前些时候，我与同学在看日本的动漫，看到精彩之处，不禁感叹日本动漫设计者将日本的文化完美的融入情节之中。为什么我们中国就没有这样有特色、有文化背景的好动漫呢？一位朋友说，《秦时明月》啊，用论语进行“战斗”。我们不禁一笑。又说到《三国演义》等，其实这些更像把电视剧版的情节动漫化，不禁为之叹息！我说都是这个“变形”的社会闹的，金钱、物质化的社会容不得“人”静下心来细细的研究。

事后，我反思这件事情，这对不对呢？问题真的只出自社会？那么人呢？在十年前，“设计师”是一个绝对有分量的称呼，被各方的人所尊重，如尊重艺术一般。他们拥有绝对的话语权，将一些充满艺术、设计感的建筑或者其它作品，呈现在人们的面前。

然而，近些年来随着设计市场的扩大，“设计师”这个群体被无限的扩大着，伴随着老一辈的设计工作者们退居二线主持技术工作后，出现了过于“膨胀”的现象。许多刚出校门的“孩子”都以设计师的姿态融入设计工作中来，“设计师”这一称呼渐渐地失去了它原有的魅力。

我们可以看到一些设计作品之初，体现了设计者心中对艺术的追崇，对心中理想的实现。但在几轮与甲方沟通之后，甲方的意见主导了一切。无论怎样，甲方就是“上帝”，说改就得改。久而久之，众多的设计工作者放弃了自己对艺术的追求，对创新的推崇，将设计商业化、产品化、格式化，失去了“设计”的意义。

这不仅仅是社会物质化、金钱化造成的，更重要的还在“人”。处在这个社会的我们被这个“社会”所影响，开始功利化，开始现实化，开始只顾眼前利益。作为年轻一代“设计师”的我们需要反思了，任其发展只能断送我们已经拥有或者即将拥有的一切，只有认知错误，找准方法，一步一步的行走才能走好这条“路”。

社会让我们变得浮躁，只有沉下心来认真思考才是真正的出路。问题已经出现，如果我们不静下心来思考、追溯，只流连于现有的东西，只能白白浪费我们的青春，必将被社会给淘汰。有问题不怕，怕就怕被问题给同化。建筑大师密斯·凡德罗在1933年被法西斯迫害流亡美国，他没急于将自己融入这个花花世界，而是将自己关在饭店整整3年，埋头思考运用钢材和玻璃表现全新建筑的问题。之后建造了纽约西格拉姆大厦等代表性建筑，开创了现代建筑的里程碑。

让我们趁年轻多读些书，增加些知识储备。读书不仅可以让我们增长一些见闻，增加一些知识，还能让我们得到一些满足，或许在未来的一些时间里会产生一些“亲密的联系”。正如安藤忠雄所说，“我受和辻哲郎《风土》思想的影响很大，以后我又在姬路设计了和辻哲郎的文学馆。”“我二十多岁时学习的许多东西，经过了许多曲折，二三十年之后又有了密切的联系。”

让我们趁年轻多培养点兴趣。兴趣是最好的老师，让我们不知不觉中掌握了许多，对以后是很有用的。正如安藤忠雄所说，“能不能有一个好的起点，我想取决于年轻时期能否持续地具有自己的理想和二三十岁的兴趣爱好以及积蓄能量的方法。”

让我们边设计边思考。思考是很重要的，能让你具备原来不具有的能力。正如洛杉矶瓦兹地区的30米高的瓦兹高塔，它是一位叫赛蒙·劳迪阿的建筑工人从1921年到1954年用钢筋、砂浆、面砖设计建造的。还有法国的邮递员谢瓦尔兹独自建造了一所不可思议的迷宫。我们需要正视“思考”的巨大能量。

让我们去旅行。旅行是很有意义的，它可以给“思考”自由，丢掉那些原有的束缚，让思绪如风般自由。在旅行中可以了解另一个空间，会让你产生各种各样的想法，这时，你只能自己思考，思考着一切。这是一个很好的成长过程。正如安腾忠雄所说，“我认为，自己独立思考的时间比灌输学习内容的时间更加重要。”

当然，我们还需要具备更多的素质与能力，如日本对清水混凝土建筑施工的严谨态度，如勒·柯布西耶那样的会宣传自己，如安腾忠雄那般对建筑的追求等等。但年轻的我们能将这些做好是成功的前提。时时的反省自我，刻刻的调整自我，必将能够成功走完这“条设计之路”。

1.【日】安藤忠雄著，白林译.安藤忠雄论建筑【M】.北京：中国建筑工业出版社，2003