文/慕羽

《春之祭》：100年前打开的潘多拉盒子

文/慕羽

《春之祭》

斯特拉文斯基原本想把《春之祭》写成一部交响乐，后被佳吉列夫说服，将其写成了一部芭蕾舞剧。该剧被英国《古典音乐杂志》（Classical CD Magazine）评选为对西方音乐史影响最大的作品之一。《春之祭》在节奏、和声等诸多方面都与古典主义音乐切断了联系，开启了西方音乐的新时代，至今仍时常被作为交响乐来演奏。《春之祭》主要分为两部分，《大地的崇拜》（由《引子》《春天的征兆》《劫持的游戏》《春天的轮舞》《对抗部落的游戏》《圣者登场》《大地的崇拜（圣者）》《大地之舞》组成）和《献祭》（由《异教徒之夜》《少年神秘的环舞》《赞美被选中者》《召唤祖先》《祖先的仪式》《献祭的舞蹈》组成）。

100年前，由斯特拉文斯基作曲、尼金斯基编舞、佳吉列夫制作的芭蕾舞剧《春之祭》在巴黎首演。这几位都是现代艺术史上最具代表性的人物。叛逆最终成就了经典。100年后，对《春之祭》成功的致敬被看做舞蹈家实现自我认同与他者认同的成年礼。有人说，《春之祭》就像是打开了潘多拉的盒子，里面是现代主义的一切：是神是魔、是鬼是妖，抑或作为主体的“人”，就在百年前的那个春天，都从盒子中跑出来，其影响直至今天。《春之祭》犹如舞坛的关卡，因为那是“现代舞”这个名词未被发明之前就已经张扬的现代舞。

《春之祭》首演于1913年5月29日的巴黎香榭丽舍剧院。当幕布拉开、一群扎着长辫的俄罗斯少女拧着内八字腿上蹿下跳时，人群就开始骚动了。这种直面人类原始动物性生命能量的舞台作品，非常离经叛道，视听感受更是前卫大胆，乐器的嘶叫、和声的犀利、舞蹈的怪异张力以及令人崩溃的节奏将巴黎人的情绪煽动起来。……