杉本博司1948年出生于日本东京，1974年起生活和工作在纽约。30多年以来，他一直被定义为跨学科的当代艺术家，摄影、绘画、装置……最近他又开始对建筑进行探讨。他的摄影代表作追溯着时间的起源与社会进步，试图在东西方的不同意识形态间搭建一座桥梁。1975年，杉本博司开始摸索戴维·艾略特在他的散文《无穷的表面》所描述的“艺术家作品发展源头的三元基础流派”。杉本博司的摄影作品也基于三个基础系列：立体模型、剧院和海景，它们被时间的力量启动并相互连接在一起。不管是转瞬即逝、深邃凝重，还是遁空无形，他作品的主题终究离不开时间这一基本概念。

杉本博司的作品在世界范围内广泛展出，曾在纽约大都会博物馆、洛杉矶当代艺术博物馆、休斯顿当代艺术博物馆、芝加哥当代艺术博物馆、东京原美术馆等地举办个展。同时，他也获得了无数荣誉与奖项，包括日本皇室世界文化绘画奖（2009）、哈苏基金会国际摄影奖（哈苏荣誉奖）（2001）和纽约国际摄影中心第十五届年度艺术无限奖（1999），还曾获得古根汉姆基金会和国家艺术基金会的奖金。他的作品被众多公共机构收藏，包括纽约大都会博物馆、东京当代艺术博物馆、伦敦国家艺术馆、东京国家现代艺术博物馆、华盛顿史密斯国家艺术博物馆、伦敦泰特艺术馆等。

杉本博司的《闪电原野》系列作品以有机物的组合结构以及原始形态为主题，流淌着奔放的动态和能量，影射着生命起源之时迸发出的第一个火花。