■刘正阳

大型古装戏《八珍汤》，改编于同名京剧演出本。

故事说的是南宋年间，山西平阳乡下，金兵入侵，秀才张文达携带妻儿在腥风血雨中逃难，铁蹄之下，张文达与妻儿失散。长子张彤孝被富家买得，身入染缸，利欲熏心。次子张彤宇被民家收养，贫不失志，厚道善良。18年后，张文达妻子孙淑林为寻双子，流浪乞讨，无意间漂入富家为奴，谁知张彤孝明知是亲生之母，却屈于养母富婆淫威，拒不相认。张彤宇闻知真相，怒斥兄长，并搀着母亲，告状于公堂。想不到，堂上巡案竟是入仕的张文达。面对着变节的长子，正直的次子，苦难的老伴，张文达悲从心起，无限感慨，毅然秉公执法，革去长子乌纱，酿成了一出团圆之时不团圆的乱世悲剧。

张文达，一个主宰戏剧故事的支点人物，在戏中却戏份极少，全剧七场戏，仅出三次，即一头一尾加中间。如何在有限的戏份中，拓展出无限的塑造人物空间？如何在有限的舞台时段里，塑造出无限的角色立体形象？如何在有限的矛盾冲突中，铺陈出无限的戏剧张力？我遇到了从艺20多年来，一次极为艰难的舞台挑战。

为了准确、生动的演好“这一个”张文达，我首先备足功课，潜入剧本，人物在戏中虽然出现三次，但是，我把这三次出场作为三个节点，向前向后做想像延伸，为人物写下大篇幅传记。通过人物传记，我比较清晰的构勒出张文达的戏线脉络、命运流程、心路旅途、情感坎坷，基本拿捏住了诠释张文达的起承转合，并在心里浮现出张文达的舞台形象。

序幕中，张文达逃难上场，六句唱词，我用肢体语言表露人物命运，用凹显的声腔展示人物的心境。导板“兵荒马乱，乌云翻滚……”我以字带愤，用腔出悲，人物还未出场，就向观众艺术地展现出一个落魄书生的悲悯情怀。接下来 “异族敌兵、凶恶残忍，一家四口忙逃奔，夫人无踪影，姣儿难找寻，不寻到亲人不甘心！”我们用夸张的动作、放大的程式，表达出人物在此时此刻的焦虑、忧愁、急躁、悲伤、苍凉……

第三场，张文达在妻子孙淑林寻儿途中幻影般出现。片片雪花，一束光圈，我用素描般的人物造型，洞箫般的人物声腔，展示同是天涯沦落人。形体，以静为主，宛若雕刻；唱腔，以情为主，如同倾诉。“张文达心绪如麻倍凄凉，找妻儿四处奔波苦寻访，盼只盼来日亲人再相傍……”人物，化作一个影子；声音，化作一曲呻呤。这就准确地演绎出张文达更加痛苦的命运遭遇，诗化的营造出舞台上的写意画面。

第七场，张文达官封巡按，屹立公堂。当次子状告长子，张文达亦父亦官，五味俱尝。然而，相见暂难相认，案子还在延续。在这一段表演中，我以巡按演出人物的躯壳，我以父亲演出人物的本色。见到双子，一样悲怜；见到长子变节，由恨转怜，由怜转恨……妻子孙淑林走上公堂，我用小幅度的擅抖，表达张文达与妻子离别一十八年的复杂心情。唱段“十八载寻访无踪影，今日里才见贤妻孙淑林……”我基本上一字一顿，如呼如唤，道出重逢的喜悦，吐出团聚的感伤……当张文达力劝长子认下母亲，而长子张彤孝执迷不悟，依然叛道，张文达有一段较长的堆白：“当年金兵作乱，我和你娘，带着你弟兄二人，逃难至黑松林，不幸被金兵冲散，难道你忘记了么？可怜你母，忍饥挨饿，饱经风霜，一十八载，沿街乞讨，苦苦寻找骨肉亲人。谁想你忘恩负义，丧尽天良。今日亲人相遇，你不但不认，反而辱骂生母，殴打亲娘，逐出府门。天下哪有你这不忠不孝、不仁不义的无耻之徒？！”在这一段的语言处理中，我一字一咬，字字含酸，句句带悲，用起伏的声调，推进的节奏，激烈的情感喷发，展现出人物的悲和怒。20多句道白，一气呵成，如行云流水，似马蹄声碎……最后，张文达秉公执法，怒斥孽子，愤然唱道：“小奴才倒行道施心肺气炸，丧天良利欲熏心作事太差。面对着病弱老母张牙舞爪，全不顾骨肉情义只想乌纱。岂不知黄金有价人品无价，竟效那鼠目寸光的井底之蛙。面目可憎人笑骂，定要你知罪醒悟，披锁戴枷！”我用既悲又怒的双重情感，在悲中含怒，在怒中隐悲，刻划出此时的张文达虽然依法而判，明镜高悬，决不姑息，但又掺杂着作为父亲的骨肉之情，多层次地演绎出丰满的人物形象。

我参与演出的淮剧《八珍汤》，已成为江苏省淮剧团的保留剧目；我饰演的张文达，不但受到了观众的广泛好评，还在省戏剧赛事中获奖。

形神兼备演人物，乱世沧桑一书生。