王 林↓

叶强：艺术与欲望的深度

在中国“后现代”正被人描绘为这样一种状态：十五分钟的明星轮流登场；商品化使观念成为消费对象；历史失去纵向压缩为平面；文化差异在交汇时被国际化逼得无处逃生……如此等等。艺术不再需要道义、责任和出发点，不再需要历史知识、专业评价和任何深刻性。——这是当代艺术的现状么？如果它们成为中国文化的历史趋势，唯一的问题是，我们还需要艺术干什么呢？

也许拉康的比喻是有道理的：鸵鸟一头扎进沙堆，把自己的屁股露在外面，却以为别人看不见自己的。在这里，掩饰自己的欲望通过自己掩饰的形式显露出来，掩饰还有何意义？且慢。即使艺术意义在很多时候是掩饰的结果，是欲望伪造出来的，但欲望和艺术相联系这一点，仍然指出了艺术存在的意义。这就象鸵鸟因为生存威胁需要躲避，扎进沙堆的行为固然是徒劳的，但正是这种徒劳行为产生慰藉，使鸵鸟能够战胜恐惧获得身心平衡，哪怕只是暂时的，哪怕死亡即将来临。

所以，只要艺术和人的生存欲望、和人的精神需要联系在一起，艺术就不可能失去深度、失去意义。艺术是欲望的内省，揭示鸵鸟并寻找不做鸵鸟的可能性。

读叶强的画，我幸庆中国的年轻画家还没有完全被潮流席卷而去。

叶强作品有明显的后现代绘画特征。

他放弃语言形式的统一性，也不追求连贯的前后相续的风格特征。在他的画面中，具象性描绘和平面化装饰、表现性笔触和抽象化构成、草图式勾勒的素描和材料感突出的肌理，随意运用，相互并置。