陈政涵

（广东科技学院 广东东莞 523083）

服饰图案课是服装设计与工程专业基础课，是建立在艺术性和实用性相结合基础上的。根据高职院校的教学实践，对服饰图案课程的教学体系内容及教学方法，进行了一些改革设想。在高职院校中，一直强调要工学结合，但现今的教学活动中仍然无法做到真正的工学结合，使学生真正将课堂中所学的知识用于实践中。所以对传统的教学形式要进行改革，以适应现在的市场需求。首先在服饰图案教学中要强化学生对图案的造型、创意的设计思维能力的培养和各品类服装与图案的搭配。在后阶段，要注重学生动手能力的培养，强调实践活动，与企业合作，建立一些实习基地。另外让学生掌握市场中图案的最新流行趋势、新的工艺和表现技巧。比如2013年的春夏图案的流行趋势就是以面料图案为主，而且是以大的繁花、满地纹样为主。而2013年图案新的工艺主要是以数码印花为主。还有就是可带学生到市场中去，让学生到市场中收集一些最新图案流行样品，了解什么样的图案最受市场欢迎等等。

1 服饰图案课程的教学现状

1.1 忽视对学生动力能力的培养

服饰图案的设计常常受到功能、目的、工艺、材料、生产制作、经济条件和市场消费等诸多因素的制约，它是艺术与科学技术相互融合的产物，也是理论与实践密切结合的一门学科。目前服饰图案仍是以平面化教学为主，主要是以教授学生能够了解和掌握服饰图案设计的构成形式和图案的变形方法，提高服饰图案设计的审美能力以及在服装上的运用能力为主。可是教学效果并不明显，而学生在学习完这个课程之后仍旧不知道怎样将图案运用到服装上，更不懂得怎样用图案来美化服装。而教师在教学过程中往往就忽视了对服饰图案装饰工艺的表现，以及图案的风格的表现。这不仅造成了学生对服饰图案实物化过程认识的不足，更不懂得通过不同的工艺的结合使服饰图案更具美感、更具有市场价值。

1.2 服饰图案表现手段单一

传统的服饰图案教学更多的是停留在理论教学中，而图案的表现手法基本上是以平面手绘为主。虽然手绘可以很好地锻练学生的造型能力，但是只是使用手绘练习与企业对设计人员的要求不符，现在企业里对于服饰图案的表现主要是通过电脑实现的，因为这样可以大大提高工作效率而且能够做出更多的艺术效果。

1.3 作品设计市场意识低

受传统教学模式影响，教师在教学过程中只注重对基础图案的造型能力的培养，在服饰图案的应用方面，特别是在市场这块往往就忽略了。导致学生在进行图案设计时，主观意识太强，一味地追求艺术的形式而不考虑图案的市场价值与制作成本。

2 服饰图案课程改革的设想

2.1 项目化教学模式

首先是确定图案教学的项目。分阶段完成项目里的内容，按照项目内容完成图案教学的计划，达到专业训练的目的和要求。图案课程在设定相关项目后，可将项目内容设定为：男装图案项目、女装图案项目、童装图案项目、服饰配件图案项目四大模块，再根据大模块设置小模块，进行细分。如男装图案教学项目就可细分出休闲男装图案设计、商务男装图案设计、休闲商务男装图案设计、T恤图案设计等。在教学定位明确的前提下，项目训练可有针对性地对学生进行专项训练，诸如T恤图案设计、系列装图案设计、商务男装图案设计、休闲男装图案设计等等。比如在手绘图案工艺表现的训练课题中，可以让学生将自己的T恤进行改造，进行装饰设计；在童装图案设计的课题中，就可要求学生从图案的变形到应用以及最终的工艺表现，以一套完整的方案表达出来。比如为小童的服装进行图案的装饰，在图案收集中一般是以动物或植物图案作为表现对象，在变形过程中要充分考虑小童的心理，可将图案设计的卡通些，在工艺的装饰上一般采用贴布绣、印花等工艺表现。

2.2 数字化教学模式

“数字化”艺术设计时代已经到来。现代服饰图案设计，已不仅仅通过手绘图稿后再进行制作了，而是借助新的技术，用一些电脑手法完善自己的设计概念。这样设计的产品才能够满足消费者的需求。在教学过程中应与电脑结合，也就是在机房进行图案课的讲解以及训练，为每一位同学提供一台电脑，在理论部分讲解之后要求学生就本次课程内容在电脑里进行图案的设计与表现。这样的学生毕业后才能直接上岗，做到真正的工学结合。因为数字化设计可以将其快捷、真实、完美地表现出来。如果教学中还是像以前一样,光采用手工描绘，那么学生的设计思维将受到一定的局限；另一方面，电脑表现的一些特殊效果也是手绘无法完成的。借助计算机进行设计已是现代设计人员不可缺少的一种手段。所以在图案课程中融入电脑绘图，有利于学生对图案的全面认识，加强学生对现代工艺技术的了解。

2.3 模拟性教学模式

在教学过程中采取“模拟性”教学，即把设计带到假设的企业实践中，摹仿企业真实的设计过程。这种教学模式就要求服饰图案教学与市场结合起来。随着社会经济的进步和人们审美能力的提高，对于服饰图案设计有了更高的要求，对图案的要求不仅仅是停留在图案的创意上，更多的是关注图案的工艺装饰效果。所以要培养学生敏锐的市场触觉，对新技术、新工艺要有及时的了解和把握。还要让学生认识到：设计师不仅仅是设计款式，还把握各地流行，必须适应企业市场策略及工业化生产的要求。服饰图案不仅仅是会把图案画出来，关键还要考虑到它的材料的组合和工艺制作，这就要求在教学中一定要贯穿图案的工艺，让学生了解图案的工艺手段。例如印花、绣花、手绘、扎染、蜡染、立体图案和一些高新科学技术的实现。比如印花，就有好多种工艺的表现，胶桨印花、立体印花、转移印花、数码印花等。像绣花也同样有不同的工艺，如平包针绣花、它它米绣花、挨针绣花、贴布绣等。另外还要学会多种材料的搭配和组合，如印花+绣花+镶边，绣花+钉珠+毛皮，手绘+皮条+铆钉，数码印花+钉珠等。要求学生在设计图案过程中把艺术和技术巧妙的结合起来。

2.4 实践化教学模式

实践化教学实际上是组织学生根据教学内容参与企业的部分设计。可以成立服装设计工作室，教师以工作室的名义与企业进行沟通，让学生根据企业的特色和要求将所学的理论知识加以综合，并进行产品设计。让老师与客户、学生与客户直接对话，根据客户的实际要求进行图案的创作，制作一整套的图案开发方案。开发方案里包含了前期的市场调研、图案资料的收集、图案方向的确定、色彩方案的确定、图案风格的确定、图案装饰工艺表现的确定等等。培养学生对图案的开发到最终成型的能力。

3 结语

服饰图案是服装设计的审美及造型设计的基础，是服装设计专业的基础课程，起着十分重要的作用。服饰图案源于生活，是时代的一面镜子，是人类精神和物质的载体，更是一种文化，具有寓意象征及深远含义与内容。因而，服饰图案课程的改革是非常有必要的，只有不断地吸取市场的经验，根据市场对设计人员的需求改变传统的教学模式，才能将课堂的知识教授于学生，让学生真正的学习到知识并用于工作当中。◆

[1] 周建．服饰图案艺术[M]．北京：中国轻工业出版社，2002．

[2] 徐静，王允．服饰图案[M]．上海：东华大学出版社，2011．