白志艺

（泉州师范学院 音乐与舞蹈学院，福建 泉州 362000）

南音源于汉代，形成于唐代，是闽南地方音乐与古汉语方言的完美结合，主要以洞管、弦管为音乐表现形式，是基于闽南文化发展起来的，结合了闽南方言、宗教、人民物质文化生活等各方面因素，是一种艺术综合体。南音分为指、曲、谱三种类别，其中，曲是南音中最具分量的艺术形式，在南音中占有非常大的比例，拥有上千首之多。南音的曲在演奏中分为上四管和下四管两种形式，其中上四管可分作洞管与品管，洞管主要指琵琶、三弦、洞箫、二弦、拍板等五种，品管主要指琵琶、三弦、笛、二弦、拍板等五种；下四管称作十音，主要是指木鱼、四宝、铜铃、扁鼓、三弦、二弦、响盏、狗叫、中音唢呐、琵琶等。曲是南音的核心，是南音中最具有戏剧性的音乐形式，又被称为散曲。它时而抒情，时而绘景，时而言志，种类繁多，委婉缠绵，又不乏刚劲之力量，流行最为广泛。通常情况下，南音的曲是用泉州方言演唱。首先，南音的曲吸收了从古至今的艺术精华，具有时代的继承性。南音曲很好地继承了我国唐代大曲中的遍和破的手法，例如《甘州歌》、《梁州歌》等。其次，南音曲与闽南本土的宗教、文化密切结合，例如《南海观音赞》、《普庵咒》［1］等。第三，南音的曲还广泛引进其他艺术形式的精华，吸收楚歌、潮调、吴歌及闽南地方音乐，并融合了弋阳腔、青阳腔、昆腔等唱法，是一个艺术的大荟萃，例如《告大人》、《士九弄》等作品。

一、南音曲腔韵的音乐形态

腔韵是在南音艺术构建中最具有表现力的一种音乐形态。南音曲的腔韵表达的更多的是一种和谐之美，在手法上体现出既波澜叠嶂又平静如水，不偏不倚的艺术之美，使音乐更加婉转、悠扬、深邃，通过腔韵的应用，展现出南音曲的不同曲风、曲体、曲韵。南音曲中灵活的腔韵应用，使得许多作品更加突显出特色。例如作品《三千两金》中的边歌边舞，《春光明媚》通过腔韵的变奏的运用，体现出春天的万物复苏的美感与生机勃勃。南音曲的腔韵是与乐器紧密结合的，南琶、二弦、三弦、洞箫及曲笛、小唢呐等主要乐器本身就具有灵活多变的特色，为腔韵的灵活运用提供了前提条件。南音曲的腔韵形态有不同的种类以及显著的特征。

（一）南音曲腔韵的对比

对比是南音曲腔韵最明显的特点，即通过腔韵的调式、调性、音调、旋律对比来表现表演者的喜怒哀乐情感，体现出了南音曲特有的音乐形态。例如在《去秦邦》中，通过腔韵的强弱、快慢的对比，使得作品更加打动人心，引人入胜，通过对比产生的大韵、中韵、小韵、短韵表现出更突出的视听张力。

（二）南音曲腔韵的变奏

腔韵的变奏是在原有腔韵的基础上，通过修饰的手法，使曲的腔韵更加具有丰富多样的表达力。南音曲腔韵的变奏通常有许多种方式，比较常见的有装饰性变奏、高低音变奏、压缩变奏三种类型。装饰性变奏，指通过音符的装饰性的延伸或加花进行变奏。高低间变奏，指由高音区移向低音区或由低音区移向高音区。通常情况下，此变奏在句头或句尾用得比较多，音域的间隔为四度至八度之间。南音曲腔韵的压缩式变奏，表现为节拍的压缩，即由4／2拍变为4／4拍，或在句尾进行拉腔变奏压缩等。南音曲腔韵通过变奏，使得曲子更加富于变化，灵活运用，而不失整体性，更好地表现了音乐的主题。［2］

（三）南音曲腔韵的重复

重复的手法是流行音乐或民歌常用的一种形式，南音曲腔韵中也经常用到这种手段。相对于民歌和流行音乐而言，南音曲的歌词不如单纯式民歌或流行音乐那般整齐押韵，不能够灵活地分节或分段，但是南音曲腔韵的重复手法，使得南音曲能够像民歌或流行音乐那样，表现出曲子的重点，更好地体现出曲子的核心主题和内在情感，例如南音名曲《鱼沉雁杳》就采用了这种重复的手法。

