文‖陈丽芬

目前，我们大多数艺术表演团对舞台监督的功能和作用或多或少都有些忽视，许多同志对舞台监督的功能和作用缺乏基本的了解。有些艺术表演团体在平时演出时甚至不设舞台监督，在创作排练新剧目时，也未充分重视舞台监督的作用，不少演出中舞台监督只是作为催场来使用。这种状况使得许多剧目演出的舞台监督形同虚设，更不用说充分发挥舞台监督在艺术生产、艺术管理中应有的重要作用。

1996年和1997年，我国著名导演陈颙老师两次来厦门歌舞剧院导演歌剧《阿美姑娘》，一次赴京演出，获“文华新剧目奖”，一次赴广州演出，获“曹禺戏剧奖优秀剧目奖”。期间笔者担任该剧的舞台监督，多次聆听陈颙老师介绍苏联大剧院和国家剧院舞台监督的功能和作用，并指导我们建立规范的艺术生产制度。

陈颙老师介绍，正规剧院的舞台监督是由富有演出经验和极富责任心的专业人员来担任的。新剧目生产时，舞台监督从排练开始就确定人选并参与剧目生产，有些先担任导演的助手——场记，有些则与场记同时作排练日记。这样舞台监督完全了解导演的意图和排练全过程，对全剧各个细节烂熟于心。新剧目正式上演后，导演一般跟戏不超过十场，在剧目定型后就转入另一个剧目的准备工作，而把剧目的演出组织交由舞台监督负责，舞台监督必须保证演出不走样。在其后的演出中如有什么问题，由舞台监督汇总问题向导演转述，再决定是否做进一步的修改。当时，对于我们剧团的盛情挽留，陈颙老师还提了批评意见：应当尽快建立起规范的演出制度，让导演充分发挥导演的作用，应着手培养专职的舞台监督来高效地管理艺术生产。

现在十几年过去了，陈颙老师也离开我们了，但她这些教诲一直留在笔者脑海里。当时厦门歌舞剧院领导在陈颙老师推动下，要求笔者向专业舞台监督的方向努力，并在其后的多个大型演出都指定笔者担任舞台监督，也使本人在实践中对陈颙老师的教导有了一些心得和体会。现总结舞台监督应有如下几项功能：

一、在艺术创作中的学习功能

艺术表演团体的艺术生产有其规律性的流程，首先是艺术创作：剧本、作曲、导演、舞美、编舞、服装、灯光、音响等各个创作环节完成各自的构思创作，然后由导演、乐队指挥、合唱队指挥进行排练，舞台美术各部门进行制作，最后总体合成，彩排、修改、再彩排、正式演出。在这一新剧目的创作阶段，舞台监督应当记录了解全剧的排练过程，细致地了解各部门的衔接和配合，了解排练和彩排中出现的漏洞和失误，领会导演的创作意图。这时，舞台监督的责任是细致的学习、观察、记录。要记录导演对各部门的要求，虚心向各部门创作人员学习，不理解的一定要不耻下问。只有在创作阶段认真做好学生的角色，才可能在演出中真正负起舞台监督的作用。

这个学习阶段一直要延续到导演和各部门停止对剧目的修改，这时要准确完整地对剧目作记录，最好是把导演认为最满意的那场演出录像作为今后工作的范本。

在实践中还有前后两位导演来参与同一个剧目的情况。这时舞台监督一定要摆正自己的位置，服从领导最终确定的导演。可以在恰当的场合给后来的导演反映前一位导演的意图，但是不能干扰后一位导演的工作。在这方面我们也是有一些教训的。

歌剧《阿美姑娘》 舞台剧照

还有一种情况，就是导演离开以后，一些创作部门有时会根据场地、灯关、音响的条件，提出修改意见。这时舞台监督应尊重这些制作人员的意见，并将他们的修改记录下来。总之，在艺术创作过程中舞台监督一定要当好学生，这是当好舞台监督的前提。

