这个夏天的中国电影战场，迎来颇不寻常的一番气象：七月推出不乏声势的两部国片，主打牌均有别于过去男大咖挂头牌的惯例，《画皮2》是周迅与赵薇连手，《搜索》是四个女人一台戏：高圆圆、姚晨、陈红、王珞丹。不是说《画皮2》中陈坤的表现不亮眼，更不是说《搜索》中赵又廷分配的戏份，恰是以往大片女主角最常碰到的境遇——“花瓶”。而是，不止内地，包括香港与台湾在内的华语电影，女演员、女明星给票房与口碑带来的效应，呈现出少见的状态回勇。

众所周知，中国的表演艺术舞台上，“角色”从来都是灵魂，将“明星”作为光环凌驾于“角色”之上，西方电影才是始作俑者。从上世纪初电影的发明，到好莱坞制片厂有了造梦工厂的代号，再加上当世时局的动荡，“明星”的适时诞生，本来就是带领人们从现实中出逃。不管是男是女，明星们都要有着“爱神就是战神”的双重本色——在西方神话里，她（他）代表着浪漫的神祇，也带来勇气和力量。

讽刺的是，中国的一位大女明星，却是在“人言可畏”的四字遗言中坠落——阮玲玉。

不过，由三十年代的上海，到六十年代的香港，女明星确实发挥了无穷的女性魅力：曾几何时，报刊的封面，几乎全由女明星一手包揽。宛如“橱窗”的大张玉照上，风华绝代的面谱，仪态万千的身段，刻下永不磨灭的时代标记，证明审美、风俗可以在禁得起时间考验的女性身上世袭、传承。之所以昨日的玛琳·黛德丽会让我们惊见今日的周迅，今日的周迅又让我们窥见昔日的贝蒂·戴维斯，那既是时空的跨越，亦是文化无法在神话世界中架起围墙之所致——有对自由的幻想，便有欲望之翼的飞翔。……