[台湾]郑 颖

（中国文化大学中文系，台湾 台北）

班雅明在《迎向灵光消逝的年代》，用“灵光”二字，魔术化了摄影所捕捉的剎那，此底片上短暂显现的片刻，如气韵之环“有时仍缭绕着已经过时的椭圆相框，美丽而适切。”他说：

这些影像把现实中的“灵光”汲干，好像把积水汲出半沉的船一样。什么是“灵光”？时空的奇异纠缠：遥远之物的独一显现，虽远，犹如近在眼前。静歇在夏日正午，沿着地平线那方山的弧线，或顺着投影在观者身上的一节树枝，直到“此时此刻”成为显像的一部份──这就是在呼吸那远山、那树枝的灵光。[1]

透过摄影师的发掘，那些被遗忘、忽略、淹没的景物，如魔术般出现，在快门按下的那一剎那凝结。底片所显现的，除表现的象，更有时间、记忆、象征、气韵、氛围，更多观者内心方能查察的种种物事。

如同摄影师以手中相机作为通往灵光之境的工具，文学家则以文字将此灵光定格留驻。《文心雕龙》凸显文章与天地并生的重要地位：“夫玄黄色杂，方圆体分，日月迭璧，以垂丽天之象；山川焕绮，以铺理地之形。”①自然之形，天地之心，文学家起心动念，于是“心生而言立，言立而文明”。然而，宇宙之大、品类之盛，如何聚焦、缘情以言志？古典文学书写中即有此一类别，聚焦于“物”，以“物”为书写主体。看似写物，其实缘物以寄情，托物以言志；其效果正如班雅明的灵光论述：“比如摄影可以将原作中不为人眼所察的面向突显出来，这些面向除非是靠镜头摆设于前，自由取得不同角度的视点，否则便难以呈显出来；……