在我的心目中，大提琴家中的No.1既不是令人高山仰止的卡萨尔斯，也不是富于传奇色彩的杜普蕾，更不是有非凡影响力的罗斯特罗波维奇，而是一位真正的法兰西绅士—富尼埃。

富尼埃一直都是我最喜爱的大提琴演奏家，毫不夸张地说，这位地地道道的法国浪漫主义演奏大师是历史上所有大提琴家中最伟大的一位，我几乎对他演奏的所有曲目都推崇备至。听过他演奏的海顿、贝多芬、勃拉姆斯、德沃夏克等人的作品，其他人的唱片基本不想再听。他的演奏极具磁性，有一种不容置疑的催眠性，使你从此无法离去。他那独特而富有温情、有力且又极富贵族品位的运功更是堪称一绝，百年罕遇。富尼埃一生在各大唱片公司录制了大量唱片，而在德国DG唱片公司留下的更是经典中的经典，是大提琴文献中的至宝。

德沃夏克的《大提琴协奏曲》是每一位大提琴家必录的曲目，富尼埃和塞尔指挥柏林爱乐的录音是DG公司压箱底的宝贝，这是富尼埃艺术生涯中最伟大的演奏之一。他那谦逊和绅士的本性在这个录音中显露无遗，其中最令人激赏的是他权威而又不觉霸道的音响造型，感情敏锐，生命力旺盛而绝不扭捏作态的句法，近乎完美而不故作炫耀的技巧。他的琴音，与杜普蕾演奏中兴之所至的色彩变化和罗斯特罗波维奇演奏中少许的冷色调形成对比，既温暖雅致又清晰明丽，既充满热情又富有修养，十分高贵。

贝多芬的5首大提琴奏鸣曲是乐圣唯一的大提琴作品了，这张唱片是1965年2月富尼埃和肯普夫在巴黎开音乐会的实况录音，两位大师再次带给我们这样真情的演绎。也许富尼埃和古尔达合作的版本更加朝气勃发，但在这第二次和肯普夫的演出中，富尼埃的优美雅致和肯普夫的稳健持重相互融合，充满新意。两人心意相通，侃侃而谈，配合得水乳交融，天衣无缝。那种热情洋溢、一览无余的演奏正是现场与观众交流情感的体现。和罗斯特罗波维奇的“烈性”相比，富尼埃绝对是堪称“古典”的浪漫大师，那充满抒情意味的大提琴音色，足以赢尽所有人的心，相比于李赫特那巨人相扑式的钢琴演奏，肯普夫合作室内乐的功夫就更为到家了，他提供的那种无处不在的暖意，无须激情或煽情，足以使听众浑然忘我。那完全“人声化”的琴音充分展示了两位大师的气度，直闯贝多芬的内心深处。

巴赫的6首无伴奏大提琴组曲堪称大提琴文献中的至尊之作，是检验大提琴家的试金石。富尼埃在DG的这套唱片录制于1960年，属于大师的成熟和全盛期，整个演奏无论是风格的把握还是技艺的精湛程度均处于炉火纯青和登峰造极之境地。琴声丰润透明，低音有着坚实的共鸣而高音则富有穿透力，从平稳古雅的第一组曲直至沉思冥想和热情激动交相辉映的第六组曲，富尼埃以其诡异多变和令人眼花缭乱的弓法把每一首都拉得洋洋洒洒，风格瑰丽抒情，音色的明暗浓淡交织变化，进而形成一种色彩斑斓璀璨的效果，叫人瞠目结舌，荡气回肠。在巴赫的世界里，富尼埃如入无人之境，其他人难以望其项背，不敢有丝毫觊觎之心。在无数大提琴家的录音中，也许只有富尼埃一人的演奏称得上完美无瑕。

孟国峰，专栏作家，作品涉及电影、古典音乐和心理学。