郭晓彦/文

画面之外，现实的深处

郭晓彦/文

OUTSIDE THE PAINTING, INSIDE

2010年北京尤伦斯当代艺术中心杨少斌个展现场——“蓝屋”

杨少斌是20世纪90年代涌现出来的几位具有标志性的当代中国艺术家之一。1991年，杨少斌从家乡唐山来到北京，之前他在家乡一个煤矿当警察。在圆明园，他与方力钧等艺术家一起开始了当时引起社会广泛关注的创作。这个被命名为“玩世写实”与“政治波普”的艺术创作潮流，是当时最有影响力的中国艺术现象。两年以后，杨少斌开始选择创造个人独有的视觉语言的探索，并很快显出了他独立的判断力，而且一直体现在他后来所描绘的人物和现实中。在他设定的特定语境中，艺术家永远面对着时代的底部，面对着无聊却又残酷阴郁的现实。这些时代情绪在杨少斌20世纪90年代的创作中是很明显的：一方面表现为他作为个体独特的对时代的独立感知和判断力，以及阐释时代生存状况和政治语境的洞察力；另一方面反映出他对时代格局和人类普遍境遇的判断和思考。杨少斌曾在采访中谈到，他的创作是对生命、社会以及人类精神状况的个人体验式的描绘。的确，当我们仔细审视自20世纪90年代以来他艺术创作演进的每一个阶段，就会发现，他在90年代初创作的作品，与当时清晰可辨的文化思维范式和写作元素有着很大的相关性，但在后来的十年间，转变却是很大的。关键是，这种转变并不是艺术风格本身的，而是思想模型的变化：个人虽然与独特的历史狭路相逢，其创作中闪现的却是个人的“微观政治学”。……