张惠宾

摄影是看的艺术。把水作为自己的拍摄对象和表达载体，而把“真水”作为观看的思想原点，以独特的艺术手法与精湛的技术手段去拓展人类视觉艺术的认知边界，是秦玉海先生摄影作品《真水》所呈现出的观看之道。

品味《真水》，有“三真”印象强烈。

首先是景真。据摄影家自述，《真水》大多取材于其长期关注的、以溪流峡瀑众多、优美且闻名于世的云台山风景区。作者运用大画幅相机、微距镜头、反转胶片，“裸镜”拍摄，“未加任何修饰和雕琢”，使得《真水》具有经得起审视的基础，并保持着自然造化、真意盎然的品格，体现了摄影艺术是“阳光之画”和“大自然的手印”的固有特征。摄影家对器材的近乎苛刻的选用、对曝光的超精准控制，以及对胶片宽容度超极限的使用，使水的质感有了超越肉眼观看的呈现；而摄影师在拍摄中与大自然形成的亲密伙伴关系，在《真水》中也显露无遗，既显示了水的“上善”之性，又使观者有“不隔”之叹。

其次是情真。水是生命之源，“真水”则是中国传统文化中的一个顶级概念。以“真水”作为拍摄主题，秦先生以八年之功，完成了《真水》系列作品的拍摄，把“真水”这样一个哲学乃至玄学上的概念以影像美学的形态呈现了出来，这就是创新。他的创新，除了有坚实的功底，也当是其性情纯真使然。记得在一次闲谈中，秦先生说到读《红楼梦》的体会：“唯有真性情能穿透一切。”读《红楼梦》而发此语，足见其乃法眼慧心、怀抱真纯之人，他拍《真水》，无疑是把自己对大千世界的感悟及一腔真情倾注其中，从而使之具有了艺术上的感染力、穿透力。……