（四）南音曲腔韵的交融综合型

通过多管门、多滚门、多曲牌腔韵的交融整合，能突显出南音曲中的不同管门、滚门、调门、曲牌，使曲子更具有创造力。例如南音曲中的《梅花操》应用不同的管门进行巧妙的整合，又通过丰富的滚门交错其中，使之更加具有艺术内涵。通常情况下，南音曲的腔韵交融综合有以下几种类型。一是滚门贯穿于乐曲的开始与结尾，达到一种遥相呼应的效果，即通常情况下，头韵由 mi、re、do、si、la等下行的骨干音组成，而在尾韵，则在这些骨干音的后边增加低间so、mi然后回归到la。二是滚门的差异。南音曲的腔韵由上下二个分句的骨干音相间，同是fa、mi、re、mi与si、la、sol、la的巧妙融合。三是通过由c（五空管）向f（四空管）的转调，来实现腔韵的交融与综合。在这种形式下，两种腔韵的骨干音组是相同的。四是大调与小调的融合，即通常由do、mi、re、do、do与do、re、do、si、la的尾腔的小甩腔进行融合。五是腔韵的一腔多用，是指通过一种唱腔表现出不同的情感。一腔多用在借鉴许多民歌的基础上形成，南音曲与民歌的互通性，促进了一腔多用这种艺术形式的发展。例如在南音曲《元宵十五》中，通过滚门、大调与小调以及腔韵的前后呼应，更完美地体现了元宵十五晚上灯会的情景，起到了对主题思想的烘托和渲染的作用，使元宵十五晚上灯会更加绘声绘色，生动逼真。［3］

二、南音曲旋律的音乐形态

南音曲的旋律是构成南音的基本要素，在运用的过程中，主要通过曲与直、长与短、高与低等不同的手法，形成有组织有节奏的和谐运动。它是在南音特有的调式和节拍的基础上，按照一定的时值和音高、音量组成。南音曲的旋律时而深沉厚重，时而飘逸轻妙。

（一）南音曲旋律的曲与直

南音曲旋律充分体现了哲学思想在音乐中的应用，时而婉转悠扬，时而生动直接，体现出刚与柔的完美结合，可谓由直生曲，曲中生直，直中有曲，曲中有直。例如作品《拜告将军》，通过曲与直的灵活运用，表达了作品的情感主题，更完美地对人物进行了刻画。旋律的曲主要用于体现孟姜女寻夫的婉转凄凉，曲式的旋律更加增添了作品的忧伤之感，同时，旋律的直则用于表现将军戍守边关的坚毅刚劲，通过曲与直的结合，同时表现出孟姜女与边关将军的人格特征，使作品更加富有感染力。

（二）南音曲旋律的长与短

长与短在南音曲的旋律中的搭配也是南音曲的一大特色。由于长与短的配合是福建民歌的一个特征，而南音曲的旋律又源自于福建民歌，因此在长音与短音的变化过程中来体现南音曲旋律的表现力，也就成为南音曲旋律搭配的特点。曲旋律的长短在南音中极尽变化之至，在南音曲中，最长的拖腔为九雁十一枝，最短的仅为一个或两个音符。

（三）南音曲旋律的有序与无序

南音曲旋律存在一种有序与无序的现象。细细品味，南音曲旋律的这一特点似乎与散文有异曲同工之处，即同为形散而神不散。当然，南音中的无序也不是所说的杂乱无章，而是在有序基础上的无序。在南音所有曲的旋律中，有相似之处，但是绝不存在雷同。其每个曲子的曲牌是各异的，结构上显得毫无规律可寻，但是仔细推敲，南音曲旋律中的句中韵、句头韵、句尾韵的结构手法，都是相辅相承的，虽然形式各异，但是它们之间却又存在着一定的内在联系，既注重统一，又注重局部。

（四）南音曲旋律的疏与密

如果按南音曲旋律的平均密集程度来划分，每首曲子的密集度也不相同，或疏在前密在后，或密在前疏在后，疏与密相互映衬，相互对比，体现出两者间的完美结合。例如《八骏马》中，在演奏开始使用的是较密的旋律，而在中间则是较疏的节奏，两者间形成了一个良好的对比，很好地突出了作品的主题特征。