二、在日常演出中的监督功能

这是舞台监督最繁重的工作。舞台监督在导演不参与演出后，应全面负起演出监督的责任，保证每一场演出都能按导演要求充满激情、准确到位。首先，舞台监督的位置不应在后台，而应在台下观众之中，或是在能观察舞台和观众的音控室或灯控室，保证全面、准确地监督演出的全过程，并及时地发现演出中出现的各种问题。从全剧的节奏、演员的表演到灯光、音响、服装，甚至开、闭幕、谢幕等各个环节，这就要求舞台监督在演出过程中必须聚精会神，必须有敏锐的眼力和艺术感觉来发现问题。

其次，舞台监督不仅要充分发挥自己的才能和观察力，还应当善于依靠前台主任、后台主任以及各创作部门人员来周全地监督演出的全过程。因为对于一场大型的演出，特别是像歌剧这样综合性的演出，依靠一双眼睛显然是不够的。所以舞台监督的监督功能还应包括调动各艺术部门的自我监督和多方的意见搜集。

最后，舞台监督在观众席中，可以观察和感受观众的反应，而这一点对剧目的修改和提高是非常重要的。因此，其监督功能还应包括对观众剧场反应的观察和观众意见的搜集。

监督功能对舞台监督是艺术鉴赏力和艺术感觉的巨大考验，它要求舞台监督应当有丰富的舞台经验和一定的艺术造诣及领悟力，能够理解领会导演的构思和意图，体会全剧的节奏和高潮，在瞬间发现艺术破绽和表演的失误。这个失误不仅是细节的错误，更重要的是节奏和情感把握的准确与否。

三、在艺术生产中的纠正功能

发现问题是为了纠正、改正。舞台监督的纠正功能主要有三个方面：其一，一些需要在演出中迅速纠正的，如灯光、音响、服饰的一些失误，舞台监督应在演出中保证与后台主任和前台主任的联络，对发现的问题及时做出调整。

其二，演员、乐队、舞队、歌队的失误，应在每一场演出结束后的讲评中及时地指出，并与各艺术部门负责人协商做出改正的决定，以保证下一场的演出不犯同样的错误。舞台监督应为主负责每场演出的点评，以保证演出质量。

其三，有些观察到的失误，或是舞台监督并没有十分把握确证的失误，或是观众的一些反映，是必须等待导演等主创人员才能判断纠正的。这时，舞台监督就必须有尽可能详细的记录，以便演出结束后提供给主创人员作为修改的参考。

总之，舞台监督在发挥纠正功能时，应该对主创人员有充分的尊重，对艺术有一种敬畏之心，不能主观地认为自己所观察和搜集到的意见就绝对是正确的。同时又要大胆地担负起监督的纠正责任，敢于对演出中草率应付的演职员提出及时的批评，防止草率应付成为风气，导致演出质量一场不如一场，把好剧目演成无人问津的口碑不佳的剧目。在这里分寸的把握十分重要，批评方法的艺术应用也十分重要。当然舞台监督是否能真正发挥纠正功能，与剧院领导的授权、支持和帮助是分不开的。

四、在剧目复排中的档案功能

舞台监督是剧目的活档案，贯穿了剧目创作、日常演出和剧目修改、再演出的全过程。在这一过程中，舞台监督要了解导演的每一次修改和对各部门的要求，同时要负责收集和保存（管理）最后定稿的剧本、导演阐述、场记、总谱、舞美设计、服装设计图等剧目创作原始资料。演出结束后要负责责成艺术档案人员妥善保管，并善于使用艺术档案。在剧目复排时，无论是老导演重来，或是请新导演，舞台监督有责任把相关艺术档案及对剧目创作演出全过程的了解详尽向导演汇报。这一活的档案功能，对剧目的复排有极其宝贵的作用。

舞台监督要真正发挥以上所阐述功能，需要选择合适的人员，更需要剧院充分认识舞台监督在艺术生产中的重要作用，将其作为艺术生产重要的部门来培养培训。当然，更需要舞台监督自己认真地、坚持不懈地学习。

只有真正培养出合格的舞台监督，充分发挥舞台监督的功能，才能使剧院真正建立起规范的艺术生产制度，保证艺术演出的质量。也只有建立起规范的舞台监督制度，才可能使剧院领导和导演可以摆脱日常演出繁重的业务，集中精力来谋划剧院的发展和构思新的剧目创作，使剧院的艺术生产管理进入有序高效的良性发展。