郭元

摘 要：随着音乐的发展，传统音乐中具有结构功能意义的和声与调性退居次要地位，音乐的其它辅助因素，如音色、力度、音区等转化为结构音乐发展的基本元素。当代音乐中，虽然各种流派在观念上存在巨大的差异，但对音色给予的重视以及对新音色的追求是共通的。音色、音响作为新的结构力在音乐中显示出独立的地位。文章主要针对传统乐器新音色的挖掘、当代音乐中音色与音响创造的基本原理进行分析探讨，以此抛砖引玉引入更多深入的研究。

关键词：传统乐器；演奏法；泛音；音色；音响；音色音乐；频谱音乐

当代音乐发展中，具有突破性的变革是调性遭到削弱以至消亡。这一变革所影响的不仅仅是调性与和声领域，而且对音乐的其它因素之间相互关系的多样化发展、结构功能意义的转化以及音乐本身的发展都产生了巨大的推动。20世纪作曲技术的发展是以多元化为基本特征的，各种流派不管它们在观念、美学上存在着多大差异，但它们对音色的重视及对新音色的追求是共通的。作曲家们对传统乐器的演奏性能、色彩性的发掘以及音响试验等方面进行了探索，并取得了巨大的成就。音色、音响作为新的结构力在当代音乐中显示出独立的地位。

一、传统乐器的新音色与音响创造

在音乐的发展中，音乐家们从来没有停止过寻找新的声音世界的步伐。一战前后，意大利未来主义者用工厂的车床、马达等配件制成“噪音乐器”，来演奏所谓20世纪机械文明的未来音乐；……