（五）南音曲旋律的高与低

高音与低音是所有音乐艺术形式中普遍存在的一种旋律特征，即通过曲旋律高低的变换，以体现作品的思想感情。南音曲旋律通常是由中低音区逐步向高低音区演进，使两者间出现一个对比和反差，以达到增强音乐感染力的效果。例如南音曲中的《望明月》，描写张生与崔莺莺的爱情故事，就是采用了旋律的高与低搭配的手法。曲子的开始一直在中音旋律徘徊，直至唱到最末段时，才将中音旋律演变为低音旋律，在第二遍重复唱末段的过程中，引用了高音的旋律，从而将末段的感情推到了一个高潮，更完整地体现出了作品心如止水而又波澜起伏的爱情故事色彩。

（六）南音曲旋律的级进与跳进

级进与跳进是指南音曲旋律跳跃的特征。南音曲旋律在级进的过程中，不是通过简单幅度的增减达到的，而是借助跨越式的大跳以达到，且通常为二度、三度级进与四度跳进相配合，甚至偶尔也有六、九、十一度不等级的跳进。在级进与跳进中，南音曲旋律之美极尽摇曳多姿。

三、南音曲声调的音乐形态

（一）南音曲声调的装饰

声调是由声音振动的频率来决定对唱词的限定作用。在南音的曲中，其声调对字义具有完全的限制作用。南音曲主要使用的是闽南方言。从闽南方言与普通话的对比来看，闽南方言的声调要比普通话多，普通话的方言声调为四个，而闽南南音一般为七个，即在普通话阴平、阳平、上声、去声等基础上又增加了阳上、阴入与阳入。正是因为闽南方言声调的多样化，使得以闽南方言为基调的南音的曲声调极富表现力，南音装饰音的繁复多变以及灵活运用，正是这一特点的具体体现。得益于这一点，在南音曲的演奏和演唱过程中，要把细腻的声调表现得更加到位，通常的做法便是用在字音的前方或后方加入装饰音来解决的。

（二）南音曲的鼻化韵

鼻音是所有闽南歌曲最明显的特征。就南音曲的发源地泉州方言来说，其鼻化韵就有19个。相比漳州有15个鼻化韵，闽西方言有12个鼻化韵而言，泉州的鼻化韵是最多的。鼻化韵在发音过程中，气流由口腔与鼻腔同时涌出，产生一种共振和共鸣，使得声音更加具有表现力，甚至可以达到闭口也可以出声的效果。鼻音的共鸣为南音曲的演唱带来了难度，使其声音通常显得较为低沉，不能像其他歌曲那样明亮，但是鼻化音也构成了南音曲的另一种风格，那就是宏大而意味深长，婉转而又一曲飘香，展现出闽南南音曲的魅力精华之所在。

（三）南音曲的调值搭配

南音曲的调值的音乐形态特征是低音较多，很少有单纯的高音。通常语音的调值分为低、中低、中、半高、高五个等级，声调可分为升、降、先升后降、先降后升等种类。泉州方言通常为半高平调，这就使得南音在发声时除部分声调较普通话高外，其他调值均比普通话的声调要低，平调和中低降调较为常见，因此南音曲体现出温柔绵软的特点。这使得南音能明显地区别于其他民族歌曲的唱法，即于平淡之处略显曲子的韵味，在声调与曲调高低调值的搭配中，展现出抑扬顿挫、高低起伏的变化。

总之，南音曲腔韵的对比、变奏、重复、交融综合，南音曲旋律的曲与直、长与短、有序与无序、疏与密、高与低、级进与跳进，南音曲声调的装饰、鼻化韵、调值搭配，共同构成了南音独特的音乐形态。南音曲是我们中华民族的重要非物质文化遗产，来源于闽南人民的生产生活中，从汉代产生至今，始终在历史的长河中绽放出璀璨的艺术光芒。在音乐艺术日益多元化的今天，南音曲以其独特的魅力在音乐领域长久不衰，是与其丰富多彩、引人入胜的音乐形态密切相关的。

［1］张兆颖.析南音曲牌的曲牌性［J］.福建师大福清分校学报，2009（4）.

［2］李寄萍.南音综析［J］.乐府新声（沈阳音乐学院学报），2010（4）.

［3］张盈盈.福建南音泉州派、厦门派“曲”之比较研究［D］.福建师范大学，2004.