生活的动荡时期，自由托尔斯泰主义、民粹主义等各种政治立场的思潮和学说均在此时粉墨登场。面对如此复杂的社会政治生活以及思想流派，契诃夫却始终保持着清醒独立的态度，《樱桃园》正是其对此时的俄国社会所做出的最为敏锐的观察。

二、抒情主义

抒情主义是指在作品中作者带着主观情感，借助事情经过和细节的描述，来表达个人观点和抒发内心感情。这一手法在柯勒吕智、施莱格尔兄弟等人的著作中广泛存在。《樱桃园》则是俄罗斯抒情主义戏剧的典型代表。

在《樱桃园》采用的众多抒情手法中，能引起读者注意的首先就是借助描写风景来抒发感情。其次，剧中人物的大量对白也被作者进行了抒情性的刻画处理。俄语里有大量的指小表爱的词汇，因此俄国的剧作家在运用抒情对白方面有着得天独厚的优势。通过在口语对白里广泛运用这些词汇，剧本变得更加贴近生活，更加符合俄罗斯人在现实生活中的言谈习惯，同时也可以升华主人公对事物的情感，渲染主线索的发展。

三、喜剧因素

正剧与喜剧因素在《樱桃园》中天衣无缝地融合在了一起，将封建贵族家庭的衰亡史以及贵族和其仆人们腐朽的生活方式完整展现在了观众面前。整部戏剧开始于女主人柳鲍芙回到樱桃园，结束于樱桃园中的樱桃树被砍伐的声音结束。这背后隐藏着鲜明的喜剧因素。本文试从人物形象塑造与故事情节安排两个方面来论述本剧中的喜剧因素。

（一）人物形象的塑造

《樱桃园》中塑造了许多荒诞的形象——贵族和仆人都是一群“不成器的东西”。主人公柳鲍芙与加耶夫“虽然很想让自己成为悲剧人物，然而他们却没有这份勇气，也完全不知道作为悲剧角色应该怎样去感受严肃的情感。”他们一直在回忆曾经美好的童年，就像两个永远长不大的孩子。他们对待樱桃园的方式和态度，乃至对待其他一切事物的方式和态度，都是孩子气的，就像柳鲍芙所说的“我小时候老睡在这儿……现在，我也还像一个孩子……”他们不愿思考，生活中没有任何他们珍惜爱护的东西，即使是樱桃园。他们曾经信誓旦旦地说过没有了樱桃园他们就活不下去，可是却始终不愿面对现实。当樱桃园终于毁灭了，他们又像获得了解救，他们甚至对于“一切都结束了”的结局感到满意。更为可笑的是，仆人们竟然把这群荒唐的主人当成了自己的偶像在无限崇拜。主人们的话语和行为，都成为了这些仆人效仿的对象。

（二）故事情节的安排

从情节方面来看，《樱桃园》一直在避免过于强烈的戏剧冲突。买卖樱桃园贯穿整个戏剧始终，然而剧中的人物并没有任何针对樱桃园而的行动，读者只能看到他们在不断地回忆，同时不断地抱怨。剧作中弥漫着浓烈的诗意，在“买卖樱桃园”这个叙事线索之外有着很多看似“偏离”主题的生活化的内容。契诃夫早期创作戏剧中的人物还会追求美好，会抵抗庸俗，会对美好事物的毁灭感到绝望，会思索这一切背后的原因。然而在《樱桃园》中，主人公们已经完全不会对美好事物的毁灭感觉沉重了。

四、结论

（一）《樱桃园》作为契诃夫创作生涯的最后一个剧本，不愧为他晚年艺术创作的集大成者。19世纪末20世纪初俄国资本主义的出现与发展在他笔下被细腻地描述出来，贵族庄园的兴衰史也被其完整的刻画。这种极具创新性的创作手法上明显不同于同时期欧洲其他作家的风格。

（二）通过在《樱桃园》中大胆地将悲剧性因素与喜剧性因素进行抒情结合，契诃夫成为当之无愧的戏剧革新家。悲剧性因素表现在戏剧本身的情节和主题，而喜剧性因素表现在人物与当时社会格格不入的性格而引起的碰撞与摩擦。通过悲喜剧相结合的运用，观众与读者能够更快地进入剧中，更好地理解作者要表达的观点与情感。

（三）契诃夫追求的并不是跌宕的剧情与不断的悬念，恰恰相反，作者一直在精简文章结构，淡化戏剧冲突，试图从一些日常琐碎中来找寻接近现实的情节与冲突，这是契诃夫倡导的“戏剧生活化”美学思想的典型表现。

[1]彭涛.谈樱桃园[M].中央戏剧学院学报,2011.

[2]契诃夫，汝龙译.契诃夫戏剧集[M].安徽文艺出版社，1998.

[3]刘文飞.永远的契诃夫[M].读书，2004.